Cómo los edificios del futuro serán moldeados... por ustedes

Hoy les hablaré

sobre los últimos 30 años
de la historia de la arquitectura.

Es mucho para cubrir en 18 minutos.

Es un tema complejo,

así que solo nos meteremos
en un lugar complejo:

Nueva Jersey.

Porque desde hace 30 años,
soy de Jersey,

y tenía seis años y vivía allí
en casa de mis padres

en un pueblo llamado Livingston,

y este era mi dormitorio.

En la esquina de mi dormitorio

estaba el cuarto de baño
que compartía con mi hermana.

Y en el medio de mi dormitorio
y el baño

había un balcón que daba
a la sala de estar.

Y ahí es donde todos pasaban
el rato y veían la TV.

Así que cada vez que iba de
mi habitación al baño,

todos me veían,

y cada vez que me duchaba
y volvía envuelto en una toalla,

todos me veían.

Y yo era así.

Yo era torpe,

inseguro y lo odiaba.

Odiaba ese paseillo, odiaba ese balcón,

odiaba esa habitación y esa casa.

Y eso es la arquitectura.

(Risas)

Listo.

Ese sentimiento,
las emociones que sentía,

ese es el poder de la arquitectura.

Porque la arquitectura no trata de
matemáticas, ni de división de zonas,

sino de esas conexiones
viscerales, emocionales

que sentimos en los lugares
que ocupamos.

Y no es de extrañar
que nos sintamos de esa manera,

porque de acuerdo con la
Agencia de Protección Ambiental (EPA)

los estadounidenses gastan el 90 %
de su tiempo en interiores.

Eso es el 90 % de nuestro tiempo
rodeados de arquitectura.

Eso es muchísimo.

La arquitectura nos determina en formas
que ni siquiera nos damos cuenta.

Eso nos hace un poco ingenuos
y muy, muy predecibles.

Esto significa que
al mostrar un edificio como este,

sé lo que piensan:

Creen en "poder", "estabilidad"
y "democracia".

Y sé que lo piensan por
estar basado en un edificio

construido hace 2.500 años
por los griegos.

Este es un truco.

Este es un desencadenante
que los arquitectos utilizan

para crear una conexión emocional

con las formas que construimos
nuestros edificios.

Es una conexión emocional predecible,

y hemos estado usando este truco
desde hace mucho, mucho tiempo.

Lo usamos hace 200 años
para construir bancos.

Lo usamos en el siglo XIX
para construir museos de arte.

Y en el siglo XX en EE.UU.,

lo usamos para construir casas.

Y miren, estos soldaditos estables sólidos

frente al mar, manteniéndose
alejados de los elementos.

Esto es muy, muy útil,

porque construir cosas es aterrador.

Es costoso, cuesta mucho tiempo
y es muy complicado.

Y las personas que construyen cosas -

los desarrolladores y los gobiernos -

tienen de forma natural
miedo a la innovación,

y prefieren utilizar esas formas
que saben que van a funcionar.

Por eso nos encontramos
con edificios como este.

Este es un bonito edificio.

Es la Biblioteca Pública de Livingston

que se terminó en 2004 en mi ciudad natal,

y, ya saben, tiene una cúpula

tiene esta cosa redonda,
y columnas redondas de ladrillo rojo,

que dejan adivinar lo que Livingston
trata de comunicar con este edificio:

los niños, los valores de la propiedad
y la historia.

Pero no tiene mucho que ver con lo que
realmente es una biblioteca hoy.

Ese mismo año, en 2004,
en el otro lado del país,

se terminó otra biblioteca,

que luce así.

Está en Seattle.

Esta biblioteca muestra cómo consumimos
medios de comunicación en la era digital.

Se trata de un nuevo tipo de equipamiento
público para la ciudad,

un lugar para reunirse y leer y compartir.

Entonces, ¿cómo es posible

que en el mismo año, en el mismo país,

dos edificios,
ambos denominados bibliotecas,

sean tan completamente diferentes?

Y la respuesta es que la arquitectura
funciona según el principio del péndulo.

En un lado está la innovación,

y los arquitectos están constantemente
impulsando nuevas tecnologías,

nuevas tipologías, nuevas soluciones
para la forma cómo vivimos hoy.

