A Possibilidade de Flutuação de Caroline Woolard's | Art21 "New York Close Up"
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0:01 - 0:04[Nova York um olhar mais de perto"]
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0:15 - 0:18Eu cresci cercada Pelo mar.
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0:22 - 0:28É um lugar para deixar seus
pensamentos aflorarem, -
0:28 - 0:31É quase como sonhar acordado ou dormir,
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0:34 - 0:37Onde tudo é possível.
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0:39 - 0:44["A Possibilidade de Flutuação de
Caroline Woolard'"] -
0:48 - 0:50Acho que o significado de ser artista
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0:50 - 0:54É ser vorazmente curioso acerca do Mundo.
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0:55 - 1:02E me ligo à cada fato e imagem
que me compele. -
1:03 - 1:09Durante minha pesquisa,
fiquei obcecada com esse jarro histórico -
1:11 - 1:15A ânfora é um jarro de duas alças
com um fundo pontudo -
1:15 - 1:17Que parece com com um nabo ou uma cenoura
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1:18 - 1:21E foi usado por povos conquistados
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1:21 - 1:26Pra enviar azeite ou vinho até Roma Antiga
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1:28 - 1:34Descobri que o "@" usado diariamente
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1:34 - 1:37É um marco para ânfora.
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1:39 - 1:44Nunca pensei que cada vez que digito @
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1:44 - 1:47Estou conjurando uma forma imperial
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1:49 - 1:53A transformação de ânfora pra @
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1:53 - 1:57Relata Meu interesse em economia e câmbio
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1:59 - 2:03Me pareceu uma direção certa para seguir
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2:03 - 2:04[WOOLARD]-Olá.
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2:04 - 2:06[HELLEN LEE] -- Oi!
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2:06 - 2:08[WOOLARD]--No que você tem trabalhado?
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2:08 - 2:09[LEE]-- Tenho algumas murinas.
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2:10 - 2:12[WOOLARD] Eu sabia que
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2:12 - 2:16Seria impossível seguir o projeto sozinha.
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2:16 - 2:17[LEE]- Eu te mostro o "Arroba"
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2:18 - 2:20[WOOLARD]--É tão dificíl ver!
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2:20 - 2:21[RISOS]
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2:21 - 2:22[LEE]-- Aí está.
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2:22 - 2:26[WOOLARD] O @ é muito sobre comunicação digital
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2:26 - 2:30Que amiúde ocorre através
de uma interface de vidro -
2:30 - 2:34Quis trabalhar com sopradores de vidro
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2:48 - 2:50[UrbanGlass, Brooklyn]
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2:51 - 2:56Me apaixonei por vidro porque
é automaticamente colaborativo -
2:57 - 2:58[Alexander Rosenberg, artista]
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2:58 - 3:00O jeito que sopradores de vidro são treinados
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3:00 - 3:04Você tem que trabalhar em grupo
de dois, três ou quatro -
3:04 - 3:08E no seu melhor, sopradores fluem
juntos numa -
3:08 - 3:11Coreografia não verbal
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3:11 - 3:15Pra produzir coisas que seriam
impossiveis se estivessem sozinhos -
3:15 - 3:18[Helen Lee, artista]
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3:24 - 3:28Fomos à própria exploração de material.
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3:28 - 3:31Que sempre foi informada pela pesquisa,
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3:31 - 3:36Mas também deixa o material falar por si
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3:37 - 3:40Tentamos fazer diferentes ânforas.
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3:40 - 3:44Fizemos um molde feito à medida do formato antigo
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3:47 - 3:49Tentamos fazer em forma de ampulhetas
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3:49 - 3:54pra pensar na palavra "ânfora" que significa "carregada pelos dois lados"
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3:58 - 4:01As ânforas não foram feitas para mostra.
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4:01 - 4:04Foram feitas pra serem levadas por navios
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4:04 - 4:09e encontrarem seu terreno na areia.
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4:11 - 4:15Pra imaginar as ânforas no mar,
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4:15 - 4:17da maneira que eram encontradas
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4:17 - 4:19decidimos ir até a praia
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4:19 - 4:21[Rockaway, Queens]
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4:26 - 4:29--Bebês, muitos bebês.
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4:29 - 4:31Na praia tivemos que aprender
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4:31 - 4:34como esses objetos com suas bases pontudas
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4:34 - 4:36encontrariam estabilidade
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4:38 - 4:41Tentamos preenchê-los com areia.
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4:41 - 4:42Tentamos preenchê-los com água.
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4:42 - 4:45Tentamos ver flutuando na água.
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4:46 - 4:50E o quê descobrimos foi que
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4:50 - 4:55eles têm uma capacidade de quase levitar
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5:10 - 5:14Adoro objetos que têm uma relação
inquieta com a gravidade -
5:16 - 5:23e essa inabilidade de reconciliar um mundo
concreto e endurecido -
5:28 - 5:34Sabemos que pra esse projeto,
estaremos numa galeria tradicional -
5:34 - 5:38Outro será uma performance de leitura.
