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Selfies, un análisis visual | Elizabeth Urbanski | TEDxNavesink

  • 0:16 - 0:19
    Hola a todos,
    hoy vamos a hablar de selfies.
  • 0:20 - 0:26
    Las selfies son la forma más moderna
    de enseñar imágenes de uno mismo.
  • 0:26 - 0:30
    Pero llevamos miles de años
    enseñando nuestras imágenes.
  • 0:30 - 0:32
    En nuestra charla,
    vamos a examinar
  • 0:32 - 0:35
    la relación entre
    lo que hacemos ahora
  • 0:35 - 0:38
    y lo que hacíamos anteriormente.
  • 0:38 - 0:40
    Imaginen que, por ejemplo,
    no saben qué es una selfie,
  • 0:40 - 0:43
    no tienen un adolescente
    con una cuenta en Instagram.
  • 0:43 - 0:46
    Pues yo se los digo, una selfie
    es una autofoto instantánea
  • 0:46 - 0:48
    sacado con un dispositivo móvil,
  • 0:48 - 0:51
    alargas el brazo y haces la foto.
  • 0:51 - 0:52
    Todo lo hace uno,
  • 0:52 - 0:55
    sin fotógrafo profesional,
    sin editor, sin conservador
  • 0:55 - 0:57
    sin conservador,
  • 0:57 - 1:01
    y se sube instantáneamente
    a Internet para que todos la vean.
  • 1:01 - 1:06
    Así pues, uno expone su vida privada
    para que todo el mundo la vea.
  • 1:08 - 1:11
    Al hacer una selfie,
  • 1:11 - 1:14
    uno es tanto el creador como el sujeto,
    y uno coreografía
  • 1:14 - 1:19
    cómo va a salir en la selfie:
    decide su lenguaje corporal,
  • 1:19 - 1:22
    la distancia a la cámara,
    hacia dónde mirar,
  • 1:22 - 1:23
    qué lleva puesto,
  • 1:23 - 1:26
    el entorno y, muy importante,
    la expresión facial.
  • 1:28 - 1:32
    El soporte tiene una estética propia.
  • 1:32 - 1:35
    En primer lugar, la mayoría de las selfies
    tienen formato cuadrado,
  • 1:35 - 1:38
    se suelen ver a escala íntima,
  • 1:38 - 1:41
    puede ser en el teléfono
    u otro dispositivo móvil.
  • 1:42 - 1:45
    Tienen una distorsión
    fotográfica específica,
  • 1:45 - 1:48
    normalmente la longitud del brazo,
  • 1:48 - 1:50
    o la proximidad a la
    lente de la cámara,
  • 1:50 - 1:54
    así puede distorsionar la cara,
    o parte del fondo, tal vez,
  • 1:54 - 1:58
    y además, debido a la cercanía,
    por la longitud del brazo,
  • 1:58 - 2:01
    la foto tiene un sentido del espacio
    superficial y colapsado.
  • 2:01 - 2:03
    Muchas selfies,
  • 2:03 - 2:07
    ya sea por experiencia, o no,
    tienen un halo en toda la imagen,
  • 2:07 - 2:12
    y finalmente, muchas selfies tienen
    ese tono sepia suave y desaturado,
  • 2:12 - 2:15
    que les da un toque casi de nostalgia.
  • 2:17 - 2:23
    Mucha gente desdeña las selfies por
    ser narcisistas, aunque muchas lo son,
  • 2:23 - 2:25
    y la mayoría de la gente
    no puede evitar mirarse.
  • 2:25 - 2:27
    O sea, cuando uno pasa
    por un espejo,
  • 2:27 - 2:30
    casi todo el mundo se mira
    para ver qué aspecto tiene.
  • 2:30 - 2:32
    (Risas)
  • 2:32 - 2:35
    Pensemos en las selfies y su
    relación con la historia del arte.
  • 2:35 - 2:38
    ¿Son tradicionales
    o son revolucionarias?
