Hoy les hablaré
sobre los últimos 30 años de la historia de la arquitectura.
Es mucho para cubrir en 18 minutos.
Es un tema complejo,
así que solo nos meteremos en un lugar complejo:
Nueva Jersey.
Porque desde hace 30 años, soy de Jersey,
y tenía seis años y vivía allí en casa de mis padres
en un pueblo llamado Livingston,
y este era mi dormitorio.
En la esquina de mi dormitorio
estaba el cuarto de baño que compartía con mi hermana.
Y en el medio de mi dormitorio y el baño
había un balcón que daba a la sala de estar.
Y ahí es donde todos pasaban el rato y veían la TV.
Así que cada vez que iba de mi habitación al baño,
todos me veían,
y cada vez que me duchaba y volvía envuelto en una toalla,
todos me veían.
Y yo era así.
Yo era torpe,
inseguro y lo odiaba.
Odiaba ese paseillo, odiaba ese balcón,
odiaba esa habitación y esa casa.
Y eso es la arquitectura.
(Risas)
Listo.
Ese sentimiento, las emociones que sentía,
ese es el poder de la arquitectura.
Porque la arquitectura no trata de matemáticas, ni de división de zonas,
sino de esas conexiones viscerales, emocionales
que sentimos en los lugares que ocupamos.
Y no es de extrañar que nos sintamos de esa manera,
porque de acuerdo con la Agencia de Protección Ambiental (EPA)
los estadounidenses gastan el 90 % de su tiempo en interiores.
Eso es el 90 % de nuestro tiempo rodeados de arquitectura.
Eso es muchísimo.
La arquitectura nos determina en formas que ni siquiera nos damos cuenta.
Eso nos hace un poco ingenuos y muy, muy predecibles.
Esto significa que al mostrar un edificio como este,
sé lo que piensan:
Creen en "poder", "estabilidad" y "democracia".
Y sé que lo piensan por estar basado en un edificio
construido hace 2.500 años por los griegos.
Este es un truco.
Este es un desencadenante que los arquitectos utilizan
para crear una conexión emocional
con las formas que construimos nuestros edificios.
Es una conexión emocional predecible,
y hemos estado usando este truco desde hace mucho, mucho tiempo.
Lo usamos hace 200 años para construir bancos.
Lo usamos en el siglo XIX para construir museos de arte.
Y en el siglo XX en EE.UU.,
lo usamos para construir casas.
Y miren, estos soldaditos estables sólidos
frente al mar, manteniéndose alejados de los elementos.
Esto es muy, muy útil,
porque construir cosas es aterrador.
Es costoso, cuesta mucho tiempo y es muy complicado.
Y las personas que construyen cosas -
los desarrolladores y los gobiernos -
tienen de forma natural miedo a la innovación,
y prefieren utilizar esas formas que saben que van a funcionar.
Por eso nos encontramos con edificios como este.
Este es un bonito edificio.
Es la Biblioteca Pública de Livingston
que se terminó en 2004 en mi ciudad natal,
y, ya saben, tiene una cúpula
tiene esta cosa redonda, y columnas redondas de ladrillo rojo,
que dejan adivinar lo que Livingston trata de comunicar con este edificio:
los niños, los valores de la propiedad y la historia.
Pero no tiene mucho que ver con lo que realmente es una biblioteca hoy.
Ese mismo año, en 2004, en el otro lado del país,
se terminó otra biblioteca,
que luce así.
Está en Seattle.
Esta biblioteca muestra cómo consumimos medios de comunicación en la era digital.
Se trata de un nuevo tipo de equipamiento público para la ciudad,
un lugar para reunirse y leer y compartir.
Entonces, ¿cómo es posible
que en el mismo año, en el mismo país,
dos edificios, ambos denominados bibliotecas,
sean tan completamente diferentes?
Y la respuesta es que la arquitectura funciona según el principio del péndulo.
En un lado está la innovación,
y los arquitectos están constantemente impulsando nuevas tecnologías,
nuevas tipologías, nuevas soluciones para la forma cómo vivimos hoy.
