Hip Hop & Shakespeare zusammen? | Akala | TEDxAldeburgh

Hip-Hop-Künstler Akala ist ein Label-Inhaber und ein Sozialunternehmer, der Rap, Rock und Elektro-Punk mit leidenschaftlicher lyrischer Geschichtenerzählung verschmelzt. In diesem Vortrag zeigt Akala die Verbindungen zwischen Shakespeare und Hip Hop auf und ergründet sie sowie die umfassende Kulturdebatte über Sprache und ihre Kraft.

Guten Tag, meine Damen und Herren.

Wenn ich darum bitten könnte, die Uhr zurückzustellen,
sie ist jetzt schon bei vier Minuten.

Wahrscheinlich noch vom letzten Talk ... Fantastisch!

Okay! Also mein Name ist Akala,

ich bin von der
Hip Hop Shakespeare Company.

Aber bevor ich zur Philosophie
unserer Arbeit komme,

was sie bedeutet, was alles dahinter steckt,

fordere ich Sie
zu einem kleinen Quiz heraus.

Wir haben dieses Quiz
schon ein paar Mal gemacht,

ich werde danach noch darüber reden.

Ich werde Ihnen ganz einfach
ein paar Zitate vortragen:

Einzeiler, entweder aus einem
meiner Lieblings-Hip-Hop-Songs

oder aus einem meiner
Lieblingsstücke oder -sonette von Shakespeare.

Und Sie sagen mir durch Handzeichen,

ob Sie denken, dass es
Hip Hop oder Shakespeare ist.

(Lachen)

Ergibt das einen Sinn? Okay.

Also das erste geht so:

„To destroy the beauty from which one came.“

(„Die Schönheit zu zerstören, von der wir kamen.“)

Wenn Sie denken, das ist Hip Hop,
dann heben Sie bitte Ihre Hand.

Denken Sie, das ist Shakespeare,
dann heben Sie bitte jetzt Ihre Hand.

Großartig, 70 % sind für Shakespeare.

Das ist von einem Gentleman namens Sean Carter,
besser bekannt als Jay-Z,

aus einem Song namens „Can I live?“

Okay, gehen wir zum nächsten.

„Maybe it's hatred I spew,
maybe it's food for the spirit.“

(„Vielleicht ist es Hass, den ich speie,
vielleicht ist es Nahrung für den Geist.“)

Hip Hop?

Shakespeare?

Und wieder ist die überwältigende Mehrheit
für Shakespeare. Interessant.

Haben Sie schon einmal von einem Gentleman
namens Eminem gehört?

(Lachen)

Er ist nicht Shakespeare.

Das ist aus dem Song „Renegade“, den Eminem
und Jay-Z zusammen aufgenommen haben.

Wir machen noch ein paar mehr.

„Men would rather use their broken weapons
than their bare hands.“

(„Die Menschen würden eher ihre kaputten Waffen
als ihre bloßen Hände benutzen.“)

Hip Hop?

Shakespeare?

Schön, gleich verbreitet mit
einer Shakespear'schen Neigung.

Dieses ist von Shakespeare,
aus einem Stück namens „Othello“.

Das nächste ist:

„I was not born under a rhyming planet.“

(„Ich wurde nicht unter
einem reimenden Stern geboren.“)

Hip Hop?

Shakespeare?

Dieses ist von Shakespeare,
aus dem Stück „Viel Lärm um nichts“.

Wir machen noch zwei.

Also das nächste ist:

„The most benevolent king
communicates through your dreams.“

(„Der gütigste König
kommuniziert durch deine Träume.“)

Hip Hop?

Shakespeare?

Ah, jetzt ist es 50:50.

Das ist von einem Gentleman, der als RZA bekannt
ist, der Kopf des Wu-Tang-Clans.

Ich komme später noch einmal auf den Wu-Tang-Clan
zurück. Ich werde viel von ihm erzählen.

Er ist einer der wichtigsten Vertreter
der Hip-Hop-Philosophie,

jemand oder eine Gruppe,
der/die großen Einfluss auf mich hatte.

