-
[CLIQUE DO OBTURADOR DE CÂMERA]
-
[Elle Pérez, Artista]
-
Adoro aquele espaço onde
algo é só uma fotografia
-
e não tem de ser uma palavra.
-
Ou, você ainda não conseguiu achar
palavras para o que você está vendo.
-
Algo pode existir ali, na fotografia, e
não ter de ser definitivo.
-
[Elle Pérez Trabalha Entre o Frame]
-
Meu primo Alex é um lutador de luta
livre no Bronx.
-
Perguntei a ele, "Posso
fotografar sua apresentação?"
-
E ele disse, "Claro, só não
conta pra nossa família".
-
Enquanto fotografava os lutadores,
-
o que me interessava era a
coreografia da luta,
-
pois, na luta livre, tudo é roteirizado
-
e tudo é coreografado.
-
Há jeitos de que você
mexeria seu corpo
-
para que pareça que você
realmente está com dor.
-
Se você se pendurar como o Joe se pendura
nas cordas,
-
este momento estendido se torna mais
escultural.
-
[Risos]
-
Eu não acho que aja um jeito de
-
se envolver com a câmera sem envolver um
tipo de ficção imediatamente.
-
Tudo isso é sobre uma aspiração para
atuação.
-
[Barulhos do metrô]
-
De uma forma, meu trabalho sempre
foi feito colaborativamente.
-
Por causa disso é que eu não penso
ser um documentário.
-
Porque o meu trabalho era tão cru,
visceral com a autenticidade emocional,
-
as pessoas costumam recomendar que
faça um documentário.
-
Mas eu nunca consegui descobrir
as éticas disso.
-
Eu fui chamada pelo editor da
National Geographic
-
Porque minhas fotos pareciam enganosas,
-
Porque elas pareciam imagens documentais,
-
Mas eles realmente foram feitos
para encená-los.
-
Parece sem esforço.
-
Eles estão bem preparados.
-
[CLIQUE DO OBTURADOR DA CÂMERA]
-
Definitivamente a geografia de onde muitas
fotos foram feitas--
-
seja no Bronx ou em Porto Rico--
-
é muito importante e eu não penso muito
sobre isso.
-
Eu penso neles sendo mais relacionados
com pessoas.
-
Todos eles foram feitos de relações
muito fortes.
-
Mas como você mostra algo que se
relaciona a uma experiência particular
-
sem mostrar seu espetáculo?
-
A fotografia da mão,
-
ela tem um sentimento físico visceral
-
do que dois corpos são capazes de fazer.
-
Você pode usar a fotografia para descrever
coisas que não pode imaginar.
-
Tem tanto a ver com a identidade,
e tem tanto a ver com
-
como as superfícies têm a capacidade para
conter os traços de uma experiência.
-
Um fichário é um baú de compressão que,
-
Inicialmente, era designado para homens
que tinham excesso de tecido no peito.
-
Em seguida, ele tem cooptado por a
comunidade transmasculina.
-
A fotografia que eu fiz no meu fichário
-
Só foi possível após o objeto ser
usado após cinco anos.
-
Tornou-se desgastado.
-
O suor e a dor daquela roupa,
-
é totalmente visível no próprio tecido--
-
e, em seguida, em como ele é fotografado
com um foco extremo em detalhes precisos.
-
O foco das fotografias em algo como a
costura,
-
Ou na tatuagem de alguém,
-
Ou na face de alguém.
-
Então quando você vê em escala
-
É capaz de ter uma certa proximidade
ao detalhe.
-
Que você não teria em uma relação diária.
-
Esse muro de colagens gigante que eu uso
como inspiração--
-
Se estava desenhando para a escrita,
-
Ou desenhando para textos,
ou fragmentos de textos--
-
Só olhando para as coisas e as
tendo refletidas de volta para mim.
-
Para que possa pensar nelas.
-
Então as coisas vão se adentrando
lentamente no meu trabalho.
-
Uma forma relacionada ao não binário
por ser indefinível e ilimitada,
-
tem um espaço de possibildades tão grande
dentro de si que tudo é possível.
-
Algo como uma fotografia é então o
recipiente perfeito.
-
Porque ele não é realmente definitivo.
Art21