E impulsamos e impulsamos
hasta que nos alejamos completamente de todos Uds.
Todos en negro, nos deprime mucho,
Crees que nos sentimos muy bien,
estamos muertos dentro porque no tenemos otra opción.
Tenemos que ir al otro lado
y volver a conectar con esos símbolos que sabemos que les encantarán.
Así lo hacemos, y estamos felices,
nos sentimos como traidores,
Así que empezamos a experimentar de nuevo
y hacemos oscilar el péndulo de atrás a adelante, de atrás a adelante
y así lo hemos hecho los últimos 300 años,
y claro está, en los últimos 30 años.
Bueno, hace 30 años que veníamos de los años 70.
Los arquitectos habían estado ocupados experimentando con lo denominado "brutalismo".
Se trata de hormigón.
(Risas)
Se puede adivinar esto.
Ventanas pequeñas, con una escala deshumanizadora.
Esto es realmente muy duro.
Así es como nos acercamos a los 80,
comenzamos a incorporar esos símbolos.
Empujamos el péndulo de nuevo en la otra dirección.
Tomamos estas formas que sabemos que le gustan
y las actualizamos.
Añadimos neón
y añadimos pasteles
y utilizamos nuevos materiales.
Y están encantados.
Y no damos a basto.
Tomamos armarios Chippendale
y los convertimos en los rascacielos,
y los rascacielos pueden ser castillos medievales hechos de vidrio.
Las formas se agrandaron,
las formas obtuvieron audacia y colorido.
Enanos se convirtieron en columnas.
(Risas)
Los cisnes crecieron hasta el tamaño de los edificios.
Una locura.
Pero eran los 80, eso era genial.
(Risas)
Todos pasamos el rato en centros comerciales
y todos nos mudamos a los barrios,
y ahí, en los barrios,
podemos crear nuestras propias fantasías arquitectónicas.
Y esas fantasías,
pueden ser a la mediterránea
a la francesa
o a la italiana.
(Risas)
Posiblemente con un sin fin de palitos de pan.
Esto es lo que pasa con el postmodernismo.
Esto es lo que pasa con los símbolos.
Son fáciles, son baratos,
porque en vez de crear lugares,
recreamos los recuerdos de lugares.
Porque yo sé, y sé que todos Uds. saben,
que esta no es la Toscana.
Esto es Ohio.
(Risas)
Así que los arquitectos se sienten frustrados,
y empezamos a oscilar el péndulo de nuevo en la otra dirección.
En los años 80 y principios de los 90,
empezamos a experimentar con lo denominado deconstructivismo.
Apartamos los símbolos históricos,
contamos con nuevas técnicas de diseño asistido por computadora,
y nos encontramos con nuevas composiciones,
formas de precipitarse contra las formas.
Esto es académico y embriagador,
y es súper impopular,
done Uds. quedan totalmente excluidos.
Normalmente, el péndulo oscilaría hacia atrás en la otra dirección.
Y entonces, sucedió algo sorprendente.
En 1997, se inauguró este edificio.
Es el Guggenheim Bilbao, de Frank Gehry.
Y este edificio
cambia fundamentalmente la relación del mundo con la arquitectura.
Paul Goldberger dijo que Bilbao fue uno de esos raros momentos
cuando críticos, académicos y público, en general,
estaban completamente de acuerdo sobre un edificio.
The New York Times calificó esta construcción de milagro.
El turismo en Bilbao aumentó en un 2.500 %
tras terminar este edificio.
Así, de repente, todo el mundo quería uno de estos edificios:
Los Ángeles,
Seattle,
Chicago,
Nueva York,
Cleveland,
Springfield.
(Risas)
Todo el mundo quiere uno, y Gehry está en todas partes.
Él es nuestro primer arquitecto estrella.
Pero , ¿cómo es posible que estas formas,
salvajes y radicales,
cómo es posible que se conviertan en omnipresentes en todo el mundo?
Y sucedió, porque los medios galvanizaron en torno a ellos con tanto éxito
que rápidamente aprendimos que estas formas significan cultura y turismo.
