Sarah Sze: Improvisation | "Exclusive" | Art21

Episode #162: Filmed in 2010 at the Museum of Modern and Contemporary Art in Nice, France, Sarah Sze discusses the importance of improvisation and spontaneity during her installation process. Originally shown at her New York City gallery, Sze altered "The Uncountables (Encyclopedia)" (2010) for its reinstallation in France by incorporating locally found items. Sze's use of improvisation allows for viewers to trace her decision making process as they explore and investigate the artwork.

Sarah Sze builds her installations and intricate sculptures from the minutiae of everyday life, imbuing mundane materials, marks, and processes with surprising significance. Combining domestic detritus and office supplies into fantastical miniatures, she builds her works, fractal-like, on an architectural scale. Whether adapting to a venue or altering the urban fabric, Sze's patchwork compositions mirror the improvisational quality of cities, balancing whimsy with ecological themes of interconnectivity and sustainability.

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CREDITS: Producer: Ian Forster. Consulting Producer: Wesley Miller & Nick Ravich. Interview: Susan Sollins. Field Producer: Agnes Jammal. Camera: Miguel Sanchez Martin. Sound: Roger Phenix. Editor: Morgan Riles & Mark Sutton. Artwork Courtesy: Sarah Sze & Tanya Bonakdar Gallery. Special Thanks: Museum of Modern and Contemporary Art, Nice. Theme Music: Peter Foley.

[¿Entonces solo tiro?]

[¿Mucho?]

[¿Puedo tirar tanto?]

La improvisación es crucial.

Quiero que el trabajo sea una especie de experiencia en directo --

Que se sienta que ha sido improvisado,

que se pueda ver que las decisiones se tomaron en el lugar,

como cuando ves un evento deportivo en vivo,

como cuando escuchas jazz.

Lo espontáneo es siempre lo más interesante,

para el artista y para el espectador.

La pieza "Enciclopedia", cuando llegó a Francia, por ejemplo,

fuimos a las tiendas locales,

en realidad, ni siquiera tuve que ir a las tiendas locales--

lo que comíamos,

lo que había en el hotel,

se lo agregué a la pieza.

Puede pasar mucho tiempo conceptualizar y pensando

y entonces es generalmente en la fabricación real y el proceso

donde hay algo espontáneo que,

Después de todo ese tipo de planificación,

No sabía iba a suceder,

Y cuando eso sucede es cuando es interesante.

Cuando usted experimenta la pieza,

Piensa en su fabricación,

Piensa acerca de su desaparición,

Y se siente como cuando vienes a él

Es realmente un momento.

La obra se ve como un experimento científico,

Parece que vienes en estudio de alguien,

O de alguien laboratorio,

Y estás viendo el proceso como ocurre,

Y que el resultado no es claro.

Así que vas a estar en una sección donde encontrar pequeñas cosas

Parecen casi de joyería.

Pero luego cuando empiece a mirar demasiado como joyas

Voy póngalo en como una tienda de zapatos.

Y si parece demasiado como una tienda de zapatos

Voy a hacer como una morgue.

La esencia de la obra, estoy pensando

El borde entre la vida y arte,

Y tratar de tener el visor

Que salga todo el tiempo.

Así que algo es muy familiar

Yuxtapuestos con algo que es muy familiar.

Cuando la veas, sabes

Había una especie de retoques que fue descubierta,

Que eso es algo que habíamos sido engañando alrededor con

Un montón de cosas que vienen a.

En realidad, creo, experiencias del espectador

Ese tipo de descubrimiento que tengo.