< Return to Video

Как читать музыку — Тим Хансен

  • 0:06 - 0:08
    Когда мы смотрим фильм или спектакль,
  • 0:08 - 0:09
    мы знаем, что актёры
  • 0:09 - 0:11
    учили свои реплики по сценарию,
  • 0:11 - 0:12
    в котором указано,
  • 0:12 - 0:13
    что говорить
  • 0:13 - 0:14
    и когда говорить.
  • 0:15 - 0:16
    Музыкальное письмо
  • 0:16 - 0:18
    основано точно на таком же принципе.
  • 0:18 - 0:20
    Грубо говоря,
  • 0:20 - 0:22
    оно указывает исполнителю, что играть
  • 0:22 - 0:23
    и когда играть.
  • 0:24 - 0:26
    С эстетической точки зрения,
    между такими музыкантами как
  • 0:26 - 0:28
    Бетховен и Джастин Бибер
  • 0:28 - 0:29
    лежит целая пропасть,
  • 0:29 - 0:31
    но для написания музыки,
  • 0:31 - 0:33
    они оба пользовались одними и теми же
    составляющими элементами —
  • 0:33 - 0:34
    нотами.
  • 0:34 - 0:35
    И хотя конечный результат
  • 0:35 - 0:37
    может звучать несколько замысловато,
  • 0:37 - 0:38
    логика нотного письма
  • 0:38 - 0:40
    довольна проста.
  • 0:40 - 0:41
    Давайте взглянем
  • 0:41 - 0:44
    на основные составляющие нотного письма
  • 0:44 - 0:47
    и то, как их взаимодействие
    приводит к созданию шедевров.
  • 0:47 - 0:50
    Мелодия записывается
    на пяти параллельных линиях,
  • 0:50 - 0:51
    расчерченных на странице.
  • 0:51 - 0:54
    Эти пять линий
    называются станом или нотоносцем,
  • 0:54 - 0:56
    и движение по нему
    осуществляется в 2-х направлениях:
  • 0:56 - 0:57
    вверх и вниз
  • 0:57 - 0:59
    и слева направо.
  • 0:59 - 1:01
    Вертикальная ось подсказывает исполнителю
  • 1:01 - 1:03
    высоту ноты
  • 1:03 - 1:04
    и то, какую ноту следует играть.
  • 1:04 - 1:06
    Горизонтальная ось указывает исполнителю
  • 1:06 - 1:07
    ритм нот и то,
  • 1:07 - 1:09
    когда их следует играть.
  • 1:09 - 1:11
    Начнём с высоты нот.
  • 1:11 - 1:13
    Для образности мы используем пианино,
  • 1:13 - 1:15
    впрочем эта система применима
  • 1:15 - 1:17
    почти к любому из известных инструментов.
  • 1:17 - 1:19
    На Западе
  • 1:19 - 1:20
    ноты названы
  • 1:20 - 1:22
    по первым семи буквам алфавита:
  • 1:22 - 1:23
    A [ля]
  • 1:23 - 1:23
    B [си]
  • 1:23 - 1:24
    С [до]
  • 1:24 - 1:24
    D [ре]
  • 1:24 - 1:25
    E [ми]
  • 1:25 - 1:25
    F [фа]
  • 1:25 - 1:26
    и G [соль].
  • 1:26 - 1:29
    Далее цикл повторяется:
  • 1:29 - 1:29
    A [ля]
  • 1:29 - 1:29
    B [си]
  • 1:29 - 1:30
    С [до]
  • 1:30 - 1:30
    D [ре]
  • 1:30 - 1:30
    E [ми]
  • 1:30 - 1:30
    F [фа]
  • 1:30 - 1:31
    G [соль]
  • 1:31 - 1:31
    A [ля]
  • 1:31 - 1:31
    B [си]
  • 1:31 - 1:31
    С [до]
  • 1:31 - 1:32
    D [ре]
  • 1:32 - 1:32
    E [ми]
  • 1:32 - 1:32
    F [фа]
  • 1:32 - 1:32
    G [соль]
  • 1:32 - 1:34
    и так далее.
  • 1:34 - 1:36
    Но как эти ноты получили своё название?
  • 1:36 - 1:38
    Например, если вы сыграете ноту F [фа],
  • 1:38 - 1:39
    а затем другую ноту F,
  • 1:39 - 1:41
    более высокую или низкую,
  • 1:41 - 1:43
    вы заметите, что их звучание сходно,
  • 1:43 - 1:46
    в отличии, например, от B [си].
  • 1:46 - 1:47
    Итак, на нотном стане
  • 1:47 - 1:50
    каждая линия и каждый промежуток
    между двумя линиями