  • 2:38 - 2:41
    Tradicionalmente, la gente
    se hacía retratos, pintados,
  • 2:41 - 2:43
    hechos por un artista,
  • 2:43 - 2:45
    vistos a través
    de los ojos de un artista.
  • 2:45 - 2:50
    Aquí tenemos a Luis XIV, el Rey Sol,
    el artista expresó expertamente
  • 2:50 - 2:56
    su visión del mundo,
    de cómo quería expresarse.
  • 2:56 - 2:58
    A veces,
  • 3:00 - 3:03
    aunque sea la persona
    más poderosa del mundo
  • 3:03 - 3:05
    y contrate al mejor artista,
  • 3:05 - 3:09
    los retratos no son
    particularmente halagadores.
  • 3:11 - 3:16
    Pero ahora nos hemos deshecho del
    artista como conducto o intermediario.
  • 3:16 - 3:18
    Y todo el mundo es artista,
  • 3:18 - 3:21
    así que uno puede decidir
    cómo quiere verse.
  • 3:21 - 3:24
    Y con cada imagen, puede cambiar
  • 3:24 - 3:26
    el estilo, la imagen, de cara al mundo,
  • 3:26 - 3:28
    uno puede anunciarse al mundo.
  • 3:28 - 3:33
    El concepto de uno mismo
    es muy fluido, es poder
  • 3:33 - 3:37
    moverse y desarrollarse constantemente,
    a diferencia del retrato de Luis XIV,
  • 3:37 - 3:41
    cuyo mensaje conocemos
    cientos de años después.
  • 3:42 - 3:45
    Pensemos en los autorretratos,
  • 3:45 - 3:46
    los autorretratos tradicionales.
  • 3:46 - 3:50
    Pensamos en Durero como
    como un artífice autoconstruido,
  • 3:50 - 3:54
    tomaba sus ideas y sus creencias
    y las juntaba en un cuadro.
  • 3:54 - 3:59
    Aquí tenemos a Durero
    equiparando su genio artístico
  • 3:59 - 4:02
    al de un creador, casi como Jesucristo.
  • 4:02 - 4:04
    Y aquí tenemos la selfie contemporánea,
  • 4:04 - 4:09
    mostrando su superioridad con
    una expresión de sabelotodo.
  • 4:11 - 4:15
    Pensemos en selfies que puedan encajar
    en otras categorías tradicionales.
  • 4:16 - 4:18
    Tengamos en cuenta el lenguaje corporal.
  • 4:18 - 4:21
    Aquí tenemos un senador,
    un senador romano,
  • 4:21 - 4:22
    Público: ¡Oh!
  • 4:22 - 4:24
    con una expresión facial muy frontal,
  • 4:24 - 4:27
    una expresión inquebrantable,
  • 4:27 - 4:29
    mirando directamente a la cámara.
  • 4:29 - 4:33
    Hoy, cuando alguien quiere
    expresar poder con su imagen
  • 4:33 - 4:35
    usa exactamente el mismo
    lenguaje corporal.
  • 4:36 - 4:39
    Veamos... Aquí tenemos
    una Afrodita helenística,
  • 4:39 - 4:42
    con la cabeza inclinada,
    tímida y coqueta,
  • 4:42 - 4:45
    coqueteando con el Sátiro de su lado.
  • 4:45 - 4:47
    Y en las selfies modernas
    encontramos una y otra vez
  • 4:47 - 4:50
    exactamente el mismo lenguaje corporal.
  • 4:51 - 4:53
    Muchas veces...
    (Risas)
  • 4:53 - 4:55
    Aquí tenemos a Hércules,
  • 4:55 - 4:57
    la cabeza inclinada hacia abajo,
  • 4:57 - 4:59
    los brazos separados del cuerpo,
  • 4:59 - 5:02
    para que veamos su torso
    musculado, tonificado y potente,
  • 5:02 - 5:06
    porque eso es lo que le define
    como es, como su personaje.
