Jackie Chan - How to Do Action Comedy

--Halo? Dengan Jackie di sini

Hai, nama saya Tony dan
ini Every Frame a Painting.

Beberapa produser bisa membuat film laga.
Beberapa bisa komedi.

Namun, selama 40 tahun, ahli yang bisa
memadukan keduanya adalah Jackie Chan

Akhir-akhir ini, banyak film
yang memadukan adegan lucu

dengan adegan pertarungan.

Walaupun filmnya bagus,

komedi dan laga tampak dibuat
oleh dua produser dengan gaya berbeda.

Itulah sebabnya, film-film
Jackie sangat menarik.

Dalam gayanya, laga ADALAH komedi.

Karyanya menerapkan
prinsip produksi film yang sama

baik Anda mencoba bertingkah
lucu ataupun garang.

Jadi, mari kita bahas lebih lanjut.

Jika Anda ingin melihat nama film-filmnya selagi saya berbicara,

tekan tombol CC di bawah.

Siap? Mari kita mulai.

Jadi, bagaimana Jackie membuat
film laga yang juga lucu?

Awalnya, dia di posisi
yang tidak menguntungkan.

Apa pun filmnya, Jackie selalu
lebih lemah dari lawan-lawannya.

Tak punya sepatu.

Dia diborgol.

Ada bom di mulutnya.

Di titik ini, dia harus berjuang
untuk bangkit lagi.

Tiap aksi menimbulkan
reaksi yang logis.

Dengan mengikuti logika itu...

kita mengerti leluconnya.

Di dunia film, gaya ini
mengingatkan pada komedi bisu

seperti Chaplin, Lloyd, dan Keaton.

Namun, menurut saya Jackie berhasil
membuat versi dialognya:

--Ayolah! Saya sudah bilang
tidak mau cari masalah! --

Karena dia si cupu,
Jackie harus kreatif,

yang membawa kita
pada poin kedua:

Dia memanfaaatkan apa pun yang ada di sekitarnya.

Inilah aspek dari gayanya
yang paling terkenal.

ambil sesuatu yang familiar,
lakukan sesuatu yang di luar dugaan.

Saya telah melihatnya
bertarung menggunakan kursi,

gaun,

sumpit,

keyboard,

Lego,

kulkas,

dan tentu saja:

Tidak hanya membuat tiap pertarungan ini
alami dan nyata

tetapi juga memberikan lelucon yang
langka.

Ketiga: Jackie menyukai kejernihan.

Dia tidak membuat adegan minim cahaya
di mana semua warnanya diarahkan ke biru.

Jika lawannya mengenakan pakaian hitam,
dia putih.

Dan jika lawannya putih,
dia berpakaian modis

Pengambilan gambar sangat jelas
sehingga di setiap shot

dia mempersiapkan bagian aksi selanjutnya.

Di sini, walaupun kita
menonton pemeran pengganti,

dua pertiga dari frame adalah tangga.

Beberapa detik kemudian,
kita tahu mengapa.

Dia membuat semuanya tetap jelas dengan
membatasi penggunaan 'handheld' atau 'dolly'.

--Seperti film-film Amerika, ada banyak
gerakan. Saat sudut kamera berpindah

--itu menandakan para pemeran,
tidak tahu bagaimana cara bertarung.

Saat slow-motion, Anda bisa melihat
bagaimana kameramen berputar-putar.

untuk membuat pukulan
terlihat lebih brutal.

Namun, berhubung Jackie BISA bertarung...

--Saya tidak pernah menggerakkan kamera.
Selalu stabil. Wide-angle.

--Biarkan kameramen melihat saya lompat, salto, dan jatuh.

ketika Anda merekam seperti ini, semuanya akan terlihat lebih mengesankan karena

aksi dan reaksi ada di
satu frame yang sama.

Perhatikan bagaimana Anda selalu
dapat melihat Jackie,

mobil, dan dinding pada waktu
yang bersamaan.

Namun, aksi serupa dari Rush Hour 3

tidak pernah menyertakan semua elemen
pada frame yang sama,

dan itu tidak berhasil.

Prinsip yang sama berlaku pada komedi.

shot ini, disutradarai oleh Sammo Hung,

menunjukkan pukulan, wajah karakter antagonis, dan wajah Jackie dalam satu frame.

Sekarang lihat cuplikan yang sama
di Shanghai Noon.

Di sini, aksi dan reaksi
ada pada shot berbeda.

Cukup berhasil, tapi tidak sebaik sebelumnya.

Mengapa para sutradara tidak melakukannya?

Karena poin kelima:

Mereka tidak memiliki banyak waktu.

Jackie adalah seorang perfeksionis dan
bersedia syuting

selama yang dibutuhkan untuk kesempurnaan.

Kemudian di Hong Kong,
dia juga didukung oleh studio

yang memberikan waktu berbulan-bulan
untuk merekam satu adegan pertarungan.

--Dan hal tersulit adalah ketika saya
melakukan adegan

pelemparan kipas dan kipas kembali lagi

Lebih dari 120 pengambilan adegan.

Adegan-adegan seperti itulah,
Anda berkata "Wah, hebat sekali Jackie."

Sebenarnya tidak. Anda dapat melakukannya

Tetapi, apakah Anda memiliki
kesabaran atau tidak?

Ketika saya menonton ulang karyanya,
hal-hal kecil ini

yang paling membuat saya terkesan.

