< Return to Video

יצירת שיעור TED-Ed: שתי דרכים לאייר שירת סלאם

  • 0:06 - 0:07
    בסרטון הקצר הזה,
  • 0:07 - 0:09
    אנחנו עומדים להראות לכם איך להשתמש
  • 0:09 - 0:10
    בשתי שיטות אנימציה שונות,
  • 0:10 - 0:12
    גם רוטוסקופינג
  • 0:12 - 0:14
    וגם ציור מסורתי ידני
  • 0:14 - 0:15
    בשיעור TED-Ed זה,
  • 0:15 - 0:19
    "5 הצעדים של מיס גייל לשירת סלאם:
  • 0:19 - 0:22
    שיעור של שינוי."
  • 0:27 - 0:28
    שירת סלאם היא תחרות
  • 0:28 - 0:31
    בה משוררים נשפטים על השירים שלהם,
  • 0:31 - 0:32
    לרוב על איכויות של כוח רגשי
  • 0:32 - 0:34
    ומנעד לירי.
  • 0:34 - 0:36
    השיעור שלנו נוצר על ידי גייל דנלי,
  • 0:36 - 0:38
    משוררת סלאם ותיקה
  • 0:38 - 0:39
    שלימדה ילדים במשך עשרות שנים
  • 0:39 - 0:42
    איך להביע את עצמם דרך מילים מדוברות,
  • 0:42 - 0:44
    שיעור שמציע מדריך לכתיבה יצירתית
  • 0:44 - 0:46
    עם מיידיות וכוח,
  • 0:46 - 0:49
    וגם משמש דוגמה מעולה לזה.
  • 0:49 - 0:51
    זה סיפור שסופר בצורה של שיר
  • 0:51 - 0:53
    שדוחס מכה רגשית חזקה.
  • 0:53 - 0:55
    היא מציגה את טיילר,
  • 0:55 - 0:57
    שיושב בשיעור כתיבה של כיתה י"א,
  • 0:57 - 0:59
    נאבק עם המשימה של לכתוב שיר
  • 0:59 - 1:01
    מבוסס על ניסיון אישי.
  • 1:01 - 1:04
    הסיפור מסופר משתי נקודות מבט,
  • 1:04 - 1:05
    אחת חיצונית
  • 1:05 - 1:06
    והשניה פנימית.
  • 1:06 - 1:08
    ההכתבה של גברת גייל מניחה את הבמה
  • 1:08 - 1:10
    של העולם הפנימי,
  • 1:10 - 1:12
    ואמן המילה המדוברת פייג'ס מתן
  • 1:12 - 1:14
    מבצע את הקול הפנימי של טיילר.
  • 1:14 - 1:15
    כדי לקבוע את שתי הממלכות האלו
  • 1:15 - 1:17
    של חוויה פנימית וחיצונית,
  • 1:17 - 1:18
    השתמשו בטכניקת אנימציה שונה
  • 1:18 - 1:20
    כדי לאייר כל אחת מהן.
  • 1:20 - 1:22
    העולם האמיתי אוייר ברוטוסקופינג,
  • 1:22 - 1:25
    עם עקיבה מפריים לפריים של צילום בזמן אמת
  • 1:25 - 1:27
    בשחור לבן ארטלייין.
  • 1:27 - 1:28
    האנימציה מראה את עולם ההכרה
  • 1:28 - 1:31
    הפנימי של הזכרונות של טיילר
  • 1:31 - 1:32
    שצוייר באופן מסורתי על נייר,
  • 1:32 - 1:34
    עם צבעי מים ברקע
  • 1:34 - 1:36
    ועיצוב יותר אקספרסיוניסטי.
  • 1:36 - 1:38
    ברגע שמחליטים על גישה כללית,
  • 1:38 - 1:40
    הפרוייקט הלך ישר לקדם הפקה.
  • 1:45 - 1:48
    באנימציה, קדם הפקה הוא שלב התכנון.
  • 1:48 - 1:49
    זה כל ההחלטות שצריך להחליט
  • 1:49 - 1:51
    לפני שממש הולכים לעשות את זה
  • 1:51 - 1:52
    בצורה הסופית שלו.
  • 1:52 - 1:53
    זה יכול לכלול פיתוח
  • 1:53 - 1:55
    מראה או עיצוב של העבודה,