Aber ich werde später auf sie zurückkommen.

Das letzte Zitat für heute. Also:

„Socrates, philosophies
and hypotheses can't define.“

(„Sokrates, Philosophien und Hypothesen
können nicht definieren.“)

Hip Hop?

Shakespeare?

Die überwiegende Mehrheit ist für Hip Hop.
Und das ist auch Hip Hop.

Das ist wieder Wu-Tang,
von einem Mann namens Inspectah Deck.

Interessanterweise kommt dieses Zitat
aus einer Single oder einem Song,

der „Triumph“ heißt und aus
dem Album „Wu-Tang Forever“ stammt.

„Wu-Tang Forever“ war das erste Hip-Hop-Album,
das in Großbritannien die Nummer 1 erreichte.

Das führte also dazu, dass Hip Hop sich
mit dieser Art von Lyrikversen mischte,

aber ich komme später darauf zurück
und auch auf Wu-Tang, wie ich schon sagte.

So, wie Sie sehen können, war es nicht so eindeutig,
wie die meisten von Ihnen dachten.

Die verwendete Sprache,
die besprochenen Themen,

einige Dinge machen es sehr, sehr schwer,
wenn es auf einmal keinen Kontext mehr gibt,

wenn wir auf einmal
unserer Wahrnehmung beraubt sind,

und wir uns nur auf die rohe Sprache
dieser zwei Kunstformen konzentrieren müssen.

Aber keine Angst, wir haben diese Übung
schon über 400 Mal durchgeführt

und bislang hat keiner alle richtig gehabt.

Nicht einmal die gelehrtesten Professoren

an einigen der angesehensten
Shakespeare’schen Institutionen in Großbritannien.

Ich werde keine Namen nennen. (Lachen)

Natürlich hat es die Wahrnehmung
vieler Menschen herausgefordert

und wir gehen von da aus weiter und
schauen uns einige der anderen Parallelen

zwischen Hip Hop und Shakespeare an,

einige andere Dinge,
die sie auch noch gemeinsam haben.

Eine der wichtigsten Gemeinsamkeiten zwischen
den beiden ist natürlich der Rhythmus.

Der jambische Pentameter –
di-dam, di-dam, di-dam, di-dam, di-dam.

Fünf Takte, zwei Schläge. Es ist eigentlich
ein wunderbarer Rhythmus

für Hip-Hop-Musik und
wird auf eine Art und Weise umgesetzt,

die sogar heutige Künstler schwierig finden.

Was meine ich damit?

Es ist sehr schwierig,
selbst für einen MC, einen Profi-MC,

einen Text über einen Grime Beat zu legen.

Grime – das sind 140 bpm,
also ein sehr schnelles Tempo.

Und dann nehmen Sie
denselben Text und legen ihn ...

auf den von uns betrachtenden
traditionellen Hip-Hop-Beat, 70-80 bpm.

Das ist ein sehr schweres Vorhaben.

Selbst wenn Sie die Musik zur Hand haben.

Jedoch ist es
mit dem jambischen Pentameter möglich.

Ich zeige es Ihnen, was ich meine, als Ihnen nur
davon zu erzählen. Also hören Sie zu.

Musik, bitte.

(Musik)

Was Sie jetzt hören werden,
kennen vielleicht einige von Ihnen,

einige nicht.

Es ist Shakespeares bekanntestes Gedicht,
Sonett 18.

Ich habe es nicht dem Rhythmus angepasst,
hören Sie es sich einfach an.

Okay. Yo.

„Soll ich dich einem Sommerstag vergleichen?

Er ist wie du so lieblich und nicht lind;

Nach kurzer Dauer muß sein Glanz verbleichen,

Und selbst in Maienknospen tobt der Wind.

Oft blickt zu heiß des Himmels Auge nieder,

Oft ist verdunkelt seine goldne Bahn,

Denn alle Schönheit blüht und schwindet wieder,

Ist wechselndem Geschicke untertan.