E impulsamos e impulsamos

hasta que nos alejamos
completamente de todos Uds.

Todos en negro,
nos deprime mucho,

Crees que nos sentimos muy bien,

estamos muertos dentro
porque no tenemos otra opción.

Tenemos que ir al otro lado

y volver a conectar con esos símbolos
que sabemos que les encantarán.

Así lo hacemos, y estamos felices,

nos sentimos como traidores,

Así que empezamos a experimentar de nuevo

y hacemos oscilar el péndulo
de atrás a adelante, de atrás a adelante

y así lo hemos hecho
los últimos 300 años,

y claro está, en los últimos 30 años.

Bueno, hace 30 años que
veníamos de los años 70.

Los arquitectos habían estado ocupados
experimentando con lo denominado "brutalismo".

Se trata de hormigón.

(Risas)

Se puede adivinar esto.

Ventanas pequeñas,
con una escala deshumanizadora.

Esto es realmente muy duro.

Así es como nos acercamos a los 80,

comenzamos a incorporar esos símbolos.

Empujamos el péndulo de nuevo
en la otra dirección.

Tomamos estas formas que
sabemos que le gustan

y las actualizamos.

Añadimos neón

y añadimos pasteles

y utilizamos nuevos materiales.

Y están encantados.

Y no damos a basto.

Tomamos armarios Chippendale

y los convertimos en los rascacielos,

y los rascacielos pueden ser
castillos medievales hechos de vidrio.

Las formas se agrandaron,

las formas obtuvieron audacia y colorido.

Enanos se convirtieron en columnas.

(Risas)

Los cisnes crecieron
hasta el tamaño de los edificios.

Una locura.

Pero eran los 80, eso era genial.

(Risas)

Todos pasamos el rato
en centros comerciales

y todos nos mudamos a los barrios,

y ahí, en los barrios,

podemos crear nuestras propias
fantasías arquitectónicas.

Y esas fantasías,

pueden ser a la mediterránea

a la francesa

o a la italiana.

(Risas)

Posiblemente con un sin fin
de palitos de pan.

Esto es lo que pasa
con el postmodernismo.

Esto es lo que pasa con los símbolos.

Son fáciles, son baratos,

porque en vez de crear lugares,

recreamos los recuerdos de lugares.

Porque yo sé, y sé que todos Uds. saben,

que esta no es la Toscana.

Esto es Ohio.

(Risas)

Así que los arquitectos
se sienten frustrados,

y empezamos a oscilar el péndulo
de nuevo en la otra dirección.

En los años 80 y principios de los 90,

empezamos a experimentar con
lo denominado deconstructivismo.

Apartamos los símbolos históricos,

contamos con nuevas técnicas
de diseño asistido por computadora,

y nos encontramos
con nuevas composiciones,

formas de precipitarse
contra las formas.

Esto es académico y embriagador,

y es súper impopular,

done Uds. quedan totalmente excluidos.

Normalmente, el péndulo oscilaría
hacia atrás en la otra dirección.

Y entonces, sucedió algo sorprendente.

En 1997, se inauguró este edificio.

Es el Guggenheim Bilbao, de Frank Gehry.

Y este edificio

cambia fundamentalmente la relación
del mundo con la arquitectura.

Paul Goldberger dijo que Bilbao
fue uno de esos raros momentos

cuando críticos, académicos
y público, en general,

estaban completamente de acuerdo
sobre un edificio.

The New York Times calificó
esta construcción de milagro.

El turismo en Bilbao aumentó
en un 2.500 %

tras terminar este edificio.

Así, de repente, todo el mundo
quería uno de estos edificios:

Los Ángeles,

Seattle,

Chicago,

Nueva York,

Cleveland,

Springfield.

(Risas)

Todo el mundo quiere uno,
y Gehry está en todas partes.

Él es nuestro primer arquitecto estrella.

Pero , ¿cómo es posible que estas formas,

salvajes y radicales,

cómo es posible que se conviertan
en omnipresentes en todo el mundo?

Y sucedió, porque los medios galvanizaron
en torno a ellos con tanto éxito

que rápidamente aprendimos que estas formas
significan cultura y turismo.