  • 1:55 - 1:57
    ניסוי עם צבעים וזוויות מצלמה,
  • 1:57 - 1:58
    לתקן את התסריט,
  • 1:58 - 1:59
    ועוד.
  • 1:59 - 2:01
    כל ההחלטות חשובות
  • 2:01 - 2:03
    מפני שהן קובעות כמה עבודה וזמן
  • 2:03 - 2:04
    ההפקה תיקח.
  • 2:04 - 2:06
    השקעת זמן בהבנה של הדברים
  • 2:06 - 2:09
    יכולה לחסוך הרבה זמן בהמשך.
  • 2:09 - 2:11
    לפרוייקט, יצרנו תחילה סטוריבורד,
  • 2:11 - 2:13
    בו הפריימינג, הקומפוזיציה, והתמונות
  • 2:13 - 2:15
    לכל צילום נקבעים.
  • 2:15 - 2:16
    אז יוצרים אנימטיק,
  • 2:16 - 2:18
    שהוא בעיקרון סרטון של הסטוריבורד.
  • 2:18 - 2:21
    זה עוזר לנו להבין את התזמון של כל צילום.
  • 2:21 - 2:22
    זה גם עוזר לנו לראות
  • 2:22 - 2:24
    איך הכל יתחבר ויזואלית
  • 2:24 - 2:25
    בין הרוטוסקופינג
  • 2:25 - 2:26
    ואנימציה מסורתית
  • 2:26 - 2:28
    ברגע שהם מורכבים.
  • 2:33 - 2:35
    עבור צילומי הרוטוסקופינג היינו צריכים תחילה ליצור
  • 2:35 - 2:37
    את הצילומים החיים כדי לעשות להם טרייס.
  • 2:38 - 2:40
    בעבודה עם מה שהיה לנו במשרד הצנוע,
  • 2:40 - 2:42
    יצרנו כיתה עם שולחנות
  • 2:42 - 2:44
    בשימוש בשולחן קטן אחד בלבד.
  • 2:45 - 2:47
    צילמנו את זה פעמים רבות
  • 2:47 - 2:49
    מכל זווית שהסטוריבורד דרש,
  • 2:49 - 2:50
    כל פעם עם מתנדב אחר
  • 2:50 - 2:52
    משותפינו לעבודה.
  • 2:53 - 2:54
    האלמנטים מסרטוני המקור שלנו
  • 2:54 - 2:56
    אז צריכים להיות מורכבים,
  • 2:56 - 2:58
    או מחוברים ומסודרים יחד,
  • 2:58 - 2:59
    לפני שנוכל להפעיל עליהם רוטוסקופינג.
  • 2:59 - 3:01
    הרכבה היא מושג של אפקט מיוחד
  • 3:01 - 3:04
    לצילום שמחבר שני אלמנטים או יותר בתוכו
  • 3:04 - 3:06
    שנוצרו בנפרד.
  • 3:06 - 3:07
    כדי לעשות את זה, אנחנו צריכים להשתמש באפטר אפקטס,
  • 3:07 - 3:10
    תוכנת הרכבה וגרפיקת סרטים דיגיטלית.
  • 3:10 - 3:11
    השלב הראשון היה לבודד
  • 3:11 - 3:13
    את החלק של הפריים שהיינו צריכים
  • 3:13 - 3:15
    על ידי הוספת מסכה על חלל שלילי מיותר,
  • 3:15 - 3:17
    או חלקים מהמסגרת שלא היינו צריכים.
  • 3:17 - 3:19
    התמונות הבודדות הוערמו אז אחת אחת
  • 3:19 - 3:20
    לתוך התמונה המורכבת,
  • 3:20 - 3:22
    עם שינוי גודל וסידור בהתאם
  • 3:22 - 3:23
    כדי ליצור את האשליה כאילו
  • 3:23 - 3:27
    כולן בפרספקטיבה באותו הזמן.
  • 3:27 - 3:29
    כל פריים שלישי הועבר אז
  • 3:29 - 3:30
    כרצף של תמונות,
  • 3:30 - 3:32
    מוכן לעבור רוטוסקופינג.
  • 3:32 - 3:33
    הטרייס נעשה דיגיטלית,
  • 3:33 - 3:36
    ואוייר ישירות על מסך סינטיק.
  • 3:43 - 3:44
    שאר האנימציה