Dein ew'ger Sommer doch soll nie verrinnen,

Nie fliehn die Schönheit, die dir eigen ist,

Nie kann der Tod Macht über dich gewinnen,

Wenn du in meinem Lied unsterblich bist!

Solange Menschen atmen, Augen sehn,

Lebt mein Gesang und schützt dich vor Vergehn!

Solange Menschen atmen, Augen sehn,

Lebt mein Gesang und schützt dich vor Vergehn!“
(Üb. von Schlegel-Tieck, 1830)

(Beifall)

Wie Sie sehen können,
passt es genau auf den Rhythmus.

Es trifft es auf den Schlag genau.

Jetzt versuche ich es mit einem
völlig anderen Beat und einem anderen Tempo.

Sie werden sehen, dass derselbe Text,
aufgrund des gleichmäßigen Rhythmus, gut passt.

Los geht's.

(Musik)

„Soll ich dich einem Sommertag vergleichen?

Er ist wie du so lieblich nicht und lind;

Nach kurzer Dauer muß sein Glanz verbleichen,

Und selbst in Maienknospen tobt der Wind.

Oft blickt zu heiß des Himmels Auge nieder,

Oft ist verdunkelt seine goldne Bahn,

Denn alle Schönheit blüht und schwindet wieder,

Ist wechselndem Geschicke untertan.

Dein ew'ger Sommer doch soll nie verrinnen,

Nie fliehn die Schönheit, die dir eigen ist,

Nie kann der Tod Macht über dich gewinnen,

Wenn du in meinem Lied unsterblich bist!

Solange Menschen atmen, Augen sehn,

Lebt mein Gesang und schützt dich vor Vergehn!

Solange Menschen atmen, Augen sehn,

Lebt mein Gesang und schützt dich vor Vergehn!“

(Beifall)

Ich möchte, dass Sie alle einfach
für einen Moment Ihre Hand auf Ihr Herz legen.

Wenn Sie jetzt Ihr Herz hören –

hoffentlich – dann sollten es
immer zwei Schläge sein,

einer schnell, einer langsam, di-dam,
oder ein Jambus, wie wir es nennen.

Wenn nicht, dann schlage ich vor, dass Sie so bald
wie möglich einen Arzt aufsuchen.

Genau deswegen ... Sie können Ihre Hand
wieder von Ihren Herzen wegnehmen ...

Genau deswegen ist dieser Rhythmus
so eingehend,

also wenn die Musik tatsächlich den Rhythmus des
Lebens, die Melodie des Lebens, imitiert.

Den Herzschlag des Lebens.

Daher ist dieser Rhythmus, der jambische
Pentameter, selbst wenn er so einfach ist,

so vielen Musikstilen eigen.

An anderen Orten in der Welt
gibt es andere Rhythmusformen,

wie zum Beispiel die west-afrikanischen Rhythmen,
da ist es auf der Drei.

Die Menschen dort
sprechen grundsätzlich in Triolen.

Wir haben herausgefunden, dass dieser Rhythmus
als mnemonische Methode dient,

damit junge Menschen sich an Texte erinnern.

Aber auch, um zu verstehen, was gesagt wird.

Der Rhythmus hilft uns zu verstehen.

Er hilft uns, Gefühle zu transportieren.

Und natürlich im Hip Hop, die Tonalität,

die Art und Weise, wie du etwas sagst,

die Stimmung, in der du es sagst,

der Rhythmus, in dem du es sagst,

sind genauso wichtig wie das,
was du eigentlich sagst.

Aber ich komme noch einmal
auf die Philosophien

und die Wahrnehmungen oder Konzepte
dieser zwei Kunstformen zurück,

von denen wir so viel zu wissen glauben.

Beginnen wir mit Shakespeare.

Im Laufe der letzten drei oder vier Jahre,

in denen wir mit Hunderten,
Tausenden von jungen Menschen

in Hunderten von Workshops gearbeitet haben,

haben wir sehr interessante Dinge
darüber herausgefunden,

wie die Menschen Shakespeare wahrnehmen.