Hemos creado una reacción emocional con estas formas.
Lo mismo hicieron todos los alcaldes del mundo.
Así que cada alcalde sabía que si tenían estas formas,
tenía cultura y turismo.
Este fenómeno de comienzos del nuevo milenio
pasó con otros arquitectos estrella.
Le pasó a Zaha
y le sucedió a Libeskind,
y lo que pasó con estos pocos arquitectos de élite
en el umbral del nuevo milenio
en realidad empezó a pasar con toda el entorno de la arquitectura,
los medios digitales comienzan a aumentar la velocidad
de cómo consumimos información.
Piensen sino en cómo Uds. consumen arquitectura.
Hace mil años,
tendrían que haber caminado hasta el pueblo de al lado para ver un edificio.
El transporte se acelera:
Uds. podemos tomar un barco, un avión, uno puede ser turista.
La tecnología acelera. Se puede ver en los periódicos, en la TV
hasta que al final, todos somos fotógrafos de arquitectura,
y el edificio se ha convertido en algo incorpóreo del sitio web.
La arquitectura está en todas partes ahora,
y eso significa que la velocidad de comunicación
finalmente ha alcanzado la velocidad de la arquitectura.
Debido a que la arquitectura, en realidad, se mueve con bastante rapidez.
no se precisa de mucho tiempo para pensar en un edificio.
Se necesita mucho tiempo para construir un edificio,
tres o cuatro años,
y en el ínterin, un arquitecto diseñará dos, ocho
o cien edificios más,
antes de saber si ese edificio que diseñaron hace cuatro años
fue un éxito o no.
Y esto es porque nunca ha habido una buena retroalimentación en la arquitectura.
Así es como nos encontramos con edificios como este.
El brutalismo no fue un movimiento de dos años,
sino un movimiento de 20 años.
Durante 20 años, estuvimos construyendo edificios como este
porque no teníamos ni idea de cuánto lo detestaban.
Nunca va a suceder de nuevo.
Creo.
Porque estamos en el umbral de la mayor revolución en la arquitectura
desde la invención de hormigón,
de acero o del ascensor,
y es una revolución de los medios.
Así que mi teoría es que cuando se aplica este péndulo a los medios de comunicación,
comienza a oscilar más y más rápido,
hasta que es ambos extremos casi simultáneamente,
desdibujan efectivamente la diferencia entre la innovación y el símbolo,
entre nosotros, los arquitectos y Uds. el público.
Ahora podemos hacer casi símbolos instantáneos, con carga emocional
de algo que es completamente nuevo.
Les enseñaré cómo funciona este sistema
en un proyecto que mi empresa recientemente terminó.
Fuimos contratados para sustituir este edificio que se quemó.
Este es el centro de un pueblo llamado los Pinos
en Fire Island en el estado de Nueva York.
Es una comunidad de vacaciones.
Propusimos un edificio audaz,
diferente a cualquiera de las formas a las que la comunidad estaba acostumbrada,
y nos daba miedo y nuestro cliente tenía miedo
y la comunidad tenía miedo.
Así que creamos una serie de representaciones fotorrealistas
y las pusimos en Facebook
y en Instagram,
y dejamos que la gente empezara a hacer lo que hacen:
compartir, comentar, "me gusta", "lo detesto".
Pero eso significó que dos años antes de que el edificio se terminara,
ya era una parte de la comunidad,
ya que las maquetas eran exactamente como el producto acabado,
no hubo sorpresas.
Este edificio era ya parte de esta comunidad,
y luego ese primer verano,
cuando la gente comenzó a llegar y compartir el edificio en los medios sociales,
el edificio dejó de ser solo un edificio y se convirtió en medio de comunicación,
porque éstas no son solo imágenes de un edificio,
son sus imágenes de un edificio.
Y a medida que se utilicen para contar su historia,
se convierten en parte de su narrativa personal,
y lo que hacien es circuitear
toda nuestra memoria colectiva,
y Uds, hacen estos símbolos se llenen para que entendamos.
