-
Merhabalar, ben Tony
-
ve "Every Frame a Painting"desiniz.
-
Aslında bu videonun Anneler Günü için yapılması gerekiyordu ama olmadı
-
Kusura bakma anne!
-
Her neyse.
Bugünün filmi Mamoru Hosoda'dan "Kurt Çocuklar"
-
Bu oldukça sevgi dolu, küçük bir film
-
ve Japon Akademi Ödüllerinde "En İyi Animasyon Film" ödülünü kazandı iki yıl önce.
-
Henüz izlemediyseniz lütfen izleyin ayrıca videom herhangi bir spoiler içermeyecek
-
yani "Kurt Çocuklar"ı izlemeden de videodan keyif alabilirsiniz.
-
Bugünkü konum yalnızca tek bir çekim, filmin tam da burasından
-
Bu 57 saniye süren, yana doğru bir "izleyici çekim"
-
ve iki çocuğu izliyor, Ame ve Yuki'yi
-
ta ilk sınıflarından dördüncü sınıflarına dek, kesilmeden.
-
Ame'yi ilk sınıfında yalnız başına görürken ablası Yuki'yi
-
okul yaşamına uymuş buluyoruz. Ame tartaklanırken, Yuki'yi de buna tepki verirken görüyoruz.
-
Yuki'yi en ön sırada görürken Ame'yi şimdiden okula asarken buluyoruz.
-
İşte, bu kadar. Peki neden ben bu çekimi gerçekten de inanılmaz buluyorum?
-
Söylenmesi biraz garip kaçabilir ama ben hiçbir zaman
-
izleyici çekimin nasıl kullanıldığını gerçekten anlamadım.
-
Başka yönetmenlerde de gördüm kullanılışını, bazan güzel, ama hiçbir zaman
-
kendimce anlayamadım nasıl çekildiklerini.
-
Çünkü eğer ayrıntılarına inerseniz izleyici çekim gariptir
-
sinemada kullanılan en az öznel bakışıdır.
-
Aslında en nesnel bakış. Herhangi bir oyuncunun bakışını sunmadan
-
sizi bir her şeyi bilen tanrı eder ve böyle izletir.
Oldukça yalın bir şey bu.
-
Anladığın, görülenden ibarettir
-
öyleyse bu ne için kullanılır?
-
Çoğu yönetmen bunu kısa bir başlangıç olarak kullanıyor
-
Göstermek istediğin sahneyle biten bir başlangıç için basit bir yöntem.
-
-"Hey, yanlışlıkla bir göğüs ucumu tıraş edersem
-
...iş kazası sayıp tazminat verirler mi?"
-
Ne yazık ki son beş yıldır, böylesi bir çekim tarzı
-
DSLR'lar ve sürgüler tarafından zemine hapsedildi.
-
-
Evet, peki başka nerede görüyoruz bunu?
Bu çekimi görebileceğiniz bir başka yerde savaş filmleridir.
-
Ordunun büyüklüğünü göstermek istediğiniz zaman izleyici çekim sizin için bunu yapar.
-
Bir kampı sergilemek için
-
gerçekten de nokta bir çekim.
-
"-Bu lanet savaşın içinde
-
-Saman yığınında iğne aramak gibi bir şey."
-
Ayrıca koşu sahneleri için de iyi
-
kaderlerine doğru koşan insanlar
-
ya da sevdiği kadına koşanlar
-
hatta koşmak için koşmanın kendisi.
-
Lanet, neden ağır çekim olmasın?
-
Ya da Tom Cruise?
-
Ve neden bilmiyorum ama ayrıca
-
süpermarket sahneleri için de gerçekten yaygın,
-
belki de ruhsuz ve korkunç oldukları içindir
-
tıpkı evimin yanındaki Safeway gibi.
-
Misal Godard
-
sinemanın "Süpermarketlerden nefret ederim" sahnesini kesinlikle yapmış gibi gözüküyor.
-
Ve bir sürü yönetmen tarafından daha birçok kez
-
filmlerinin bir sahnesinde kullanıldı.
-
Misal Peter Greenaway
-
sahnesini hareketli bir tablo gibi hissettirmek için kullandı.
-
Park Chan-wook'un
-
inanılmaz bir dövüş sahnesi için,
-
Buster Keaton'un
-
fiziksel komedi için,
-
Scorsese'nin
-
bir toplu kıyım için kullandığını gördüm.
-
Ve ayrıca bunu çok seviyorum
-
"Oyuncak Hikayesi"ndeki bu sahneyi.
-
Bazı yönetmenler bunu bir öznel ifade için kullanıyor.
-
Misal Stanley Kubrick bayılır buna
-
çünkü bu, şeyleri oldukları halde gösterirdi
-
şimdi hayallerimizde olduğu gibi de gösteriyor.
-
Bunu "Zafer Yolları"nda siperlerin genişliğini gösterirken dahice kullanmıştı.
-
Ve "The Shining"de her yerde,
-
dehşet hissini diri tutmak için kullanılan yöntemlerden biri olarak.
-
Bunu çok kullananlardan biri de Wes Anderson
-
çünkü sevdiği şekilde oyuncak evlerine,
-
düz hikaye kitaplarına benzeyen bir görmeyle iletir.
-
Aslında bu biraz da doğal olarak komik
-
parlak renkler ve düz bir hatta ilerleyen insanları görünce.
-
Ama nadiren gördüğüm bir kullanım tercihi var izleyici çekimin ki
-
samimiyeti göstermek için kullanılması. Bu gerçekten de bir samimiyet çekimi değil.
-
Gösterilen şey her zaman önemli olmuyor karakterler arasındaki uzaklığı görmek için
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
