Omer Fast in "Fiction" - Season 7 - "Art in the Twenty-First Century" | Art21

Pensando se a gente poderia, tipo-
Você quer botar isso na parede?

Sim, só algumas listras na parede.

Crescer entre duas culturas e línguas me
permitiu ter uma distância delas.

Eu me sinto autêntico em um ambiente,

mas troco de ambiente e me sinto tão
autêntico quanto no outro lugar.

E o que é essa identidade da qual falamos?

Ação.

Em um idade bem nova, havia uma
consciência

do quanto identidade é de fato uma
performance, um tipo de construção

e o quanto narrativas sustentam nossas
sociedades e culturas

Ser capaz de mover de um local a
outro

também coloca um tipo de foco no "eu" e
essa performance de autenticidade.

Existem coisas que flutuam nas
margens do meu trabalho.

Isso fica interessante em como se explora
essa dimensão

sem escrever um tratado político,
ou um pedaço de jornalismo,

mas sim através de um entendimento
de que isso está envolvido

em relações pessoais.

Eu sempre volto para esse tema.

(batida na porta)

(porta bate)

Tudo bem?

Sim.

Sim.

Eu estou bem.

Quando eu encontro os meus participantes,
o processo envolve muitas dúvidas

sobre dimensão ética,

sobre o que eu estou fazendo, cara a cara
com a história de alguém, a vida de alguém

Esses caras precisam estar aqui?

Eu não percebi que você estaria
filmando

Podemos parar se você está
desconfortável.

O tipo de espaço que eu crio para
jogar essas dúvidas

e trancar elas é criando esse tipo de
arte doppelganger

esse tipo de duplo, que se torna
o alvo para aqueles problemas.

Qual é a diferença de você e alguém que
se senta em um avião?

Não há diferença entre nós;

Nós fazemos o mesmo trabalho.

Mas você não é um piloto
de verdade

E daí?

Você não é um jornalista de verdade.

Todos os tipos de papéis de alguém

que ouve enquanto forma julgamentos
de forma aparente

Você tem certeza de que está bem?

Me permitem externalizar dúvidas,

e ganhar um pouco de distância de um tema
que pode ser muito seco ou muito pessoal

Isso cria uma conversa sobre o direito de
pegar a história de alguém de mudar ela.

Você não gosta disso?

Por que você não me faz uma
pergunta melhor?

Esse projeto é provocado por

uma conversa com alguém que trabalha
no programa de drones

Drones são aeronaves não tripuladas
controladas remotamente

Tem um piloto que controla os movimentos
da aeronave.

Outra pessoa é responsável por
tudo óptico.

5000 pés é o melhor.

A posição é melhor
a 5000 pés.

Dá pra dizer que tipo de sapatos você usa
de um milha de distância

Nós temos o infravermelho,

que podemos ligar automaticamente,
e que capta quaisquer assinaturas de calor

ou assinaturas de frio.

Quero dizer, se alguém sentar,

por exemplo, em um superfície fria por
um tempo e depois levantar

você ainda consegue ver
o calor da pessoa.

Meio que parece uma flor branca,
só brilhando pro céu.

É bem bonita.

Quero dizer, cara, se você ver alguém

acendendo um cigarro naquilo,
é um grande farol

Você está em um caminho predefinido,
voando uma órbita ciruclar

vendo eles fumar de 2 a 3 milhas
de distância

E o computador descobre a trajetória,
a distância e a velocidade,

e acha um tempo estimado que levaria
para um míssil atingir.

O piloto vai ter todas as liberações
necessárias para atirar.

Ele vai soltar o míssil,
e eu vou guiar ele para o alvo.

(batida na porta)

Ei, o que você está fazendo?

Estamos aqui.

Tudo certo?

Sim.

Sim.

Tudo certo.

Sobre o que você quer conversar?

Era isso que eu ia te perguntar

Cara, eu não quero conversar sobre nada.

É você que está pagando, lembra?

Não pagando tanto.

Quer pagar mais?

(censura)

Tá bem?

Ah, sim, só comi porcaria.

O trabalho oferece uma reencenação
da conversa e vários flashbacks.