  • 1:50 - 1:52
    предназначены для определённой ноты.
  • 1:52 - 1:54
    Если написать ноту на одной из линий
  • 1:54 - 1:55
    или в промежутке между ними,
  • 1:55 - 1:58
    исполнитель поймёт,
    что ему надо сыграть.
  • 1:58 - 2:00
    Чем выше нота на нотном стане,
  • 2:00 - 2:01
    тем выше её звучание.
  • 2:01 - 2:04
    Но, конечно же, количество звуков
    не ограничивается
  • 2:04 - 2:07
    этими девятью линиями
    и промежутками между ними.
  • 2:07 - 2:08
    К примеру, рояль даёт возможность
  • 2:08 - 2:10
    сыграть 88 нот.
  • 2:10 - 2:14
    Так как же можно уместить
    эти 88 нот на нотоносце?
  • 2:14 - 2:16
    При помощи того,
    что называется «ключом».
  • 2:16 - 2:17
    Ключ — причудливый знак,
  • 2:17 - 2:19
    изображающийся в самом начале стана
  • 2:19 - 2:20
    и выступающий в качестве
    ориентира, указывающего
  • 2:20 - 2:22
    на связь линии или промежутка на стане
  • 2:22 - 2:26
    с определённой нотой на инструменте.
  • 2:26 - 2:28
    Если нам надо написать ноту,
    выходящую за пределы стана,
  • 2:28 - 2:30
    мы дорисовываем дополнительные линии,
  • 2:30 - 2:31
    называемые добавочными,
  • 2:31 - 2:33
    и пишем ноты на них.
  • 2:33 - 2:35
    Если количество добавочных лини
  • 2:35 - 2:36
    становится чрезмерным,
  • 2:36 - 2:40
    надо сменить ключ.
  • 2:40 - 2:42
    О том, когда исполнителю
    надо сыграть каждую ноту,
  • 2:42 - 2:44
    ему подсказывают
  • 2:44 - 2:45
    темп
  • 2:45 - 2:46
    и ритм.
  • 2:46 - 2:48
    Музыкальный темп сам по себе —
  • 2:48 - 2:50
    явление довольно скучное.
  • 2:50 - 2:52
    Он звучит так.
  • 2:54 - 2:56
    Заметьте, что он неизменен
  • 2:56 - 2:58
    и неустанно отсчитывает доли.
  • 2:58 - 3:01
    Темп может быть медленным
  • 3:01 - 3:02
    или быстрым —
  • 3:02 - 3:04
    таким как вы пожелаете.
  • 3:04 - 3:07
    Точно так же,
    как секундная стрелка на часах
  • 3:07 - 3:09
    делит минуту на 60 секунд,
  • 3:09 - 3:12
    где каждая секунда равна любой другой,
  • 3:12 - 3:14
    темп разделяет произведение
  • 3:14 - 3:16
    на маленькие фрагменты —
  • 3:16 - 3:17
    такты, продолжительность которых
  • 3:17 - 3:19
    одинакова.
  • 3:19 - 3:20
    Имея в основе темп,
  • 3:20 - 3:22
    мы можем снабдить наши ноты ритмом,
  • 3:22 - 3:24
    и именно тогда зазвучит музыка.
  • 3:25 - 3:27
    Это четвертная нота.
  • 3:27 - 3:29
    Она является основной единицей ритма
  • 3:29 - 3:31
    достоинством в одну долю.
  • 3:31 - 3:33
    Это половинная нота,
    представляет собой две доли.
  • 3:33 - 3:35
    Целая нота — четыре доли,
  • 3:35 - 3:37
    а эти крохи — восьмые —
  • 3:37 - 3:39
    отсчитывают пол доли.
  • 3:39 - 3:42
    «Великолепно!», — скажете вы, —
    «И что всё это значит?».
  • 3:42 - 3:43
    Вы наверняка заметили,
  • 3:43 - 3:44
    что нотный стан пересекают
  • 3:44 - 3:47
    небольшие вертикальные чёрточки,
    разделяющие его на фрагменты.
  • 3:47 - 3:49
    Это тактовые черты,
  • 3:49 - 3:52
    а каждый фрагмент — такт.
  • 3:52 - 3:53
    В начале музыкального произведения,
  • 3:53 - 3:55
    сразу после ключа,
  • 3:55 - 3:57
    обозначается то,
    что называется «тактовым размером»
  • 3:57 - 4:00
    и сообщает исполнителю