Wer sie denken, wer er war,

welche die übernommenen Vorstellungen
der Zeit sind, in der er lebte,

wie die Menschen, mit denen er zu tun hatte,
und sein Hintergrund waren.

Manche von ihnen sind, wie auch im Hip Hop,
kompletter Blödsinn.

Zum Beispiel dieser Gedanke,
dass Shakespeare,

so sagen es uns die Leute, hochgestochen
oder das Englisch der Königin gesprochen hat.

Also, die britische Standardaussprache.

Jedoch wurde die Standardaussprache,
so wie wir sie kennen,

erst 100 Jahre
nach Shakespeares Tod eingeführt.

Er hat niemals das Englisch gehört,
das wir heute als das der Königin bezeichnen.

Zu seiner Zeit sprachen die Leute
eine Art Mischmasch

aus dem Englisch
von Yorkshire und von Cornwall.

So wurde zum Beispiel das Wort
„hours“ „urrs“ ausgesprochen.

„Urrs and urrs and urrs.“
(„Stunden um Stunden um Stunden.“)

Oder „mood“ und „blood“ reimten sich.

Die Leute sprachen es
„mu:dd“ und „blu:dd“ aus.

In der Zeit, in der er lebte,

war die Kluft zwischen arm und reich
größer als sie es heute ist,

aber wir scheinen alles dafür zu tun,
um diese Kluft wieder herzustellen.

Aber … er lebte in einer
sehr turbulenten und gewalttätigen Zeit.

Jedoch erfahren wir fast nur
eine desinfizierte Version dieser Gewalt,

wir malen uns die Vergangenheit schön aus.

Wir wissen, dass über 90 %
von Shakespeares Publikum

weder lesen noch schreiben konnte.

Wie kommt es dann, dass er
im 21. Jahrhundert in Großbritannien

als „Poster-Boy“ für die Elite dient,

und jetzt haben wir sogar
schon eine Debatte darüber,

ob er seine Stücke überhaupt
selbst geschrieben hat?

Am Ende geht es natürlich darum,

wem es erlaubt ist und wem nicht,
Hüter des Wissens zu sein.

Shakespeare war jemand,
der nicht zur Uni ging.

Er ging weder nach Oxford noch Cambridge.
Einige, die ihn in dieser Art und Weise betrachten,

sehen ihn als jemanden, der nicht berechtigt ist,
ein Hüter des Wissens zu sein.

Wir müssen also eine Erklärung
für seine Intelligenz finden

anstatt einfach seine Intelligenz
als Tatsache anzunehmen.

Was mich zum Hip Hop bringt.

Viele Leute haben eine Meinung über Hip Hop.

Natürlich hatten die Medien einige
sehr laute Meinungen über Hip Hop.

Aber ich habe auch wieder herausgefunden,
nachdem ich mit Tausenden von Menschen

in Hunderten von Workshops gearbeitet habe,

und mit diesen Institutionen interagiert habe,

dass viele Leute,
die eine Meinung über Hip Hop haben,

rein gar nichts darüber wissen.

Null, rein gar nichts. Was meine ich damit?

Also das eigentliche Wort „Hip Hop“ …

der Wortteil „Hip“ stammt aus der Wolof-Sprache,
von dem Wort „hipi“ ab.

Wolof ist eine senegalesische Sprache.

Es bedeutet so viel wie „seine Augen öffnen
und sehen“ als ein Begriff der Aufklärung.

Der Wortteil „hop“ stammt vom Englischen ab
und bedeutet „Bewegung“,

also heißt „Hip Hop“
so viel wie „intelligente Bewegung“.

Hip Hop beinhaltet fünf Elemente,

die von seinen Gründervätern
in New York kodifiziert wurden.

Er beinhaltet fünf Elemente.

Als DJ Platten auflegen, als MC rappen,
Break Dance, Graffiti

und das fünfte Element,
über das ich heute sprechen will:

Wissen.