  • 3:44 - 3:45
    נעשתה ביד על נייר.
  • 3:45 - 3:47
    בניגוד לרוטוסקופינג,
  • 3:47 - 3:49
    כאן התזמון של התנועות של האנימציה
  • 3:49 - 3:51
    תוכנן על ידי מאייר מראש.
  • 3:51 - 3:53
    מספר איורים מתאים נעשה
  • 3:53 - 3:55
    כדי לייצר את התנועה.
  • 3:56 - 3:58
    כל איור אנימציה נסרק,
  • 3:58 - 3:59
    נרשם,
  • 3:59 - 4:01
    והותאם יחד במחשב.
  • 4:02 - 4:04
    רצף האנימציה הזה מורכב אז
  • 4:04 - 4:07
    עם שכבות של רקע מאחור.
  • 4:07 - 4:10
    תנועות מצלמה אז משורטטות ומבוצעות.
  • 4:16 - 4:18
    צורה אחת בה שירה משתמשת בשפה
  • 4:18 - 4:20
    כדי לתקשר רגשות ורעיונות
  • 4:20 - 4:22
    היא על ידי מטאפורות.
  • 4:22 - 4:26
    "השקרים של אמא הם צעדים רבים מספור
  • 4:26 - 4:29
    עושה תרוצים על שלג שחור."
  • 4:29 - 4:32
    אנימציה היא מדיום שגם מתאים בצורה מיוחדת
  • 4:32 - 4:34
    כדי להעביר רגשות ורעיונות
  • 4:34 - 4:36
    דרך מטאפורה ויזואלית.
  • 4:36 - 4:38
    השימוש בשתי הטכניקות
  • 4:38 - 4:40
    של רוטוסקופינג ואנימציה מסורתית,
  • 4:40 - 4:42
    כל אחת עם המראה המובנה שלה,
  • 4:42 - 4:43
    איפשר לנו לייצג ויזואלית
  • 4:43 - 4:45
    את הטבע הכפול של התהליך היצירתי
  • 4:45 - 4:47
    שמתואר בשיעור.
  • 4:47 - 4:49
    יש פן פנימי של חוויה וזיכרון.
  • 4:49 - 4:51
    שנכרה להשראה,
  • 4:51 - 4:52
    ויש פן חיצוני
  • 4:52 - 4:53
    של גילויו לעולם
  • 4:53 - 4:55
    דרך תצוגה מובנת.
  • 4:55 - 4:57
    אנחנו שילבנו את שתי הטכניקות לשוטים האחרונים
  • 4:57 - 4:59
    של טיילר המעביר את השיר שלו לעולם,
  • 4:59 - 5:01
    מה שמאפשר לנו להעביר בדרך ישירה וויזואלית
  • 5:01 - 5:03
    את הכוח אל הרגע הזה של תקשורת
  • 5:03 - 5:05
    כשפנימי הופך לחיצוני,
  • 5:05 - 5:07
    שם, גם באנימציה וגם בשירה,
  • 5:07 - 5:09
    הקסם קורה.
Title:
יצירת שיעור TED-Ed: שתי דרכים לאייר שירת סלאם
Description:

צפו בשיעור המלא: http://ed.ted.com/lessons/become-a-slam-poet-in-five-steps-gayle-danley
צפו בשיעור המקורי: http://ed.ted.com/lessons/become-a-slam-poet-in-five-steps-gayle-danley

שירת סלאם אורזת מכה רגשית על ידי שימוש במטאפורות ורבליות חזקות; אנימציות יכולות לעשות את אותו הדבר על ידי שימוש בכלים ויזואליים.
מאיירי TED-Ed מארים איך שתי שיטות אנימציה שונות - רוטוסקופינג ושיטה יותר מסורתית של איור ביד - שמביאים את התהליך הרב שכבתי של הפיכה למשורר סלאם.

שיעור ואנימציה של TED-Ed.
more » « less
Video Language:
English
Team:
closed TED
Project:
TED-Ed
Duration:
05:25

Hebrew subtitles

Revisions

Our website uses cookies for analysis purposes.