-
Hej, jeg hedder Tony, og dette
er en kort "Every Frame a Painting".
-
Ét af de bedste komplimenter en film kan
få er, at den føles levende.
-
Der er noget i den, der har en puls,
og som er uforudsigeligt.
-
Ikke kun i historien eller skuespillerne,
men i selve billederne.
-
For eksempel denne korte scene fra
Nicolas Winding Refns "Drive."
-
Ved første øjekast virker den ikke
som noget særligt.
-
Men se her: tildæk halvdelen af billedet.
Den højre side af billedet
-
fortæller i sig selv en hel historie
om disse karakterer
-
og den venstre side fortæller
en anden historie.
-
Så en indstilling der kunne have fortalt
én ting, fortæller to.
-
I stedet for at kede sig, flyttes vores
øjne mellem de to halvdele.
-
Her er dynamikken ikke mellem venstre og
højre, men top og bund.
-
- "Hej"
- "Hej"
-
-- "Nåh, I kender hinanden."
-- "Lad være."
-
Heroppe har vi en smuk
trekant af ansigter,
-
og en komposition med masser af lodrette
og vandrette linjer.
-
Men se hvad der sker nedenunder.
-
Selvom vi ikke bevidst tænker på det,
-
fortæller den nederste del en hel historie
ved hjælp af skuespillernes hænder.
-
-- "Nåh, I kender hinanden."
-- "Lad være."
-
-- "Der kan man bare se."
-- "Vi er naboer."
-
-- "Naboer? Godt så. Vi skal prøve at
være nabovenlige."
-
Det er til dels hvad vi mener,
når vi kalder en film levende.
-
Der er fortællemæssige detaljer
som man ser med det samme,
-
og som man ikke ser. Undervejs i
"Drive" begynder man at se mønstret.
-
Næsten hvert skud har en
balanceret komposition
-
mellem venstre og højre, og top og bund.
-
Et kvadrat.
-
Måske virker det indskrænkende.
Men med dette simple værktøj
-
kan instruktøren som her gøre en ordinær
scene ekstraordinær.
-
Hovedpersonen træder ind
i øverste ventre hjørne,
-
så vi regner med at det næste billede
har karakteren i øverste højre hjørne.
-
Men i stedet for...
-
Da kameraet kommer tættere på, er de
to karakterer i den korte side
-
med masser af plads bag dem.
Selvom de gerne vil snakke...
-
har de andre pligter.
-
Når de to mænd konfronterer hinanden,
er de i det samme kvadrat,
-
med deres øjne samme sted fordi
de kæmper om den samme rolle.
-
Irene er i øverste højre hjørne, eller i
midten, som mændenes udkårne.
-
Se hendes præstation,
selv ude af fokus.
-
-- "Det er meget pænt af dig. Tak."
-
Scenen afrundes i balance mellem øverste
venstre og nederste højre hjørne,
-
så vi kan sammenligne mændene og se den
enes skygge falde imod den anden.
-
Selvom vi har set udgangen siden scenens
start, er det visuelle payoff uventet.
-
Instruktøren kan skifte mellem kvadrater,
-
og skabe billeder der er både skarpt
komponerede og overraskende.
-
-- "Med alle disse uvurderlige biler,
skulle man tro I havde bedre låse."
-
Du kan selv prøve kvadrater af.
De er et gammelt og simpelt værktøj.
-
Du bør ikke kopiere Refn, men start med de
samme værktøjer og se hvad du finder på.
-
Husk at du ikke har brug for steadicams,
kraner eller droner eller et dyrt kamera.
-
Du har brug for top, bund, venstre, højre,
-
og en fornemmelse for hvordan du
skal sætte dem sammen.