Hemos creado una reacción emocional
con estas formas.

Lo mismo hicieron
todos los alcaldes del mundo.

Así que cada alcalde sabía que
si tenían estas formas,

tenía cultura y turismo.

Este fenómeno de comienzos
del nuevo milenio

pasó con otros arquitectos estrella.

Le pasó a Zaha

y le sucedió a Libeskind,

y lo que pasó con
estos pocos arquitectos de élite

en el umbral del nuevo milenio

en realidad empezó a pasar
con toda el entorno de la arquitectura,

los medios digitales comienzan
a aumentar la velocidad

de cómo consumimos información.

Piensen sino en cómo Uds.
consumen arquitectura.

Hace mil años,

tendrían que haber caminado hasta
el pueblo de al lado para ver un edificio.

El transporte se acelera:

Uds. podemos tomar un barco, un avión,
uno puede ser turista.

La tecnología acelera.
Se puede ver en los periódicos, en la TV

hasta que al final, todos somos
fotógrafos de arquitectura,

y el edificio se ha convertido
en algo incorpóreo del sitio web.

La arquitectura está
en todas partes ahora,

y eso significa que la velocidad
de comunicación

finalmente ha alcanzado
la velocidad de la arquitectura.

Debido a que la arquitectura, en realidad,
se mueve con bastante rapidez.

no se precisa de mucho tiempo
para pensar en un edificio.

Se necesita mucho tiempo
para construir un edificio,

tres o cuatro años,

y en el ínterin, un arquitecto
diseñará dos, ocho

o cien edificios más,

antes de saber si ese edificio
que diseñaron hace cuatro años

fue un éxito o no.

Y esto es porque nunca ha habido una buena
retroalimentación en la arquitectura.

Así es como nos encontramos
con edificios como este.

El brutalismo no fue un movimiento
de dos años,

sino un movimiento de 20 años.

Durante 20 años, estuvimos construyendo
edificios como este

porque no teníamos ni idea
de cuánto lo detestaban.

Nunca va a suceder de nuevo.

Creo.

Porque estamos en el umbral
de la mayor revolución en la arquitectura

desde la invención de hormigón,

de acero o del ascensor,

y es una revolución de los medios.

Así que mi teoría es que cuando se aplica
este péndulo a los medios de comunicación,

comienza a oscilar más y más rápido,

hasta que es ambos extremos
casi simultáneamente,

desdibujan efectivamente la diferencia
entre la innovación y el símbolo,

entre nosotros, los arquitectos
y Uds. el público.

Ahora podemos hacer casi símbolos
instantáneos, con carga emocional

de algo que es completamente nuevo.

Les enseñaré cómo funciona este sistema

en un proyecto que mi empresa
recientemente terminó.

Fuimos contratados para sustituir
este edificio que se quemó.

Este es el centro de un pueblo
llamado los Pinos

en Fire Island en el estado de Nueva York.

Es una comunidad de vacaciones.

Propusimos un edificio audaz,

diferente a cualquiera de las formas a
las que la comunidad estaba acostumbrada,

y nos daba miedo y
nuestro cliente tenía miedo

y la comunidad tenía miedo.

Así que creamos una serie de
representaciones fotorrealistas

y las pusimos en Facebook

y en Instagram,

y dejamos que la gente empezara
a hacer lo que hacen:

compartir, comentar, "me gusta",
"lo detesto".

Pero eso significó que dos años antes
de que el edificio se terminara,

ya era una parte de la comunidad,

ya que las maquetas eran exactamente
como el producto acabado,

no hubo sorpresas.

Este edificio era ya
parte de esta comunidad,

y luego ese primer verano,

cuando la gente comenzó a llegar y
compartir el edificio en los medios sociales,

el edificio dejó de ser solo un edificio
y se convirtió en medio de comunicación,

porque éstas no son solo
imágenes de un edificio,

son sus imágenes de un edificio.

Y a medida que se utilicen
para contar su historia,

se convierten
en parte de su narrativa personal,

y lo que hacien es circuitear

toda nuestra memoria colectiva,

y Uds, hacen estos símbolos se llenen
para que entendamos.