Eso significa que ya no necesitamos a los griegos
para decirnos qué pensar sobre la arquitectura.
Podemos decir lo que pensamos acerca de la arquitectura,
porque los medios digitales no solo han cambiado la relación entre todos nosotros,
sino que han cambiado la relación entre nosotros y los edificios.
Piensen por un segundo en esos bibliotecarios en Livingston.
Si ese edificio se fuera a construir hoy,
lo primero que haría es ir en línea y buscar "nuevas bibliotecas."
Y uno quedaría bombardeado con ejemplos de experimentación, de innovación,
sobre lo que una biblioteca puede ser.
Eso son municiones.
Eso son municiones que puedan llevar con ellos
al alcalde de Livingston, a la gente de Livingston,
y decir, no hay una respuesta a lo que una biblioteca es hoy.
Seamos parte de esta.
Esta abundancia de experimentación
les da la libertad de ejecutar su propio experimento.
Todo es diferente ahora.
Los arquitectos ya no son estas misteriosas criaturas
que utilizan grandes palabras y dibujos complicados,
y Ud. no es el público desventurado,
el consumidor que no aceptará nada que no haya visto nunca antes.
Los arquitectos pueden oírles,
y no se sienten intimidados por la arquitectura.
Eso significa que ese péndulo oscilando
de un estilo a otro, de movimiento a movimiento,
es irrelevante.
De hecho, podemos seguir adelante
y encontrar soluciones adecuadas a los problemas que enfrenta nuestra sociedad.
Este es el final de la historia de la arquitectura.
Y significa que los edificios del mañana
serán muy diferente a los edificios de hoy.
Esto significa que un espacio público en la antigua ciudad de Sevilla
puede ser único y adaptado a la forma en que funciona una ciudad moderna.
Esto significa que un estadio en Brooklyn puede ser un estadio en Brooklyn,
no un pastiche histórico de ladrillo rojo
basado en lo que pensamos que debería ser un estadio.
Esto significa que los robots van a construir nuestros edificios,
porque finalmente estamos listos para las formas que van a producir.
Y eso significa que los edificios se tuercen a los caprichos de la naturaleza
en lugar de al revés.
Esto significa que un garaje de estacionamiento en Miami Beach, Florida,
también puede ser un lugar para el deporte
y para el yoga
e incluso uno puede casarse tarde a la noche.
(Risas)
Esto significa que tres arquitectos pueden soñar nadar
en el Río East de Nueva York,
y alcanzar casi medio millón de dólares
de una comunidad que se reunió alrededor de su causa,
no un cliente más.
Significa que ningún edificio es demasiado pequeño para la innovación,
como este pequeño pabellón de renos
es un diseño tan musculoso y fibroso como los animales a los que observar.
Y esto significa que un edificio no tiene que ser bello
ser amable,
como este pequeño edificio feo en España,
donde los arquitectos cavaron un agujero,
lo llenaron de heno,
y luego vertieron hormigón alrededor
y cuando el hormigón se secó,
invitaron a alguien a que viniera y limpiara el heno restante
de modo que esto es todo lo que queda
es esta pequeña habitación horrible
llena de las huellas y los arañazos de cómo se hizo ese lugar,
y que se convierte en el lugar más sublime para ver una puesta de sol español.
Porque no importa si una vaca construye nuestros edificios
o un robot construye nuestros edificios.
No importa la forma en que los construimos, lo que importa es lo que construimos.
Los arquitectos ya saben cómo hacer que los edificios sean más verdes,
más inteligentes y más amables.
Les hemos estado esperando a todos Uds. a que los quieran.
Y, por último, ya no estamos en lados opuestos
Encuentren a un arquitecto, contraten a un arquitecto trabajen con nosotros
para mejorar los edificios, las ciudades y hacer un mundo mejor,
porque hay mucho en juego.
Los edificios no solo reflejan nuestra sociedad, que dan forma a nuestra sociedad
hasta los espacios más pequeños:
las bibliotecas locales,
los hogares donde criamos a nuestros hijos,
y el paseo que va desde el dormitorio al baño.
Gracias.
(Aplausos)