  • 5:06 - 5:10
    Y en las selfies modernos,
    encontramos siempre la misma idea.
  • 5:10 - 5:13
    Incluso en esta obra moderna,
  • 5:13 - 5:16
    la cabeza del sujeto queda
    distorsionada por la lente,
  • 5:16 - 5:21
    la echa atrás y la difumina porque
    lo que interesa es ese físico cincelado.
  • 5:21 - 5:25
    Así que su físico se convierte
    en la expresión de quién es.
  • 5:26 - 5:29
    Aquí tenemos a Rembrandt
    cuando era un joven artista:
  • 5:29 - 5:31
    tiene los ojos hundidos,
    oscuros y profundos,
  • 5:31 - 5:33
    tiene los labios fruncidos,
  • 5:33 - 5:36
    el pelo con reflejos dorados,
  • 5:36 - 5:39
    y tenemos esta selfie contemporánea
  • 5:40 - 5:43
    que trata de expresar
    la misma angustia poética
  • 5:43 - 5:46
    y el desasosiego de
    ser joven y tener talento.
  • 5:49 - 5:52
    No hace falta que vayamos
  • 5:53 - 5:54
    a la historia del arte
    para encontrar referencias,
  • 5:54 - 5:55
    también está Hollywood.
  • 5:55 - 6:00
    Aquí tenemos a Mary Pickford
    con un aspecto ingenuo
  • 6:01 - 6:05
    con sus rizos dorados, sus ojillos,
    su espíritu de "yo puedo",
  • 6:05 - 6:08
    y aquí tenemos la selfie moderna,
    donde la modelo posa
  • 6:08 - 6:12
    con prácticamente la misma idea.
  • 6:14 - 6:17
    Las selfies no tienen
    que ver solo con posar,
  • 6:17 - 6:20
    sino también con mostrar
    al mundo quién es uno,
  • 6:20 - 6:22
    dónde ha estado.
  • 6:23 - 6:28
    No importa quiénes sean, quieren
    que sepas dónde han estado
  • 6:28 - 6:30
    y tal vez, quieren que te dé envidia.
  • 6:32 - 6:36
    No es solo mira dónde estoy,
    sino mira lo que tengo. (Risas)
  • 6:36 - 6:38
    ¿Valoras lo que tengo?
  • 6:38 - 6:39
    ¿Me juzgas por lo que tengo?
  • 6:39 - 6:41
    Mira lo que tengo.
  • 6:41 - 6:43
    Mira con quién estoy.
  • 6:43 - 6:46
    No importa quién sea,
    ni cuán poderoso sea,
  • 6:46 - 6:49
    trata de legitimar su tiempo
  • 6:49 - 6:52
    enseñando que está
    con alguien importante.
  • 6:54 - 6:59
    Vivimos en un mundo donde
    documentamos todo constantemente.
  • 6:59 - 7:03
    Por eso le damos mucha
    importancia al proceso fotográfico.
  • 7:03 - 7:05
    Y como respuesta,
  • 7:06 - 7:08
    cuando nos hacemos selfies,
  • 7:08 - 7:11
    hay gente que exagera mucho
    su expresión facial,
  • 7:11 - 7:13
    la congela y hace la foto.
  • 7:13 - 7:16
    Porque quiere asegurarse
  • 7:16 - 7:21
    de que sepan que ha coreografiado
    esa expresión instantánea.
  • 7:21 - 7:25
    Desde luego, no quieren que les pillen
    en una foto que sea realmente
  • 7:25 - 7:29
    instantánea, poco favorecedora y realista.
  • 7:30 - 7:32
    De estar expuestos a Hollywood,
    hemos aprendido
  • 7:33 - 7:35
    a posar en las fotos,
    a sonreír en las fotos,
  • 7:35 - 7:38
    pero esta conciencia de
    documentación constante
  • 7:38 - 7:42
    ha creado una nueva expresión
    que es muy específica de las selfies
  • 7:43 - 7:45
    y que se ha acuñado como "duck face".