Então em cada flashback,
logo vemos uma cena de cima

de uma paisagem

A voz que acompanha a cena

é a voz de operador do sensor de verdade,
descrevendo sua vida e trabalho de verdade

O trabalho tenta entrelaçar as memórias
dessa pessoa e suas conversas,

reimaginando o encontro várias vezes, como
uma obra não resolvida e que se repete

Normalmente, eu não volto para casa até
as 10 da manhã

Você pula no banho, pega seu
café da manhã

Joga videogames por, sabe, 4 horas e então
tenta dormir.

Acho que Predador é parecido com jogar
videogame,

mas jogar o mesmo videogame por
4 anos seguidos

todo santo dia no mesmo nível.

Mas aí você tem os
seus momentos

quando há emergências reais,
e aí que estresse vem em cena.

Como eu bato aquele caminhão

e quão longe deveria colocar o míssil
para acertar caminhão

de forma que eu não cause danos

aos prédios em volta ou às pessoas ou
machuque mais alguém que esteja por lá?

E às vezes eu cometo erros.

Quero dizer, há lados horríveis
em trabalhar com Predador

Você vê muita morte.

Quero dizer, veio um ponto depois, sabe

5 anos fazendo isso que,
é só que eu tive que pensar,

"uau, há tantas perdas de vida que resultam
diretamente de mim."

Quero dizer, teve muita coisa pessoal
que eu tive que passar,

muitos chapelães com quem tive que
conversar, e muitas pessoas que ficam tipo

"Como você pode ter TEPT se
não estava ativo em uma zona de guerra?"

Bem, tecnicamente, eu estava todo dia
ativo em uma zona de guerra

Quero dizer, eu podia não estar
pessoalmente em risco

mas eu estava diretamente afetando a
vida de pessoas lá

todo dia

Sabe, não é como um videogame

Não posso desligar isso.

Está sempre lá.

Eu prefiro pensar no trabalho como
um retrato

Sabemos que alguém que está pintando
um retrato

vai inevitavelmente usar um estilo
particular para representar o tema.

O que eu faço, de uma forma, muitas vezes
retratos são retratos, nesse caso,

o operador de sensor de drone ou
trabalhadores da indústria de sexo.

mas por serem retratos,

há alguém que está contando a história
deles e contar as histórias deles

cada vez mais interfere

com uma recepção mais passiva e fluída
de quem são essas pessoas e o que elas fazem.

Então Julia, o que vem depois de cuidar
dos cães?

O que você faz?

Vou fazer meu shake de café da manhã,
tomar banho

A estrutura deste projeto

é literalmente mostrar o
cotidiano de trabalhadores

da indústria de filmes adultos.

Eu queria achar uma forma contatar uma
companhia e filmar eles filmando seus vídeos.

Nesse ponto, eu comecei a escrever
vinhetas que eu ia juntar com isso,

de modo que tem componente
documental e um ficcional para o curso.

Eu queria mostrar ele simultaneamente

porque eu queria mostrar como
suas vidas separadas

em um ponto convergem por causa de
seus trabalhos.

As 4 telas representam uma tentativa
de articular isso espacialmente

O trabalho entrança continuamente

histórias e indivíduos, e os afasta,

e tem um tipo de dinâmica estrutural lá

que é sobre movimento e repetição

e o potencial em ver beleza em algo

que é tão comum quanto 4 pessoas
dirigindo pro trabalho em LA.

Quero dizer, o quão entediante
é isso?

(música do rádio tocando)

Eu dependo bastante da ficção para
o meu trabalho

"Tudo Que Ascende Deve Convergir" é o
título da história de Flannery O'Connor,

que serviu de inspiração para o que
eu estava pensando na época

e como eu iria abordar um tema
em particular

Por que eu entrei nos negócios?

Foram os meus pais.

Seus pais?

Sim.

Eles também eram diretores de
filmes adultos?

Não.

Meus pais eram hippies.

Oh, os meus também.

Não

Não, não, não, não.

Meus pais eram de verdade.

Os meus também.

Não, cara, está escrito na sua cara.

Seus pais eram a típica família bom tempo,
feliz,

hippies não ameaçadores.

Há um personagem cujas políticas estão
corretas por um lado,

mas que ele é completamente rancoroso
com mãe dele,

que representa esse outro lado da história.

Democratas Reagan, estou certo?

