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Theaster Gates: Colección | Art21 "Reproducción prolongada"

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    Debí haber estado mejor preparado
    para ustedes.
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    Las cosas están
    un poco desordenadas.
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    -- Sí, justo en el...
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    -- En la misma línea, justo ahí.
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    Tengo este agudo interés en
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    no solo autónomos, objetos singulares,
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    sino en toda una colección de cosas.
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    Parte de lo que me atrae, creo,
    de las colecciones
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    es que constituyen en personas--
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    o instituciones--
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    la manera de ver el mundo.
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    Y es como pequeñas cápsulas del tiempo
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    de cosas que fueron importantes
    para alguien.
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    Y así, paso mucho tiempo
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    buscando la personalidad de
    las personas en sus colecciones.
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    Y luego, tal vez, tratar incluso de
    provocar, en una colección,
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    el por qué estas cosas son importantes.
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    Entonces la primera colección que recibí
    fue en la librería de la avenida Prairie,
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    que fue una librería histórica
    arquitectónica
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    en el centro de Chicago.
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    La segunda colección que compré
    fue Dr. Wax.
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    Era una tienda de discos en Hyde Park,
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    que es un vecindario en el sur.
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    No sé cuantos álbumes...
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    Seis mil.
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    Ocho mil.
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    Demasiados álbumes.
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    Y la tercera colección,
    de la Universidad de Chicago
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    fueron las diapositivas de cristal.
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    Utilizo las diapositivas
    para enseñar historia a veces.
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    En ocasiones las incluyo
    como parte en obras de arte,
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    o se convierten ellas mismas en arte --
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    como es el caso de la revista Jet.
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    He tomado un inmenso catálogo
    en publicaciones de Johnson Publishing.
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    Esta es la revista Jet.
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    Tuvimos cerca de doce mil
    boletines sin encuadernar.
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    He estado encuadernándolos
    y clasificándolos por color por décadas.
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    Es emocionante, este tipo de trabajo,
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    porque te preguntas acerca
    de la pintura monocromática.
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    Cuando funcionan como
    pintura monocromática.
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    No funcionan necesariamente
    como un archivo.
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    Pero, en realidad, mi esperanza es que
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    la historia y el contenido
    que se puso dentro de los libros
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    esperen para ser desenterrados
    por las personas.
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    Como la revista, hacía el trabajo
    del presente.
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    No intentaba hacer un archivo.
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    Pero es asombroso que estos volúmenes
    encuadernados constituyan los 90's.
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    Es una particular experiencia
    negra de los 90's.
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    Y me siento muy afortunado de tener
    la oportunidad de encuadernar estas cosas
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    y de hacerlos presentes
    de nuevo en el mundo.
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    Ahora, estamos trabajando en
    archivar esta tienda de herramientas.
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    La tienda era, de nuevo,
    como Dr. Wax.
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    Esta maravillosa persona, Ken,
    fue dueña durante treinta años
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    y se retiró.
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    Nos encanta su edificio,
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    pero amamos las cosas.
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    Y así, compramos toda la tienda.
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    En vecindarios cambiantes,
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    vecindarios pobres,
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    vecindarios donde un gran lugar
    como Home Depot puede mover,
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    ¿Qué haces con el legado de Ken?
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    ¿Cómo catalogas el día a día,
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    especialmente cuando el fenómeno
    del día a día está cambiando?
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    ¿Y es esta otra forma de
    rastrear el espacio negro?
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    Negro, no necesariamente sobre
    la gente negra,
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    sino sobre la gente olvidada.
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    Es un lugar donde las cosas
    dejaron de crecer.
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    Y también puede ser, como, nulo
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    Como, recursos yéndose,
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    y no estás seguro a dónde se van.
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    Espacio negro.
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    Como...
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    Espacio galáctico.
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    Estas son las cosas con las que
    estoy trabajando.
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    Me divierto mucho viendo
    estos objetos
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    tanto como objetos esculturales
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    como objetos con el potencial
    para crear nuevos proyectos esculturales.
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    Es la cosa,
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    y es la cosa que hace las cosas.
Title:
Theaster Gates: Colección | Art21 "Reproducción prolongada"
Description:

Episodio #247: Desde su estudio en Chicago, Theaster Gates refleja en su variada colección la adquisición y creación de obras con ella, incluyendo los archivos de la revista Jet y todo el inventario de una tienda de herramientas. Junto con la función de material para el artista, la colección provee a Gates de una percepción de como una persona o una institución ve el mundo. "Es como esta pequeña cápsula del tiempo de cosas que fueron importantes para alguien", dice.

La gran parte de su colección viene de las inmediaciones del sur de Chicago. "¿Cómo catalogas el día a día, especialmente cuando el fenómeno del día a día está cambiando" Pregunta Gates, "¿Y es esta otra forma de rastrear el espacio negro?" Los materiales funcionan como archivo cuando muestran en estado original, o se pueden combinar o transformar en una pintura o escultura. "Es la cosa, y es la cosa que hace las cosas", dice el artista.

Theaster Gates crea esculturas con arcilla, brea, y renueva edificios, transformando el material crudo de los vecindarios urbanos en recipientes reinventados de oportunidad para la comunidad. Estableciendo un circulo virtuoso entre el refinado arte y el progreso social, Gates toma componentes de edificios dilapidados, transformando estos elementos en esculturas que actúan como lazos o inversiones, cuyas ganancias se usan para financiar la rehabilitación de calles enteras. Mucho del trabajo del artista evoca su identidad áfrica-americana y la extensa lucha por los derechos civiles, desde esculturas que incorporan mangueras de incendio, a eventos organizados alrededor de la cocina sureña, y representaciones corales con música experimental junto con Black Monks de Mississippi, dirigido por el mismo Gates.

Aprende más sobre el artista en:
https://art21.org/artist/theaster-gates/

Creditos | Productor: Ian Foster & Nick Ravich. Entrevista: Stanley Nelson. Editor: Morgan Riles. Cámara: Brian Ashby, Damian Hennessey, Ben Kolak & Christoph Lerch. Sonido: Alex Inglizian & Grant Tye. Material gráfico cortesía: Theaster Gates, Regen Projects & White Cube. Música: Outrun, SANMI & Soft and Furious. Tomas adicionales cortesía: White Cube. Fotografía cortesía: Museo de arte Milwaukee / John R. Glembin. Agradecimientos: Kunsthaus Bregenz.

Art21 "Reproducción extendida" es respaldada, en parte, por el departamento de cultura de la ciudad de Nueva York en colaboración con el municipio; 21 c Museum Hotel y contribuidores individuales.
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Video Language:
English
Team:
Art21
Project:
"Extended Play" series
Duration:
04:48

Spanish, Mexican subtitles

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