Shahzia Sikander: "The Last Post" | "Exclusive" | Art21

Episode #172: Filmed in 2012 at Shahzia Sikander's Manhattan studio, the artist discusses her animated video work "The Last Post" (2010). Sikander also describes how beginning to create animations was a natural evolution in her studio process because she had already been working with narrative and layering in her paintings and large-scale installations.

Shahzia Sikander specializes in Indian and Persian miniature painting, a traditional style that is both highly stylized and disciplined. Her work blends the Eastern focus on precision and methodology with a Western emphasis on creative, subjective expression. Sikander juxtaposes Hindu, Muslim, and Western iconography, entangling histories, meanings, and beliefs.

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CREDITS: Producer: Ian Forster. Consulting Producer: Wesley Miller & Nick Ravich. Interview: Ian Forster. Camera: Rafael Salazar Moreno & Ava Wiland. Sound: Ava Wiland. Editor: Morgan Riles. Artwork Courtesy: Shahzia Sikander & Du Yun. Theme Music: Peter Foley.

[Shahzia Sikander: "L'ultima postazione"]

[suoni campionati musicali, statici e distorsioni che si sovrappongono]

Tendo a osservare all'interno dei confini culturali e politici

e, insomma, a esplorare delle idee in questi confini.

A volte, è più evidente, altre volte meno.

A volte è più astratto, altre volte è molto più esemplificativo di un'idea o di un pensiero politico.

"L'ultima postazione" gioca sull'instabilità delle relazioni commerciali coloniali

tra la Cina e la Compagnia delle Indie orientali all'epoca, riguardo all'oppio.

Ho cominciato a osservare la Compagnia delle Indie orientali e il membro della compagnia

è diventato un po' il protagonista che viaggia attraverso tutta l'India

per poi avventurarsi in Cina.

In quest'opera, si fa anche riferimento alla fine dell'egemonia anglosassone sulla Cina,

e c'è un momento nell'animazione

in cui questa figura simbolica del membro della Compagnia delle Indie orientali esplode.

[rumore distorto di esplosione]

Credo che nell'animazione ci sono momenti che incarnano alcuni di questi concetti,

ma non necessariamente c'è un racconto lineare sul commercio dell'oppio.

Le animazioni sono state uno sbocco piuttosto naturale del mio processo

perché lavoro principalmente con i disegni, e molti di questi disegni

giocano con l'idea del racconto, il movimenti quindi è stato un approdo naturale.

Molti dei murali che facevo, molte delle installazioni a muro erano piuttosto larghi e realizzati su livelli,

e anche quello era molto simile al modo in cui molti lavori di animazione erano realizzati,

cioè in Photoshop, su livelli.

[dolce canto di donna]

Quello che mi interessa, quindi, è prendere una forma, farla a pezzi e poi ricostruirla.

E' una questione di trasformazione per me,

che si tratti di trasformare un'immagine, un segno o un simbolo.

O che sia la trasformazione di un genere o di un mezzo.

Ma è un concetto assolutamente centrale che credo consolidi la mia attività.