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JOAN JONAS: En los espejos lo
importante es la imagen del espacio
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y cómo se reflejan y cómo se ven.
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¿Es un espacio porque no hay nadie?
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MUJER #1: Si...(INAUD)
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JOAN JONAS: Oh, ok...
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El movimiento es muy simple, no tiene que
ser un artista experto, pero si
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estar de algún modo a gusto.
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Necesitamos un espacio para que te muevas
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Me baso en muchas fuentes.
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De la literatura.
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Cine
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Mitos
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Decidí cambiar a la actuación en los 60
y nunca había hecho ninguna
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actuación o teatro antes.
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Así hice talleres con Trisha Brown, Yvonne
Rainer, Steve Paxton
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Sólo 1 o 2 clases para aprender
a moverse y estar en público.
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Al mismo tiempo hacia
mis propias actuaciones.
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¿Bailas en la última fila?
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-Sí, en la fila de atrás
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De acuerdo.
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Camina a través de eso.
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Bien
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Ensayamos para una pieza
que hice originalmente en 1969.
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Están en estas filas.
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En el suelo.
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Se levantan lentamente y se mueven a
la primera posición para la improvisación.
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Esa es la clave.
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Manténgan siempre los espejos
mirando al público, recuérdenlo.
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Para esta primera pieza, me inspiré
en Borges, leyendo sus Laberintos.
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Tomé todas las citas sobre espejos,
las memoricé y las interpreté.
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El espejo era un vehículo
perfecto para empezar.
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Me gustaba que el público se sintiera
incómodo al verse en el espejo.
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No sólo reflejan al público,
los espejos reflejan el espacio
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y a los otros artistas.
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Me gusta su dimensionalidad.
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Todo mi trabajo, desde el principio,
implicó tratar con un espacio.
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Toda la obra está planeada
así como los movimientos.
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¿Cómo termina?
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Está planeado
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Evoluciona.
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Gran parte de mi trabajo es intuitivo.
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En los años 60, estaba pasando
por la transición de la escultura
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a la actuación me fui al suroeste porque
estaba investigando sobre otras culturas
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y rituales.
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Vi la Danza de la Serpiente Hopi.
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Llevan máscaras.
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No sólo transforman el cuerpo,
sino que se convierten en otra cosa.
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Me sentí mejor con las máscaras
y pude crear una especie de alter ego.
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Fui a Japón.
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Fui mucho al teatro Noh y fui.
influenciada por ello.
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empecé a hacer ese proyecto,
a principios de los 70,
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Empecé a dibujar para la cámara.
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La actuación me da ideas para los dibujos
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Este es el comienzo de mi colección de
máscaras de pantalla.
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Me gusta esa doble visión de ver la cara
a través de la máscara.
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para construir el personaje de Organic
Honey, fui a una tienda erótica y compré
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una máscara como esta.
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Transforma los movimientos del cuerpo.
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puedo moverme de una manera diferente
y realmente sentirme diferente con mi
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cuerpo y conmigo misma.
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Hice esta máscara un verano y esta máscara
otro verano.
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Así que estas las uso en Reanimation.
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Estaba trabajando con el paisaje y la idea
de lo que está pasando con los animales en
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el paisaje y también el espíritu
del paisaje.
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Así que me puse una máscara y me convierto
en ese espíritu en cierto modo.
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la música de Jason me inspira a moverme
de cierta manera.
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Y eso forma parte
de nuestro trabajo en conjunto.
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-No estaba preparado para lo riguroso
es el proceso.
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Y Joan se esfuerza por este material
a través del texto, las imágenes, sus
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movimientos, vestuario, a través de los
sonidos que va a hacer.
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Hay muchas cosas dando vueltas en su
mente para hacer estas piezas.
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Y yo sólo estoy tratando de aparecer y
tocar el piano.
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En ese verano
pasamos, no se, cuantas
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Seis semanas
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-6 semanas
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JOAN JONAS: Todos los dias
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-de nueve
a cinco, sentado en ....
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Me sentaba
en el piano....
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JOAN JONAS: tocábamos
como siete horas al día.
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Me encanta, para mí tener música en vivo
es muy inspirador, me da energía.
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Y Jason era más joven entonces, así que
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Así que podía hacerlo, pero me dijo que él
nunca había tocado tanto piano en su vida.
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¿Cierto?
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-Sí.
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-En una sesión.
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En 1 sesión
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-porque tocar en un aparcamiento de
una vieja fábrica de Dia:Beacon.
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El sonido se lleva a todas partes.
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Y yo no había tocado en espacios como ese.
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Estaba tratando de hacer sonidos que
pudieran resonarar en ese espacio
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y que tuviera sentido.
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Y asi cuando caia sobre algo, Joan
...decía: "Me gusta, me gusta eso".
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Para la ultima pieza, Reanimation, tenia
como un fragmento de una idea,
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pero no tendría sentido hasta reunirnos.
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Acabo de sacar un libro
de la estantería, ya sabes.
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Puede haber sido como
o similar y lo tocaba al revés.
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Y yo estaba como, esto es tan perfecto.
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Y ahora tengo un nuevo catálogo de música
que es todo, ya sabes, bueno, esto es Joan
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La canción de Jonas
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Ya sabes, canciones que escribí para Joan.
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JONAS: Yo trabajo de ida y vuelta entre
actuación e instalación y
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el trabajo autónomo de vídeo.
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Y cada una se alimenta de la otra.
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Obtengo ideas de actuaciones que pongo
en el vídeo y luego cuando estoy haciendo
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el vídeo que pongo en las actuaciones.
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Y todo eso forma parte de la instalación.
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"Se dice de las personas con sexto sentido
que su alma abandona el cuerpo.
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Eso no le ocurre al glaciar.
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Pero la próxima vez que se ve, el cuerpo
ha abandonado el glaciar, no hay nada solo
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el alma vestida de aire.
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¿No era el ariete del transbordador
el glaciar?".
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Pienso en formas de incluir el dibujo,
la creación de imágenes a la actuación.
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Bueno, pongo un poco de tinta en la página
y cubos de hielo en la tinta para hacer
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estas configuraciones diferentes.
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Así sale diferente cada vez,
nunca sé exactamente cómo.
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Reanimation se basa en un texto
de un autor islandés Halldor Laxness.
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Trata de un glaciar.
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Así que el tema es la nieve,
el hielo y la naturaleza.
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Debería ir al borde.
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Permíteme , aquí hay una foto.
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Hice esto una vez antes y no quiero
decidir de nuevo.
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Sólo hazlo de la misma manera que lo hice.
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Instalación significa una disposición
de objetos y proyecciones.
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Dibujé cabezas de animales al ir a Noruega
para rodar el paisaje de Reanimation.
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Cabezas de animales en la nieve,
basados en mis dibujos de perros.
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Puedo hacerlo de forma muy espontánea.
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Había un acuario donde fui a rodar
el paisaje noruego.
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Y tenía peces de las aguas locales.
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Quería tratar el mundo acuático porque
los glaciares se están derritiendo.
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encontré este libro de pescado japonés
hace un año,
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Tuve esta idea, hacer un centenar de
dibujos de tinta.
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Últimamente he realizado estos dibujos
utilizando este método Rorschach.
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Pones tinta a un lado de la página
y luego doblas el papel.
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Con intención hago una configuración que
va a ser como un insecto de algún tipo.
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Entiendo lo que podría leerse
en cosas
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