Eso significa que ya no necesitamos
a los griegos

para decirnos qué pensar
sobre la arquitectura.

Podemos decir lo que pensamos
acerca de la arquitectura,

porque los medios digitales no solo han
cambiado la relación entre todos nosotros,

sino que han cambiado la relación
entre nosotros y los edificios.

Piensen por un segundo en
esos bibliotecarios en Livingston.

Si ese edificio se fuera a construir hoy,

lo primero que haría es ir en línea
y buscar "nuevas bibliotecas."

Y uno quedaría bombardeado con ejemplos
de experimentación, de innovación,

sobre lo que una biblioteca puede ser.

Eso son municiones.

Eso son municiones que puedan
llevar con ellos

al alcalde de Livingston,
a la gente de Livingston,

y decir, no hay una respuesta
a lo que una biblioteca es hoy.

Seamos parte de esta.

Esta abundancia de experimentación

les da la libertad de ejecutar
su propio experimento.

Todo es diferente ahora.

Los arquitectos ya no son
estas misteriosas criaturas

que utilizan grandes palabras
y dibujos complicados,

y Ud. no es el público desventurado,

el consumidor que no aceptará
nada que no haya visto nunca antes.

Los arquitectos pueden oírles,

y no se sienten intimidados
por la arquitectura.

Eso significa que ese péndulo oscilando

de un estilo a otro, de movimiento
a movimiento,

es irrelevante.

De hecho, podemos seguir adelante

y encontrar soluciones adecuadas a los
problemas que enfrenta nuestra sociedad.

Este es el final de la historia de la arquitectura.

Y significa que los edificios del mañana

serán muy diferente
a los edificios de hoy.

Esto significa que un espacio público
en la antigua ciudad de Sevilla

puede ser único y adaptado a la forma
en que funciona una ciudad moderna.

Esto significa que un estadio en Brooklyn
puede ser un estadio en Brooklyn,

no un pastiche histórico de ladrillo rojo

basado en lo que pensamos que
debería ser un estadio.

Esto significa que los robots
van a construir nuestros edificios,

porque finalmente estamos listos
para las formas que van a producir.

Y eso significa que los edificios se tuercen
a los caprichos de la naturaleza

en lugar de al revés.

Esto significa que un garaje de
estacionamiento en Miami Beach, Florida,

también puede ser un lugar para el deporte

y para el yoga

e incluso uno puede casarse
tarde a la noche.

(Risas)

Esto significa que tres arquitectos
pueden soñar nadar

en el Río East de Nueva York,

y alcanzar casi medio millón de dólares

de una comunidad que se reunió
alrededor de su causa,

no un cliente más.

Significa que ningún edificio es
demasiado pequeño para la innovación,

como este pequeño pabellón de renos

es un diseño tan musculoso y fibroso
como los animales a los que observar.

Y esto significa que un edificio
no tiene que ser bello

ser amable,

como este pequeño edificio feo en España,

donde los arquitectos cavaron un agujero,

lo llenaron de heno,

y luego vertieron hormigón alrededor

y cuando el hormigón se secó,

invitaron a alguien a que viniera
y limpiara el heno restante

de modo que esto es todo lo que queda

es esta pequeña habitación horrible

llena de las huellas y los arañazos
de cómo se hizo ese lugar,

y que se convierte en el lugar más sublime
para ver una puesta de sol español.

Porque no importa si una vaca
construye nuestros edificios

o un robot construye
nuestros edificios.

No importa la forma en que los construimos,
lo que importa es lo que construimos.

Los arquitectos ya saben cómo hacer
que los edificios sean más verdes,

más inteligentes y más amables.

Les hemos estado esperando
a todos Uds. a que los quieran.

Y, por último, ya no estamos
en lados opuestos

Encuentren a un arquitecto, contraten
a un arquitecto trabajen con nosotros

para mejorar los edificios, las ciudades
y hacer un mundo mejor,

porque hay mucho en juego.

Los edificios no solo reflejan nuestra sociedad,
que dan forma a nuestra sociedad

hasta los espacios más pequeños:

las bibliotecas locales,

los hogares donde criamos a nuestros hijos,

y el paseo que va desde el dormitorio al baño.

Gracias.

(Aplausos)