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5:38 - 5:41Um outro estará online em um site
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5:45 - 5:50Estamos num estado do projeto
aonde continuamos experimentando -
5:50 - 5:55continuamos a dizer "sim" para os
caprichos um do outro -
5:55 - 5:59Quero me mudar pra um espaço
de ficção especulativa -
5:59 - 6:03pra permitir a mim mesma ,
como artista visual, -
6:03 - 6:04o que poderia ser.
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6:09 - 6:15E se a ânfora pudesse desenrolar
e virar uma onda ou uma linha? -
6:15 - 6:20E se o imperativo que temos
pra comunicar agora. -
6:21 - 6:24é, no futuro, um imperativo
para repousar? -
6:32 - 6:37O quê significaria suspender a descrença
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6:37 - 6:42e fazer um trabalho de arte que é
para um estado de sonho? -
6:48 - 6:52E se arte pudesse ser uma espécie de
objeto de vidro reluzente -
6:52 - 6:55no meio do oceano?
- Title:
- A Possibilidade de Flutuação de Caroline Woolard's | Art21 "New York Close Up"
- Description:
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E se o oceano fosse seu estúdio?
A artista Caroline Woolard e um grupo de colaboradores embarcam no "Carried on Both Sides", um projeto escultural baseado em pesquisa que reimagina o passado e o futuro do que fora um dia, um objeto omnipresente, a Ânfora Romana. Com extensiva fotografia subaquática, o filme segue os artistas desde Urbanglass no Brooklyn até A Rockaway Beach no Queens, enquanto experimentam suas próprias ânforas de vidro , levando os antigos vasos de Volta para os mares de onde originalmente viajaram.
Preocupada com a economia global de hoje, Woolard encontrou uma forte ressonância politica e formal na Ânfora ( significa originalmente "carregada nos dois lados" ) - um vaso de Duas alças que era usado para transportar mercadorias de objetos conquistados ao Centro do império Romano. Aprofundando a história do objeto, Woolard descobriu que o símbolo "@" que usamos no endereço de email e em midías socials foi originado Pelo próprio símbolo da Ânfora.
Colaborando com artistas e mestres sopradores de vidro Helen Lee e Alexander Rosenberg, e estilista Lika Volkova, Woolard levou essa conceitualmente Rica pesquisa em material de expressão, criando uma variedade de ânforas de vidro globular e testando na costa de Rockaway. Com planos de exibir o projeto como website (http://carriedonbothsides.com/), um curta-metragem, e séries de trabalhos esculturais no Lesley Heller Workplace em Nova Iorque, os colaboradores da artista estão Ainda explorando os vínculos entre comércio antigo e conectividade digital. "É interessante pensar sobre o imperativo do século XX para produzir, em comparação com o imperativo do século XXI para Comunicar. Então aonde vamos a seguir?" Pergunta Woolard. "E se o imperativo para Comunicar é, no futuro, um imperativo para descansar?"
Caroline Woolard (1984, Providence, Rhode Island, EUA) e trabalha no Brooklyn, Nova Iorque . Saiba mais sobre a artista no:
https://art21.org/artist/caroline-woolard/CRÉDITOS | "New York Close Up" Produtor de Séries: Nick Ravich. Editor: Anita Hei-Man Yu. Cinematografia: Mason Cash, Tyler Haft, John Marton & Bernard McWilliams. Assistente de Câmera: Harold Erkins. Assistente de Produção: Tiffany Fung & Samantha Rosner. Compositor: Wesley Powell. Designer Gráfico: Open & Urosh Perisic. Cortesia de Arte: Helen Lee, Alexander Rosenberg, Lika Volkova & Caroline Woolard. Agradecimentos: Archaeology Data Service, Noemi Charlotte Thieves, Joshua Fernandez, Tyler Gordon, John Hallett, Kieran Startup, Anna Lehner, Ben Lerchin, Lesley Heller Workspace, LMAKgallery, Louise Ma, Cybele Maylone, Michael Merck, Ben Orozco, Pilchuck Glass School, Jacelyn Poventud, Nancy H. Rothstein, Jeff Sterrenberg, Heather Sutherland, The Knockdown Center, The Metropolitan Museum Of Art & UrbanGlass. © Art21, Inc. 2017. Todos Direitos Reservados.
"New York Close Up" é apoiado, em parte, por Lambert Foundation; fundos públicos do Departamento de Assuntos Culturais da cidade de Nova Iorque em parceria com a Câmara Municipal; VIA Art Fund; e por contribuidores individuais.
- Video Language:
- English
- Team:
Art21
- Project:
- "New York Close Up" series
- Duration:
- 07:14