Ein Element, das wir heute vielleicht nicht mehr
so oft im Fernsehen oder im Radio hören.

Aber natürlich wird diese Kultur
heute nicht mehr von den Leuten repräsentiert,

die diese Kultur begründeten.

Aber eigentlich,

wenn wir zurückgehen zu den
west-afrikanischen Imperien

von Mali, das Songhaireich, das Gao-Reich,
das ehemalige Ghana,

dann gab es dort eine Figur,
die die Malier als Griot bezeichneten.

Diese Griots gibt es auch heute noch.
Aber wer war der Griot?

Der Griot war ein rhythmischer, mündlich
weitergebender Dichter, Sänger,

Musiker, Hüter der Geschichte,
der spirituellen Tradition etc.

dieser Reiche, dieser Kultur.

Wenn wir beginnen zu verstehen,

wie diese musikalisch mündlich kulturellen
Traditionen sich in vielerlei komplexer Art und Weise

auf den amerikanischen Kontinenten geäußert haben
und geholfen haben, Jazz, Blues, Funk

bis hin zu Hip Hop zu beeinflussen,

verstehen wir erst,
was die Gründungsväter,

Afrika Bambaataa, Kool DJ Herc
und Grandmaster Flash versucht haben,

als sie diese Kultur
auf diese Art und Weise kodifiziert haben.

In diesem Kontext hat

Hip Hop natürlich einen
ganz anderen Ansatz zu dem,

wie er die meiste Zeit dargestellt wurde.

Wenn wir verstehen, was in New York City

in späten 70ern / frühen 80ern los war.

Die Menschen hatten die
Bürgerrechtsbewegung hinter sich,

wurden ästhetisch beeinflusst von der Literatur
von Amiri Baraka oder James Baldwin,

von Persönlichkeiten wie Muhammed Ali

und von der Funk-Musik von James Brown.

James Brown, der Schlagzeuger, ist zufällig der meist gesampelte Schlagzeuger in der Geschichte.

Sein berühmter Loop wurde die Grundlage
für die ganze Hip-Hop-Musik.

Und das ist der einzige
intellektuell ehrliche Kontext,

in den Hip Hop
als eine Kultur gestellt werden sollte.

Und in diesem Kontext bin ich aufgewachsen.

Das war es,
was mich stark beeinflusst hat.

Und es wurde wirklich …
Bis Mitte der 90er war es für die meisten

kommerziell erfolgreichen Rapper noch normal,
mit ihrer Intelligenz anzugeben.

Sie redeten über Wissenschaft,
Wissen an sich

und Mathematik, während sie gleichzeitig

über das Leben in den Sozialbausiedlungen
von New York City sprachen.

Es gab keinen Widerspruch
zwischen diesen beiden Elementen

und wieder ging es darum,
wer der Hüter des Wissens sei.

Wer entschied, wer den Staffelstab
übernimmt und damit weiterrennt?

Und eines der Dinge,
was so inspirierend beim Hip Hop war,

war, dass die Leute, denen man sagte,
dass sie das nicht tun sollten,

ohne zu versuchen, etwas zu sein,
was sie nicht waren,

ohne sich anders zu kleiden,

ohne anders zu sprechen,

eine Entscheidung trafen:

„Wir werden Hüter dieses Wissens werden.

Wir werden uns selbst bilden

und dieses Wissen
durch die Musik übermitteln.“

Die Hauptvertreter dieser Sache in meinem Leben,
der Haupteinfluss

kam von dieser Gruppe, über die ich Ihnen schon
erzählt habe, der Wu-Tang-Clan.

„Wu-Tang Forever“ kam heraus,
als ich noch in die Schule ging.

Es war das erste Album, das Leute vereinte,
die verschiedene Musikrichtungen hörten.

Bis dahin kam Hip Hop in London wirklich nur

bei einer bestimmten Sorte von Leuten an.
Zumindest in meiner Schule.

