-
Xin chào, tôi là Tony và đây là
Every Frame a Painting. Cùng lèo lái nào!
-
Chủ đề của ngày hôm nay là đạo diễn Martin Scorsese
và Nghệ thuật của Sự Im lặng.
-
Mặc dù Scorsese nổi danh với việc sử dụng âm nhạc,
nhưng một trong những đặc trưng đỉnh nhất của ông ấy...
-
là cách sử dụng sự im lặng
một cách có chủ ý và ảo diệu.
-
Trong các cuộc phỏng vấn, ông ấy đã ghi công cho Frank Warner
vì đã giúp mình thực hiện điều này trong phim Raging Bull.
-
- Sau một khoảng thời gian,
khi ta đã có quá nhiều hiệu ứng âm thanh,
-
thì đây là lúc ta cần bàn tới việc
thêm sự im lặng vào.
-
Nó giống như lại bị đánh vào tai một lần nữa
khiến ta cảm thấy tê liệt.
-
Đây là một khoảnh khắc nổi tiếng khi Jake LaMotta
thiếu chút tự khiến mình bị "thảm sát".
-
Nếu bạn xem qua phim của Scorsese,
sẽ có rất nhiều biến thể thú vị về dạng này.
-
Và thậm chí có thể so sánh trực quan
giữa ông ấy với những nhà làm phim khác.
-
Ví dụ, trong Infernal Affairs bản gốc,
-
thời khác vàng của phim
được chiếu cùng với âm nhạc.
-
Nhưng trong bản remake...
-
Bất kể bạn thích bản nào hơn,
sẽ có cả tá điều mà bạn có thể học hỏi...
-
nếu bạn xem và so sánh 2 bản phim này.
-
Đôi khi, Scorsese xây dựng xuyên suốt bộ phim
lên đến đỉnh điểm của âm thanh...
-
...và rồi im lặng.
-
Ví dụ này thực sự vô cùng chuẩn vì...
-
khoảnh khắc ồn ào nhất phim thì
ngay sau đó là khoảnh khắc yên tĩnh nhất.
-
Ngoài ra, có những lần sự im lặng
là nhịp điệu kịch tính chính của phân cảnh. Điển hình...
-
- Buồn cười con mẹ gì!!
Tao thì có cái mẹ gì buồn cười hả?! Sủa lên!
-
- Sủa xem cái gì buồn cười!
-
- Dẹp mẹ nó đi, Tommy!
-
Nếu bạn điểm lại 50 năm sự nghiệp của ông ấy...
-
bạn sẽ thực sự tìm thấy rất nhiều
cách hấp dẫn để sử dụng sự im lặng...
-
để nâng cao tính chủ quan của một khoảnh khắc,
để khiến một cảnh rùng rợn thậm chí còn rùng rợn hơn,
-
để thể hiện yêu ngay từ cái nhìn đầu tiên,
-
và để hạnh phúc ngừng trôi.
-
À thì, có lẽ không phải ngừng hoàn toàn.
-
- Tôi không rời đi!
-
- Tôi đéo đi đâu hết!
-
Tôi nghĩ trên hết, kiểu thiết kế âm thanh này
bắt nguồn từ nhân vật.
-
Các nhân vật đều đang đưa ra
những lựa chọn quan trọng sẽ dẫn đến hậu quả:
-
chọn lấy tiền, chọn không chống lại,
-
chọn cách che giấu cảm xúc,
chọn không tin ai đó,
-
chọn chờ đợi cảm xúc khó chịu,
-
chọn quay lại cuộc chơi,
chọn bỏ qua điều không muốn.
-
Và bởi vì những khoảnh khắc này hiếm khi được lặp lại
và có chủ đích trong phim...
-
nên cảm giác im lặng sẽ khác nhau
và có ý nghĩa khác nhau.
-
Nó cũng cho phép Scorsese xây dựng
một cấu trúc điện ảnh xoay quanh việc sử dụng âm thanh.
