Hiroshi Sugimoto in “Memory” - Season 3 | “Art in the Twenty-First Century"

HIROSHI SUGIMOTO:
Este é meu estúdio em Nova York,

e estou no 11º andar de
frente para o céu norte.

Isto é muito tradicional Estúdio

de pintores do século XIX em Paris.

E eu... não estou usando
nenhuma luz artificial aqui.

E tudo que eu faço é isso, você sabe, sombreando

para cima e para baixo e depois Posso controlar a luz.

Para mim, esse sistema, esse método,

ainda produz a melhor
qualidade de imagem.

Uh, uh... achamos que
continuamos fazendo invenções e

tornando as ferramentas
tão sofisticadas quanto

possível, mas para mim as
pessoas contemporâneas tendem a...

tendem a confiar no método do

computador e em todas as máquinas.

Isso não é bom o suficiente.

Você precisa de
algo mais do que isso.

Então esse sistema, é muito difícil de controlar,

mas ainda assim
produz a melhor imagem.

Então eu sou contra um tipo

de evolução, sabe, isso é...

[rindo]

Estou aderindo ao
método tradicional.

[máquina apitando]

Eu sou uma pessoa muito
voltada para o artesanato.

Mas, ao mesmo tempo,

quero fazer algo artístico.

Os fósseis funcionam quase
da mesma forma que a fotografia.

Para mim, a fotografia funciona
como uma fossilização da época.

[gotejamento de líquido]

Como minha série
arquitetônica começou,

Eu visitei tantos cedo
Arquitetura do século XX.

Eles são todos famosos.

Eles estão tão lindos no livro,

mas se você realmente for lá,

tem 60, 70, 80 anos.

Eles são, a maioria deles,
em condições muito ruins.

Para torná-los imagem fora de foco,
todas as rugas desapareceram.

Quietude, bem,
isso é algo

Eu não sou intencionalmente,
você sabe, promovendo isso,

mas a maioria das pessoas vê isso

e é muito tranquilo e sereno.

Uh caso de paisagens marítimas,

meu assunto é água e ar.

Esse é o tipo de...

mais tipo de tema abstrato.

Encontro um lugar
onde quero ficar,

e eu fico lá

talvez às vezes uma semana,

às vezes algumas semanas,
duas, três semanas.

E então eu simplesmente fico lá e sinto que
Eu faço parte disso, você sabe, da natureza e da paisagem.

Até agora, visitei
tantos mares diferentes,

mas nunca estou no barco.

Eu tenho que estar no chão.

Começo a sentir que esta
é a criação do universo

e estou testemunhando isso.

Bem, estas são minhas paisagens
marinhas em miniatura, Dia e Noite.

E eu termino isso e ele treme.

Então este é o meu, você sabe,
famoso terremoto japonês.

Devo fazer isso aqui?

Uau.

Bem, este é um dos
meus fósseis da coleção,

450 milhões de anos.

E neste gabinete...

Eu chamo este gabinete
de meu santuário xintoísta,

santuário xintoísta portátil.

Eu tenho esse espelho aqui e, bom, o

japonês
Santuário xintoísta, eles

sempre guardam o espelho dentro,

provavelmente é o reflexo da
velha memória, dos ancestrais.

E, você sabe, isso é...

Estou adorando
nossos ancestrais.

Este é o estágio inicial da
formação da vida no mundo.

Então é isso que devo respeitar.

Dois anos atrás, Fui contratado para

construir um santuário xintoísta no Japão.

Você sabe, é uma
instituição religiosa

e ainda está ativo, mas o prédio em si,
é

tão antigo e deteriorado que fui contratado

para reconstruir este
santuário xintoísta.

Então, faz exatamente 30 anos

desde que vi pela primeira vez

este Grande Vidro, esta peça de Duchamp.

Na verdade, esse foi o ano em que vim da

Califórnia para Nova
York, depois de passar

três anos em
Califórnia como estudante de arte.

E...

essa foi a primeira
coisa que fiz,

fazer uma curta
viagem de Nova York à

Filadélfia para ver essa peça de Duchamp.

Parece forte e importante.

A maneira como você
lê é sua própria criação.

Ele está estimulando um tipo de

pensamento muito abstrato do tipo de metáforas.

Então não há uma resposta
para descrever isso, você sabe.

Bem, esta é a
miniatura que eu fiz.

Na verdade, isso foi
fotografado em Tóquio, e

o que fotografei foi a
réplica do The Large Glass.

Eu uso uma câmera oito por dez.

Este é o negativo
original aqui imprensado

entre os dois vidros
grossos como este.

E então este lado é o
positivo, na verdade, a

impressão do contato
do outro lado, negativo.

Eu não estava tão consciente
da influência de Duchamp, mas...

mas depois de chegar à
minha idade agora, eu...

Sinto fortemente o quanto.

.. o efeito
que ele

teve na minha
carreira artística.

No que estou trabalhando agora é
meu show na Fundação Cartier em Paris.

A Fundação Cartier,
é uma caixa de

vidro, é uma enorme
caixa de vidro.

Estou apresentando uma
apresentação tridimensional

do Duchamp Large Glass na
minha forma de apresentação.

Esta é a seção
de solteiros.

E esta é a
seção da noiva.

Cada um tem nove dígitos como um

solteiro que está
sendo representado

mais como uma figura
semelhante a uma máquina.

É por isso que estou
relacionado com esta

coleção de fotografias
da minha máquina.

Os modelos de
máquinas foram século 19.

Eles serviram
para demonstrar o

movimento básico da
máquina para o aluno.

Estamos entrando
na parte superior

da seção chamada
“seção da noiva”.

Então isso é...
deveria haver uma

noiva com essa
formação muito

interessante de formas
semelhantes a nuvens.

Isso é meio feminino
para mim, então decidi

comparar com minhas
formas matemáticas, assim.

Isto foi feito para ser... para
mostrar a um aluno o que

é matemática, você
sabe, teorias matemáticas

tridimensionais podem ser vistas
em modelos tridimensionais reais.

Eu era muito ruim em matemática

quando era estudante
do ensino médio.

Eu adorava física,
mas minha falta de

compreensão de matemática me fez pensar

que
Não sou a pessoa adequada para entrar na física.

Você sabe, eu descobri isso Sou uma pessoa bastante

visual; Tenho que confirmar
tudo pelos meus olhos.

Então me tornei mais
como um artista visual.

Cada exposição de museu,
Tento projetar o espaço.

Isso é muito importante.

Não é apenas uma
mostra de fotografia.

É mais parecido Estou
projetando o espaço.

É apenas um...

como uma escultura
espacial, tipo.

Quero que as pessoas fiquem
confusas primeiro, você sabe.

À medida que as pessoas
entram, o primeiro...

provavelmente as pessoas podem pensar que
esta é uma mostra de escultura minimalista.

E então veio até
o espaço e voltou e

de repente este é
um show de fotografia.

Assim, as pessoas
pagam apenas uma entrada

e podem ver dois tipos
diferentes de espetáculo.

Está... com um grande desconto.

Tenho tantas ideias
sendo preparadas em meu

cérebro e elas
parecem impossíveis.

Mas às vezes é...

torna-se realidade.

Então isso é através da
minha tradução da minha

compreensão visual de
como... como eu vejo as coisas.

E então faça...
tornar possível a

imaginação para poder mostrar a todos

que essa é a tarefa do artista,
Eu penso.