Doch dann kam „Wu-Tang Forever“ heraus

und plötzlich hörten es diejenigen,
die normalerweise Heavy Metal hörten

oder Fans von Blur und Oasis waren.

Alle waren rund um diese Art von Album vereint.

Und worum ging es darin?

Es war ein offener, stolzer
und intelligenter Diskurs,

der so unbestreitbar war,

dass er, meiner Meinung nach,
wirklich ankam und jeden in seinen Bann zog.

Ich werde Ihnen ein Beispiel
eines Gedichts geben,

das ich als Gedicht bezeichnen würde,
andere würden es Rap nennen.

Es ist vom Kopf der Gruppe,
einem Gentleman namens RZA.

Ich habe bereits von ihm erzählt.

Er hat auch den Soundtrack
für den Film „Kill Bill“ produziert,

also werden ihn manche Leute
eher daher kennen.

Es gibt ein Gedicht, das er geschrieben hat,
mit dem Titel „Twelve Jewels“ („Zwölf Juwelen“)

und das wird Ihnen einen Eindruck
von jemandem geben,

der der erfolgreichste MC seiner Zeit war,

und davon, wie normal es war,
mit seinem Intellekt zu prahlen.

Das Stück heißt „Twelve Jewels“.
Sie können es im Internet nachschauen.

Ich werde Ihnen nur
einen Ausschnitt daraus vortragen.

Und so geht es:

„Vor all den mathematischen,
den biochemischen Gleichungen,

dem Erscheinen von Felsen,
Pflanzen, Luft, Feuer und Wasser,

ohne ihre Grundgestalt,
fest, flüssig und gasförmig,

die die Landmassen
und die Weltraumbeschleuniger

und all die Materie, die existiert, verursachen
und diese dichte dritte Dimension

muss ein physikalisches Verständnis feststellen.

Es braucht Nerven, angeschlagen zu sein.

Weisheit ist der weise Dichter, der spricht, um die
Nichtwissenden, die geschlafen haben, aufzuwecken.

Die vierte Dimension ist die Zeit.
Sie geht ins Gedächtnis hinein.

Wenn sich die Fesseln
um deine Wirbelsäule lösen,

So beobachte, wie meine G-Energie
einen wichtigen Nerv trifft.

Ich strecke meine Zunge und sie durchdringt
deine Lunge wie ein Schwert.

Hast du nicht gehört, dass Wörter
so schnell wie Kugeln töten?

Wenn du negative Gedanken
vom Magazin deines Gehirns lädst

und dein Mund den Abzug drückt, der
Boshaftigkeiten direkt aus der Hölle vorantreibt.

Von den Gruben deines Magens,
wo das Negative weilt.“

Das ist nur ein kleiner Ausschnitt
von RZAs „Twelve Jewels“.

Aber es ist interessant.

Wenn Sie nämlich diese Art Lyrik verstehen,

dann wird Ihnen bewusst, dass Hip Hop
die gleiche Kraft wie Shakespeare in sich birgt.

Die wandelnde Philosophie,
so wie jede große Kunst,

um die Welt um uns herum zu hinterfragen.

Und das bringt mich zu dem Schluss,

die wir mit der
Hip Hop Shakespeare Company vollbringen,

von Theaterproduktionen über Bildungsprogramme

bis hin zu hoffentlich Film und Fernsehen,
an dem wir im Moment arbeiten.

Warum geht es also?

Geht es darum,
wer der Hüter des Wissens ist?

Im 21. Jahrhundert, in dem wir uns
in eine postindustrielle Welt aufmachen,

in der wir keine Massen an Arbeitern brauchen,

in der wir keine Massen an Arbeitern ausbilden,
damit sie in Fabriken arbeiten.

Das sind große Fragen.

Was ist heutzutage der Zweck von Bildung?

Was bringen wir den jungen Menschen bei?

Worin bilden wir die nächste Generation aus?
Was sollen sie tun und bauen?

Bilden wir jeden einzelnen Menschen
in einer Gesellschaft aus,

in der der Erfolg oder die Niederlage
einer Gesellschaft zunehmend

vom Geist oder den Menschen
in dieser Gesellschaft abhängen?