Dia tidak harus melakukan semua itu
karena memakan banyak biaya.

Namun, dia tetap melakukannya
karena dia mau.

Maka, itu adalah "totalitas tanpa batas"
yang aku kagumi dan hargai.

--Namun, di Amerika,
hal itu tidak diizinkan

dengan alasan keuangan.

Akibatnya, karya Jackie di Amerika
terasa ada yang kurang

--Serta, terdapat ritme dalam setiap shot,

cara mereka mengedit, dan Jackie
mengatakan sesuatu yang sangat menarik

yaitu penonton tidak menyadari
adanya ritme hingga ritme itu SELESAI.

Adegan pertarungan Jackie memiliki
ritme musik yang khas

dan ketepatan akting dengan para
pemain di lokasi syuting.

--Siap, Action.
Tetap di tempat!

Tetap di tempat,
jangan dekati aku.

Semuanya terlihat bagus.

Bahkan ahli bela diri mengalami
kesulitan dalam hal ini.

Pada karyanya terdahulu, Anda melihatnya belajar
ketepatan akting dari Yuan Heping

dan itu sangat mirip seperti opera Cina.

Namun, pada pertengahan tahun 80-an, dia
bekerja dengan tim aksinya,

dia memiliki sesuatu yang sangat unik.

Di Amerika, banyak sutradara dan editor
yang tidak memahami ketepatan akting ini.

Mereka mengacaukannya dengan
memotong setiap kali memukul

sementara di Hong Kong, para sutradara
membiarkan shot mereka cukup panjang

agar penonton dapat merasakan ritmenya.

--Bagian terpenting adalah proses editing.

Kebanyakan sutradara
tidak tahu cara mengedit,

begitu juga koordinator aksi.

Sutradara Hong Kong seperti Jackie
dan Sammo memotong dengan cara yang khas.

Pada shot pertama, Anda memukul lawan main dengan "wideshot".

Lalu di shot kedua,
Anda gunakan "close-up shot".

Namun, ketika Anda memotong shot itu
bersamaan, akan terlihat tidak natural.

Di akhir shot pertama,
siku berada di sini.

Di awal shot kedua,
berada di belakang seperti ini.

Ketiga frame dibuat untuk mempersiapkan
shot selanjutnya kepada penonton.

Itu semua yang membuatnya istimewa.

--Saya mulai seperti ini, lalu begini,
tetapi dalam dua shot, digabung

itulah tenaga.

Dengan kata lain, tampilkan DUA KALI
dan penonton akan berpikir

satu pukulan yang lebih keras.

Bedanya, proses editing modern Amerika
tidak menampilkan pukulan sama sekali.

Di akhir shot pertama,
kaki berada di sini.

Di awal shot kedua, kaki berada di tempat
yang sama dengan arah berlawanan.

Namun, karena mereka memotong
pada frame pukulan yang sama persis

itu tidak terasa natural.

Banyak orang berpikir ini
karena rating remaja

tetapi film rating dewasa pun
melakukan hal serupa,

alih-alih membuat orang terluka

mereka malah terlihat seperti kerumunan
orang yang hanya mengayunkan tangan.

Ouch.

Yang membawa kita ke poin kedelapan:
Rasa sakit.

Tidak seperti kebanyakan aktor film laga,
yang terlihat tak terkalahkan.

Jackie bisa terluka.

Sering kali.

Setengah dari karyanya tidak hanya aksi yang hebat

Selalu ada ruang untuk humor.

Rasa sakit menjadikannya manusia.

Karena tidak peduli seberapa ahli dirinya,

dia masih terkena pukulan di wajahnya.

Nyatanya, wajah Jackie mungkin
saja merupakan asetnya paling berharga.

Sering kali tatapan yang dia berikan sudah
cukup untuk dijadikan lelucon.

Seperti saat dia bertarung sambil
memegang ayam.

atau berpakaian seperti Chun-li

dan diakhir, Jackie selalu tampil berkesan
bagi para penonton.

Dengan bertarung susah payah di awal,
hingga berakhir secara spektakuler.

Dia menang bukan karena hebat bertarung
tetapi karena dia tidak menyerah.

Kegigihan inilah yang membuat
penutupannya sangat berkesan dan lucu

serta membuat perbedaan yang jelas
dengan karyanya di Amerika

yang mana para penjahat dikalahkan
karena seseorang menembak mereka.

AYOLAH.

Namun, yang terpenting, menurut saya gaya
bertarung Jackie membuktikan sesuatu:

aksi dan komedi tidaklah begitu berbeda.

pada kedua genre itu, kita ingin melihat
para pemeran terbaik kita

dan menurut saya banyak sutradara film
laga modern yang gagal total.

Para aktor ini orang berbakat,

salah satu yang terbaik di dunia.

Mengapa para sutradara kurang terampil?

Buat apa membayar jika TIDAK DAPAT
melihat sebuah aksi?

--Apa pun yang Anda lakukan, lakukanlah
sebaik mungkin karena film itu abadi.

"Tidak, karena hari itu hujan
dan aktornya tidak punya waktu."

Saya bilang, maukah Anda pergi ke setiap
bioskop memberitahukan kepada penonton?

Tidak.

Penonton duduk di bioskop: film yang
bagus, film yang buruk itu saja

Benar. Karya ini akan dikenang.

Lalu dengan begitu, Anda akan membuat

adegan kematian terbaik sepanjang
sejarah perfilman.