-
[Katharina Grosse: Pintando con Color]
-
[Katharina Grosse, Berlin, Alemania]
-
Llegué a escribir este poema aquí sobre
mi muñeca,
-
sobre mi brazo.
-
Queso Stilton.
-
Voy hacer una tarjeta de Navidad
par mis amigos.
-
De un lado de la tarjeta va a ser una
fotografía de un poema que me gusta mucho.
-
He escrito en un papel,
-
y creo que tal vez es mejor en mi piel.
-
Cuando empecé a pintar, dejé de leer.
-
En la escuela, me encantaba aprender
idiomas y leer cosas,
-
y realmente paré en el momento que
empecé
-
a pintar y yo no sabia por qué.
-
Me tomó un poco mientras
-
entendía por qué lo hice.
-
Este poema es de un poeta
Austriaco,
-
y su nombre es Ernst Jandl,
-
y ha hecho un montón de realmente
fantásticos poemas que recién suenan, y...
-
si, ellos son muy fascinantes.
-
un cierto sistema de pedidos
-
La estructura lingüística que insta a un
-
cierto sistema de periodos donde
-
las cosas suceden, que es muy lineal;
-
pero la sincronía en pintura es
muy pesada para nuestro proceso mental
-
[sonido de la cámara]
-
Bueno, tenemos que hacerlo de nuevo.
-
Es muy raro que lea algo raro y
fundamental en color.
-
Los críticos modernos escriben sobre el
concepto en lo que se puede ver
-
o lo que se está usando de política
o socialmente;
-
pero la pintura que se discute en el reino
del color nunca está pasando.
-
curiosamente, el color es un elemento en
la pintura que siempre se ha discutido
-
desde el siglo XVII en la gran academia
en París o donde sea
-
como el femenino, menos estable, menos
claro, y no un elemento tan inteligente
-
de la pintura
-
mientras que el concepto --la linea,
el dibujo--
-
es más que el macho, el claro el
progresista, y prte inteligente de la obra
-
creo que estoy tratando este patrimonio
de una manera interesante,
-
porque el color es muy muy importante como
característica especial en mi trabajo,
-
en relación con el cristalizado y
construido y materializado mundo
-
eso es lo que hago cuando pinto en espacio
-
me gusta este potencial anárquico de color
-
lo veo muy claramente que el color es en
realidad quitando el limite del objeto.
-
Así que no hay una relación sujeto-objeto
nunca más
-
Y creo que eso es lo mejor de qué color
tiene el potencial para hacernos pensar.
-
[Galeria Johann König, Berlin, Alemania]
-
Es la primera vez que estoy mostrando
obras sobre papel en un espectáculo.
-
Cuando volví de mis vacaciones anual
de surf
-
empecé con obras sobre papel
y seguí adelante
-
y me pareció muy interesante
-
y pude desarrollar un montón de cosas
muy rápido.
-
Todas las diferentes acciones van
-
de la mano en una superficie, así
-
que es un poco como la violencia
en una película,
-
qué tipo de tiempo acelerado y comprime
el tiempo
-
Así, acortando el proceso de pensar
y actuar.
-
Ademas es sin resistencia para en trabajar
en estos pequeños formatos
-
en oposición a las piezas grandes donde el
material es muy fuerte
-
y hace que la pintura sea menos
fluida y movil.
-
Lo que estoy haciendo con mi trabajo es
la clase de captar algunos de
-
los pensamientos rápidos que se
ejecutan a través
-
de mi cerebro,
-
y tal vez la pintura sea una de las formas
de realidad
-
para hacerlo visible y comprensible
para mí.