Bilden wir die Menschen aus, damit sie anstreben,
das Beste zu sein, was sie sein können?

Um ihr volles Potential auszuschöpfen?

Wohin sie auch immer
in diese Gesellschaft geboren wurden

oder denken wir immer noch auf die alte,
in Klassen eingeteilte Art und Weise,

also dass Menschen ihren Platz dort haben,
wo sie hingehören,

oder ermutigen wir die Menschen,
so groß wie möglich zu denken.

Ich weiß nicht, wer Shakespeare

ermutigt hat,
ein Hüter des Wissens zu werden,

aber wenn er es nicht hätte tun können,
würden wir seine Werke vermissen,

ähnlich ist es mit Hip Hop.

Darüber sollten wir nachdenken.

Bildung, wem gehört sie, wem nicht.

Das Benutzen dieser beiden scheinbar
grundverschiedenen Kunstformen,

dieser beiden scheinbar
grundverschiedenen Welten,

und sie zusammenzubringen,

um eine Einheit in der Menschheitskultur aufzuzeigen,

eine Einheit in den Ideen,
die die Menschen verfolgen,

in den Aktivitäten,
die die Menschen verfolgen.

Und um die Menschen
zu ihren eigenen Formen

an künstlerischen, literarischen, kulturellen
und gesellschaftlichen Talenten zu inspirieren.

Ich werde Ihnen nun
ein letztes Stück vortragen.

Es ist eigentlich…
Ich will nicht sagen „Spaß“,

aber es ist eine Art Spiel
und Herausforderung.

Es kam im Radio,
in „Freestyles“ auf Radio 1 Extra,

vor etwa zwei,
zweieinhalb bis drei Jahren.

Eher als ein Witz sagte der DJ zu mir:

„Hier ist eine Liste
mit 27 Stücken von Shakespeare.

Versuche sie in
einem Freestyle unterzubringen.“

Glücklicherweise haben wir es hinbekommen. Ich
weiß nicht wie, aber wir hatten 10 Minuten Zeit,

also war es kein Freestyle
im eigentlichen Sinne.

Aber wir haben es als Titel aufgenommen
und es schließlich mit auf das Album getan.

Also der erste Teil beinhaltet
27 Stücke von Shakespeare

und der nächste beinhaltet

16 der bekanntesten Zitate von Shakespeare.

Es trägt den Titel „Comedy, Tragedy, History“
(„Komödie, Tragödie, Geschichte“).

Sie können im Internet
danach suchen und so geht’s.

Ich werde das jetzt einfach
hier machen. Mal sehen, wie es läuft.

„Dieser Junge Akala ist ein Goldjunge.

All ihr kleinen Jungs seid
eine Komödie der Irrungen.

Ihr brüllt, aber mit euch Jungs
wird nur gespielt wie mit einem Cello.

Ich mach mein Ding,
ihr seid eifersüchtig wie Othello.

Wer seid ihr? Was werdet ihr tun? Kleine Jungs
werden gezähmt wie der Widerspenstige.

Ihr träumt den Mitsommernachtstraum,
eure Songs kommen nicht gut an.

Ich bin ein Capulet, ihr seid Montagues, ich fühle es
nicht. Ich bin Julius Cäsar, hört ihr mich?

Der Kaufmann von Venedig könnte euer Album nicht
verkaufen. Und für mich, Ende gut, alles gut.

Ihr Jungs seid wie Macbeth, ihr fahrt zur Hölle.
Maß für Maß, ich bin der Beste hier,

Ihr seid die lustigen Weiber von Windsor,
nicht König Lear.

Ich weiß nichts über Timon,
ich weiß, dass er in Athen war.

Wenn ich wie Hamlet zurückkomme,
werdet ihr für eure Taten bezahlen.

Dieser Junge Akala macht es,
wie es euch gefällt.

Ihr macht viel Lärm um nichts,
alles was ihr macht, ist untergehen.