Mais ou menos

Eles eram hippies,
e viviam em uma comuna,

e nessa comuna eles se ocupavam bastante
indo contra

as hierarquias e o tipo de poder que
sustenta a sociedade da época

Parte disso é sexo.

Parte disso é família e sua relação com sexo,

então ele descreve um passado onde 38
pessoas dormiam e trabalhavam juntas.

Sexo é algo que você faz com todo mundo.

É sua obrigação fazer isso.

Se torna, de uma forma, trabalho,

algo que define aquela sociedade em particular
e as crianças também estão envolvidas

Isso é algo pelo qual esse personagem
passou.

Isso é o enigma particular no qual essa
pessoa está presa e que ele representa

Okay, momento sexy, pronta?

Esse vai ser um pra ficar na história

Sinto isso no meu íntimo

Aqui vamos nós.

Espera, por favor.

E momento sexy,
e espera, por favor

Quando eles estão atuando na frente
das câmeras

para o filme deles,
eles estão em um gênero.

Eles tem hábitos.

Aqui vamos nós

Ação.

Na verdade ele tem 70 anos.

O que?

É, a foto dele era de 1986.

Essa mulher é uma deusa.

Ela precisa ser apreciada, como vinho fino,
envelhecido até a perfeição

Só, só.

É um tipo bem estilizado de performance,
que usa um tipo específico de linguagem

para um tipo específico de audiência.

De um modo eles eram o tipo mais banal
e era isso que eu queria

É, mas você é só um-

É bem, bem pós-moderno em certo sentido

Eles não são atores ruins.

Eles só estão atuando de uma
maneira particular

É um gênero, e eu gosto de usar
esses gêneros diferentes

e meio que desdobrar suas linguagens
e brincar com isso

Logo que ela começar a falar,
vai mover

Okay.

Tom, você se importa se-

A primeira página?

"Bueno todo estas"?

Sim, por favor.

Okay.

(atriz falando espanhol)

Essa personagem te puxa para outro
lugar, que é um estúdio.

Ela é sua guia nesse mundo.

Ela reaparece quando você está perdido
ou entediado.

A leitura dela do roteiro e sua interação
com o diretor

constitui um elemento distante
e crítico

essa outra narrativa sobre cruzar
a fronteira

e migração.

(atriz falando espanhol)

Mas ela realmente disse tudo isso.

Tudo depende de outra coisa.

Tudo é para outra coisa.

Sim, ela disse.

Claro, há um pouco de edição.

E tudo aquilo sobre lamber, você sabe,
o cão molhado no começo,

e então o lamber o vento e
explosões frias e amargas.

Espera, onde fala isso?

Quando eles estão no caminhão a caminho
da fronteira

Mas é morder, não lamber.

Certo.

É só uma forma de parar o fluxo.

Você sabe, faz você pensar duas vezes
sobre o que está ouvindo.

Então vai ter um homem e sua esposa,
que estão no meio de uma crise particular,

e talvez um momento de transformação,
ou talvez não.

Okay, ação.

Esses dois irmãos sobre quem eu te contei,
os que eu fico vendo.

Você quer dizer irmãos, como dois caras
negros, ou tipo?

Eles eram brancos, Josh.

Irmãos biológicos.

Talvez gêmeos.

Eles se pareciam bastante.

O que eles encontram?

Um ovo.

Que tipo de ovo?

Tipo, tipo, como um ovo de galinha?

Para resolver a crise

eles precisam criar algo,
e assim eles não criam uma criança.

Eles criam uma história,
e essa história produz um ovo.

Isso foi, tipo, perfeitamente oval.

E parecia velho.

Confia em mim, Josh.

Era um ovo.

Além disso, eles tomaram cuidado.

As pessoas sempre falam do meu trabalho
em termos de real e ficcional,

e isso não é interessante pra mim,
essas noções de verdade e de real

são muito importantes para nós quando
estamos falando de um processo de justiça.

Eu não sou um jornalista.

Meu trabalho não existe no tribunal
de justiça.

Ele existe no espaço de arte

e o espaço de arte permite
ambiguidades e contradições

Esse fetiche todo de verdade e ideal,

que é uma coisa adorável para se aspirar,
é de um forma o brinquedo no trabalho

Pensar no trabalho em termos de verdade
e mentiras

ou verdade e ficção, é matar o trabalho

(batida na porta)

O que, o que você está fazendo?