-
Hi mijn naam is Tony
en dit is Every Frame a Painting
-
Het meest basis aspect in filmmaken
dat we hebben is dit:
-
Shot
-
Omgekeerd shot
-
Vrijwel alles wat je kijkt is
-
Vrijwel alles wat je kijkt is ermee gevuld
-
En de meeste filmmakers gebruiken het als
een snelle manier om dialoog op te nemen
-
Houd de acteurs in één plek
gebruik meerdere camera's
-
Schiet tien opnames,
en maak beslissingen naderhand.
-
Maar ik denk dat shot
-
Omgekeerd shot nog steeds krachtig is
als het goed wordt gedaan.
-
en een goed voorbeeld daarvan is
het werk van Joel & Ethan Coen.
-
-"We dachten dat je een..."
-
-"pad was."
-
Want de Coens zijn meesters van de dialoog
en dat doen ze door de shots simpel te houden
-
-"Kan ik iets met je delen?"
-
Dus vandaag, laten we
shot | omgekeerd shot herzien.
-
Wat kunnen we leren van de manier
waarop de Coens het gebruiken?
-
-"Maar zeg me dit eens..."
-
-"zou een idioot hier op zijn gekomen?"
-
Eén van de eerste dingen die
je opvalt over de Coens
-
is dat ze dialoog filmen binnen de ruimte
van het gesprek.
-
En dat betekent dat de camera meestal
tussen de twee karakters zit.
-
Zodat ze allebei hun eigen shot krijgen.
-
-"Ben ik duidelijk?"
-
Met andere woorden,
ze filmen veel singles.
-
-"Sorry, ik luisterde niet."
-
Andere filmmakers, zoals Paul Greengrass,
zetten de camera liever achter de acteurs
-
Meestal met een lange lens,
zodat het voelt alsof je ze bespioneert
-
-"Ik wil weten wat er gebeurd is."
-"Wat er gebeurd is?"
-
-"Jason Bourne is gebeurd,
je hebt de documenten."
-
-"Dus hou maar op."
-
De Coens en Roger Deakins
doen dit niet.
-
In plaats daarvan filmen ze
bijna alles met wijde lenzen.
-
-"Ik heb een sterke mening over lenzen
en persoonlijk...
-
-"...ik zit hier met jou te praten
en jij filmt me vanaf daar..."
-
"...vanaf de schouder op een single.
Ik doe dat zelden."
-
-"Want ik vind, de camera wil...
-
-"Bij mij, ik zou de singles
hierbinnen filmen.
-
En als je dat doet, een wijde lens
gebruiken en de camera dichterbij zetten.
-
Voelt het...
-
-"Anders, toch? Er is een bepaalde
aanwezigheid."
-
-"Je bevind je hier met iemand,
in plaats van..."
-
-"...Ik denk dat het een ander
psychologisch effect heeft."
-
Maar wat is het psychologische effect?
-
Als een lange lens voelt alsof je
bespioneerd, hoe voelt deze lens dan?
-
-"Luister, luister, er is iets
vreselijk mis!"
-
-"Ik wil geen Santana Abraxas."
-
-"Ik heb net een auto ongeluk
gehad!"
-
Ik zou zeggen dat
er twee gevoelens zijn:
-
Soort van oncomfortabel
-
en soort van grappig.
-
En het past.
-
Want de Coens isoleren
individuen graag.
-
Ze gevangen zetten in situaties
waar ze geen controle over hebben.
-
En omdat de lens hier zit...
-
-"We hadden een afspraak.
Afspraak is afspraak."
-
-"Is dat zo Jerry? Vraag die drie stakkers
in Brainerd maar of het een afspraak is."
-
...zit je met hun gevangen.
-
Het andere effect werkt visueel
-
De Coens filmen meestal
op 27mm of 32mm lenzen.
-
En ze zoomen vaak in,
om iemands kenmerk te overdrijven.