Ich bin zu gut, ich brauche keine 12 Nächte.
All ihr kleinen Stürme werdet mit dem Mikro gekillt.

Natürlich bin ich derjenige mit der Kraft.
Ihr seid Geschichte wie Heinrich IV.

Ich bin Feuer, die Dinge sehen schlecht aus.
Rennt lieber wie Perikles, Prinz von Tyrus.

Über den Maßstab hinaus, kalt wie ein Wintermärchen.
Titus Andronicus war dazu bestimmt zu versagen.“

Das sind 27 Stücke.

(Lachen) (Beifall) Alles klar.

Und das ist der letzte Teil, der 16 der bekanntesten
Zitate von Shakespeare beinhaltet.

„Der Weise weiß, dass er ein Narr ist. Reizt den
nicht, der verzweifelt ist, mit einem Juwelen.

Warum Schulden machen, um andere Schulden
abzutragen? Sünde, die sich bessert, ist nur mit
Tugend geflickt.

Was hast du denn schon getan, wenn dir die ganze
Welt gehört, du aber deine eigene Seele für den
Preis einer Perle verkaufst?

Die Welt ist meine Auster und ich verhungere.
Ich will viel mehr als nur einen Penny
oder einen Viertelpenny.

Das war kein Witz, ich hoffe, dass ihr nicht lacht.
Dichter oder Narr, wo ordnet ihr ihn ein?

Rede eloquent, obwohl ich im hart umkämpften
Stadtkern wohne, aber das ist sicherlich irrelevant.

Nennt es städtisch, nennt es die Straße.
Eine Rose anders nennen, die genauso süß duftet.

Speie harte Worte, aber ich bin so klug wie der Barde.
Komme hervor mit einer
britischen Flagge, mit fast einem Meter.

Akala, Akala, warum bist du es?

[Ich rappe] Shakespeare
und jetzt ist das Geheimnis gelüftet.

Der Zufall hat mich nie gekrönt, das ist Schicksal. Du
redest immer noch, aber es verwirrt mich noch immer.

Ich verschlinge Feiglinge, Tausend in der Stunde.
Weißt du nicht, dass des Königs Name
ein fester Turm ist?

Du solltest nie davon sprechen, denn es ist kein
Geheimnis. Ich lehre Thesen wie die alten Griechen

oder Ägyptologie, niemals eine Entschuldigung.
Mein geistiges Auge sieht die Dinge klar.

Mich stoppen, nee, das könnt ihr nie. Ich führe
ein faszinierendes Leben, meistens zumindest.

Für manche rede ich mit Dolchen.
Ich mache euren frohen Tagen ein Ende.

Egal, was ihr sagt, es wird niemals funktionieren.
Zaunkönige können dort nicht Beute machen,
wo Adler sich nicht hinsetzen.

Ich bin der Beste mit Wörtern,
weil ich all meine Verben verfluche.

Ich bin der Erste mit einem Vers,
um ihn dann mit einer heißen Frau zu proben.

Da ist ein Leichenwagen für den ersten Schuft, der
durchdreht. Runter mit seinem Kopf, weil es nicht
funktioniert.

Sich mit Akala zu messen, ist absoluter Wahnsinn.
Dafür gibt es keine Methode, es ist einfach nur
traurig.

Ich spreche mit Dolchen und Hämmern, mit einer Leidenschaft, wenn ich rappe, greife ich sie an,

im militärischen Stil ist der Rhythmus meines Raps,
Gelaber könnte es nie wiedergeben.

Ich renne mehr Kreise um euch, als der Saturn Ringe
hat. Meine Verse spalten die Haare der Kids,
wenn ich rappe.

Dieser Junge Akala, der Rap-Shakespeare. Ihr
wolltet nicht zuhören, als ich es letztes Jahr sagte.

Reich wie ein Edelstein in Äthiopiens Ohr. Ich sag es
denen noch einmal, die nicht hören wollen.“

Es ist mir ein Vergnügen.

(Beifall)