-
Ví dụ, trong Raging Bull, hầu hết mọi cảnh chiến đấu đều
diễn ra trước một khoảnh khắc gia đình yên tĩnh.
-
Điều này cho phép ông ấy
làm những vết cắt thô sang những cú đấm mạnh.
-
Nhưng nó cũng nhấn mạnh chủ đề của bộ phim,
đó là bạo lực trên võ đài chỉ là một phần của bạo lực gia đình.
-
Vào thời điểm anh ta tấn công em trai mình,
ta thực sự nghe thấy những âm thanh tương tự...
-
...như trên võ đài.
-
Và không chỉ Scorsese
mới thực hiện kiểu cấu trúc này.
-
Ví dụ, trong phim Saving Private Ryan
bị ràng buộc bởi hai trận chiến kéo dài.
-
Và trong mỗi trận chiến,
chúng ta có được những khoảnh khắc như thế này.
-
Lúc đầu, chúng ta không biết
bất kỳ ai trong số những người này.
-
Rồi tới cuối, chúng ta biết hết.
-
Ngay lúc này, bạn có thể không đồng ý
với cách giải thích của tôi ở đây,
-
nhưng tôi tin là nhân vật này
biết mình sắp chết và trong cả hai khoảnh khắc,
-
anh ấy chấp nhận và tiếp tục chiến đấu.
-
Và tôi cho đó là một ví dụ tuyệt vời khi sử dụng âm thanh
như một cấu trúc tổng thể cho cả bộ phim.
-
Tôi muốn chỉ ra rằng, điều này không chỉ là
về việc kết hợp âm thanh tốt dù cho đúng là phải thế.
-
Việc kết hợp âm thanh
không thể làm được điều này...
-
nếu bạn dùng nó với
lời thoại, hiệu ứng và âm nhạc xuyên suốt.
-
- Tôi không phản đối việc một bộ phim với âm thanh lớn...
-
trong 1 hoặc 2 khoảng khắc hay 1 khoảng thời gian ngắn.
Nó hoàn toàn phù hợp.
-
nhưng nếu âm thanh lớn trong khoảng 20 hoặc 30 phút,
-
thì ta sẽ quên mất im lặng là như thế nào và rồi...
-
không có gì là ồn nữa
bởi đâu cũng ồn.
-
Trong điện ảnh đại chúng, các biên kịch và đạo diễn đã không còn
có bất kỳ sự im lặng nào, hoặc lạm dụng sự im lặng mà họ có.
-
Và ví dụ này là điều mà qua mỗi năm
lại ngày một tệ hơn.
-
Hãy xem vào năm... 1978.
-
Bạn có thể thấy nó hơi mùi mẫn,
nhưng ít nhất bộ phim này cũng đã...
-
sử dụng sự im lặng để
khiến ta cảm nhận được sự mất mát của nhân vật.
-
Và nó luôn ở bên nhân vật
trong suốt khoảng thời gian im lặng.
-
Trong khi vào năm 2013...
-
Nó có vẻ im lặng
nhưng luôn có nhạc nền.
-
Quan trọng hơn là cái "không-mấy-im lặng" này
được sử dụng để thưởng cho nhân vật:
-
Anh ta giết ai đó và nhận được một cái ôm.
Nhưng nếu bạn xem cả bộ phim,
-
có thể nói là
cứ mỗi lần im lặng thì sẽ được ôm.
-
Vì vậy, hãy cân nhắc sự im lặng
và dùng chúng có chủ đích.
-
Đừng khiến chúng trở nên rẻ tiền
vì việc lạm dụng vào bất kỳ cảnh kịch tính nào.
-
Nếu có thể xây dựng bộ phim,
hãy cấu trúc nó, để tạo ra sự im lặng...
-
từ nhân vật và cảm xúc của họ,
-
rồi sẽ gặt được điều gì đó tốt hơn là chỉ sự im lặng...
-
Cảm xúc!
-
- Cái nào tệ hơn?
-
- Chết vinh hay sống nhục?
-
- Teddy?!