  • 7:45 - 7:48
    Las selfies son parte de la historia
  • 7:48 - 7:50
    de mirar y ser mirado.
  • 7:50 - 7:54
    Cada selfie es un acto
    de ponerse en el escaparate.
  • 7:54 - 7:57
    Cada selfie es un acto
    de auto voyeurismo.
  • 7:57 - 8:00
    Tengamos ahora en cuenta la mirada
    en algunas de estas fotos.
  • 8:00 - 8:02
    Tenemos la Olympia de Manet.
  • 8:02 - 8:05
    Nos desafía mientras
    miramos su desnudez.
  • 8:05 - 8:07
    Está mirando cómo le miramos.
  • 8:07 - 8:09
    Y tenemos esta selfie moderna,
  • 8:09 - 8:14
    en la misma pose,
    usando el mismo contacto visual,
  • 8:14 - 8:17
    todo es deliberado y tiene un objetivo.
  • 8:18 - 8:22
    Otro aspecto en las miradas,
    es cuando el sujeto mira hacia otro lado.
  • 8:22 - 8:24
    Entonces son parte del paisaje,
  • 8:24 - 8:27
    parte de una naturaleza muerta,
    un objeto a admirar,
  • 8:27 - 8:31
    sin que el espectador sepa
    que le están mirando.
  • 8:34 - 8:37
    Finalmente, ¿quién es el
    consumidor visual de la selfie?
  • 8:38 - 8:39
    ¿Y cómo entendemos las imágenes
  • 8:39 - 8:43
    cuando están sacadas de
    su contenido y su contexto?
  • 8:43 - 8:45
    Igual una persona
    interpreta esto de una forma,
  • 8:45 - 8:47
    y otra persona de otra.
  • 8:47 - 8:49
    Y lo que hacemos es sumar
  • 8:49 - 8:50
    nuestras percepciones individuales,
  • 8:50 - 8:52
    nuestras experiencias individuales
  • 8:52 - 8:56
    y las perspectivas de la imagen,
    creando multitud de interpretaciones,
  • 8:56 - 8:58
    multitud de historias.
  • 8:59 - 9:02
    Porque las selfies son,
    básicamente, un tierno ejemplo
  • 9:02 - 9:07
    del hecho de que la gente
    busca reconocimiento,
  • 9:07 - 9:10
    busca ser recordada, validada.
  • 9:12 - 9:15
    Esta es una forma de intentarlo.
  • 9:17 - 9:20
    Pero en este medio,
    vemos tantas imágenes a la vez
  • 9:20 - 9:23
    que pueden ser
    comparadas, contrastadas,
  • 9:23 - 9:25
    desdeñadas, yuxtapuestas...
  • 9:25 - 9:28
    Y cada sujeto creador busca
    siempre la originalidad
  • 9:28 - 9:30
    cuando crea su imagen.
  • 9:30 - 9:34
    Tenemos que pensar,
    cuando vemos estas obras,
  • 9:34 - 9:36
    cuando vemos una selfie
    o hacemos una,
  • 9:36 - 9:40
    hay que pensar ¿cómo encajo
    en el contexto histórico?
  • 9:40 - 9:41
    ¡Gracias!
  • 9:41 - 9:44
    (Aplausos)
Title:
Selfies, un análisis visual | Elizabeth Urbanski | TEDxNavesink
Description:

Esta charla es de un evento TEDx, organizado de manera independiente a las conferencias TED.

En su charla sobre "Selfies", Elizabeth A. Urbanski cubre el fenómeno fascinante y a veces desconcertante de las autofotos anunciadas en público en los teléfonos móviles, examina estas imágenes autoeditadas a través de la lente de una historiadora del arte y trata de clasificar, analizar y entenderlas en relación a las obras significativas de la historia del arte occidental.

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Video Language:
English
Team:
closed TED
Project:
TEDxTalks
Duration:
09:54

Spanish subtitles

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