    количество долей в такте.
  • 4:00 - 4:02
    Эта цифра говорит
    о наличии двух долей в такте,
  • 4:02 - 4:04
    эта о наличии трёх долей,
  • 4:04 - 4:04
    а эта — о четырёх долях
  • 4:04 - 4:06
    и так далее.
  • 4:06 - 4:08
    Нижняя цифра сообщает нам о виде нот,
  • 4:08 - 4:11
    которые используются в качестве
    основного элемента ритма.
  • 4:11 - 4:13
    Единица соответствует целой ноте,
  • 4:13 - 4:14
    двойка — половинной,
  • 4:14 - 4:16
    четвёрка — четвертной,
  • 4:16 - 4:16
    восьмёрка — одной восьмой
  • 4:16 - 4:18
    и так далее.
  • 4:18 - 4:19
    То есть, этот тактовый размер
  • 4:19 - 4:22
    говорит о наличии
    четырёх четвертных нот в каждом такте:
  • 4:22 - 4:23
    один,
  • 4:23 - 4:23
    два,
  • 4:23 - 4:23
    три,
  • 4:23 - 4:24
    четыре;
  • 4:24 - 4:24
    один,
  • 4:24 - 4:25
    два,
  • 4:25 - 4:25
    три,
  • 4:25 - 4:26
    четыре
  • 4:26 - 4:27
    и так далее.
  • 4:27 - 4:28
    Но я уже говорил,
  • 4:28 - 4:30
    что прямое следование ритму —
  • 4:30 - 4:31
    это довольно скучно,
  • 4:31 - 4:33
    поэтому мы заменим четвертные нотами
  • 4:33 - 4:35
    с другим ритмом.
  • 4:35 - 4:37
    Несмотря на то,
    что количество нот в каждом такте
  • 4:37 - 4:38
    теперь различно,
  • 4:38 - 4:41
    общее количество долей в тактах
    осталось неизменным.
  • 4:42 - 4:45
    Итак, как же звучит наше произведение?
  • 4:48 - 4:51
    Не плохо, но как-то уныло, не правда ли?
  • 4:51 - 4:52
    Давайте добавим другой инструмент
  • 4:52 - 4:54
    с иными нотами и ритмом.
  • 4:54 - 4:57
    Теперь это похоже на музыку.
  • 4:58 - 4:59
    Конечно, потребуется немного практики,
  • 4:59 - 5:00
    чтобы научиться
    быстро считывать написанное
  • 5:00 - 5:02
    и сразу проигрывать его на инструменте,
  • 5:02 - 5:04
    но немного времени и терпения
  • 5:04 - 5:06
    помогут вам стать вторым Бетховеным
  • 5:06 - 5:07
    или...
  • 5:07 - 5:08
    Джастином Бибером.
Title:
Как читать музыку — Тим Хансен
Speaker:
Tim Hansen
Description:

Нотное письмо для музыканта так же важно, как сценарий для актёра, — оно говорит исполнителю, что играть, сообщая высоту нот, и когда играть, указывая ритмический рисунок произведения. Записанная на листе бумаги мелодия может выглядеть пугающе сложно, но стоит лишь начать разбираться в базовых составляющих, таких как ноты, такты и ключи, и вот вы уже готовы играть самостоятельно. Тим Хансен рассказывает об основных элементах, необходимых для чтения нотного письма.
more » « less
Video Language:
English
Team:
closed TED
Project:
TED-Ed
Duration:
05:24
TED Translators admin edited Russian subtitles for How to read music
Olga Dmitrochenkova approved Russian subtitles for How to read music
Olga Dmitrochenkova edited Russian subtitles for How to read music
Olga Dmitrochenkova edited Russian subtitles for How to read music
Olga Dmitrochenkova accepted Russian subtitles for How to read music
Olga Dmitrochenkova edited Russian subtitles for How to read music
Катерина Джусупова edited Russian subtitles for How to read music
Катерина Джусупова edited Russian subtitles for How to read music
Show all

Russian subtitles

Revisions Compare revisions

Our website uses cookies for analysis purposes.