-
-"Frank Raffo, mijn zwager,
was de Hoofdkapper."
-
-"En wat kon hij praten."
-
Wijde lenzen gebruiken overdrijft niet
alleen iemands gezicht...
-
...het overdrijft ook voorwaartse camera
beweging, zoals dolly-en naar een close-up
-
-"Ook een gevoel van actie."
-
-"Als ik m'n hand dichter en verder
van de camera beweeg..."
-
-"...zal de wijde-hoek lens
veel meer effect hebben."
-
-"En als ik beweeg zoals dit."
-
-"Van misschien komt er niets."
-
-"Voelt het een stuk levendiger."
-
-"Maak je een geintje?
We hebben hier een gezin!"
-
Maar het derde effect van
singles filmen op deze manier...
-
...slaat op de omgeving.
-
Shots zoals dit hebben
een goede balans...
-
..tussen de actrice en alles om haar heen.
-
-"'t zal me verrassen als onze
verdachte uit Brainerd komt."
-
-"Jah."
-
Zo krijgen we een goed beeld van
achtergrond personages.
-
Bedenk hoe goed je deze vrouw kent
van alleen haar kleding en haar werkplek.
-
-"We kunnen geen informatie uitgeven."
-
Maar wat de Coens echt uniek maakt
-
...is het ritme van hun editing."
-
-"we brengen de aandelen omlaag."
-
-"Totdat we 50% kunnen kopen."
-"51%."
-
-"De mezzanine niet meegerekend."
-
-"Het kan werken!"
-"Het moet werken!"
-
-"Het zou werken!"
-"Het werkt nu al!"
-
Veel mensen denken dat het ritme
van de dialoog komt.
-
Maar het ritme is eigenlijk
non-verbaal.
-
Soms, om het ritme te voelen,
moet je het slecht uitgevoerd zien.
-
Dit is een film die ze alleen
geschreven hebben.
-
Let op de ongemakkelijke stilte
in de dialoog.
-
-"Niet dat ik oordeel."
-
-"Wat vreselijk interessant."
-
-"Maar is er zo'n soort toernament met
aparte bezigheden?"
-
Het voelt verkeerd.
-
Kijk nu hier naar,
wel door hun geregisseerd.
-
-"Sigaret?"
-
-"Juist."
-
En dit is de grondslag voor
veel van hun scenes...
-
en zo vinden ze non-verbale momenten
waar andere regisseurs niet op letten.
-
Maar waar komt dit allemaal op neer?
-
Ik denk dat het een bepaalde toon creëert.
-
Want aan de ene kant willen de Coens
dat je om deze mensen lacht.
-
Ze gebruiken ten slotte de wijde lens
om te overdrijven
-
en ze timen de scene voor humor.
-
Maar aan de andere kant willen de Coens
dat je met ze te doen hebt.
-
De frame is groot genoeg dat
je de omgeving kan zien.
-
en ze brengen de lens dichtbij
mensen aan de grond.
-
-"Ik ga dood."
-
-"Doe iets. Help me!"
-
Het oude gezegde luidt:
Tragedie is een close-up.
-
Komedie is een wijde shot.
-
Maar de Coens gooien het door elkaar.
-
Zowel tragedie als comedie filmen ze
in intieme singles.
-
-"Ik mis Mike."
-
en dat is het fascinerende.
-
Want de dialoog scenes gaan niet alleen
om de dialoog.
-
Ze gaan ook om het non-verbale gedrag.
-
-"Dit betekent misschien
niet zoveel voor je."
-
-"Echt wel, ik kan je wat
verhalen vertellen."
-
-"Daar gaat het om!
Dat we allemaal verhalen hebben..."
-
En door de camera hier te zetten,
-
met een wijde lens,
en door hun eigen ritme te volgen
-
hebben de Coens een interessante
benadering voor een basis aspect.
-
Shot
-
Omgekeerd shot
-
--Ondertiteling door Quintijn Monteban--
