Maryam Hoseini 的日常抽象创作| Art21 "New York Close Up"
-
0:14 - 0:18[布鲁克林,戈瓦努斯]
-
0:19 - 0:24日常生活、日常的与人互动和日常政治
-
0:24 - 0:26对艺术家的影响非常大。
-
0:28 - 0:33作品的很大一部分是自我表现。
-
0:41 - 0:46["Maryam Hoseini 的日常抽象创作"]
-
0:56 - 1:01第一次我意识到画画是我真正
喜爱的事情 -
1:01 - 1:03是在我十三岁的时候。
-
1:03 - 1:06在学校我们有位老师,
-
1:06 - 1:09她有她的教学方法 --
-
1:09 - 1:12作为在伊朗这种地方的妇女
-
1:12 - 1:15她的意志非常坚强 --
-
1:15 - 1:19我对这点也很感兴趣。
-
1:21 - 1:26我很清楚地记得我说,
-
1:26 - 1:29“我想去这个绘画班,”
-
1:29 - 1:31“我想创作作品。”
-
1:31 - 1:37在我父母家里我有一大摞一大摞的纸张。
-
1:43 - 1:45我总觉得我是个绘画的。
-
1:45 - 1:47我就这样开始,画一些色彩画,
-
1:47 - 1:49然后在其上线描。
-
1:49 - 1:51总是来来回回用不同方式。
-
2:00 - 2:06别人要我创作关于著名诗作的画,
-
2:06 - 2:08“莱拉和马修。”
-
2:08 - 2:10那是关于禁忌的爱。
-
2:11 - 2:14我发展了这个系列,
-
2:14 - 2:17“她与自己影子的秘密。”
-
2:18 - 2:23我对其中女性人物更感兴趣,
-
2:23 - 2:27因为很明显,没人注意她,
-
2:27 - 2:31因为这里讲的是马修怎样失去理智。
-
2:33 - 2:41我对莱拉感到非常好奇,
她是个非常脆弱的女性 -
2:41 - 2:44她被禁止讲话
-
2:44 - 2:46甚至不许她对自己渴望的东西
-
2:46 - 2:49有所向往。
-
3:07 - 3:12我对作品想了很多,它是幽默和恐惧的混合。
-
3:12 - 3:14有时候你真的会大笑
-
3:14 - 3:17即使对很多东西都感到害怕。
-
3:20 - 3:22在我早期的绘画中,
-
3:22 - 3:27人物的空间关系更清晰一些。
-
3:28 - 3:30但在过去几年,
-
3:30 - 3:34我确实利用了这种清晰程度。
-
3:34 - 3:38我选择表现没有头的躯体,
-
3:38 - 3:41因为其政治上的身份认知。
-
4:02 - 4:06这些破碎的空间
-
4:06 - 4:08和零散的躯体,
-
4:08 - 4:14在某种程度上是我自己作为移民的
-
4:14 - 4:15个人经历和生活,
-
4:15 - 4:21我甚至不能在自己的国家旅行,
-
4:21 - 4:25然后回到美国继续工作和生活。
-
4:25 - 4:28我的意思是,这些躯体会感到焦虑。
-
4:28 - 4:32但同时在另一方面,它们非常强壮,
-
4:32 - 4:34我赋予它们力量。
-
4:39 - 4:44我常常想在画中躯体的互动
-
4:44 - 4:48以及躯体与周围物理空间的关系。
-
4:49 - 4:55我对色彩与线条之间的空间关系很感兴趣,
-
4:55 - 4:57无论是在公共的还是私下的场合。
-
4:57 - 5:02它们之间的空间给观看者
-
5:02 - 5:06诠释躯体自由移动,
-
5:06 - 5:09提供了某种开放性。
-
5:10 - 5:12在这里展现的人物,
-
5:12 - 5:14几乎完成了 --
-
5:14 - 5:16或建立了 --
-
5:17 - 5:18这种表达。
- Title:
- Maryam Hoseini 的日常抽象创作| Art21 "New York Close Up"
- Description:
-
画家如何将实物转化为抽象物?
艺术家玛丽安·侯赛尼(Maryam Hoseini)在布鲁克林的工作室中探索绘画与素描,人物形象和抽象之间的空间,以及嵌入她作品中的个人经历以及观众可以带来的多种解释。当她翻阅铅笔画并继续进行丙烯酸绘画工作时,这位画家讲述了她早期对绘画课的兴趣,以及她故乡伊朗的一位坚强的女性艺术老师启发了她。侯赛尼目前的工作描绘的是分散的(通常是女性)的身体,漂浮在抽象的,扁平的建筑空间中,具有启发性但开放性的叙述。
侯赛尼(Hoseini)在世界各地的大型展览中展出她的作品,解释了她最近受委托参加第58届威尼斯双年展的一系列绘画作品背后的概念。侯赛尼的画作是对十二世纪著名的关于莱拉和马修的诗作的重新构想,其绘画着重于传说中的女性角色,正如艺术家所说,这名女性“被禁止说和渴望她真正想要的东西”。
这种恐惧和焦虑感充斥着力量和幽默感,充斥着侯赛尼的作品。这位艺术家追踪了她的风格的演变,得出的结论是,她选择描绘破碎的,无头的身体和破碎的,难以辨认的空间,反映了她“作为移民以及无法旅行的人的个人经历和生活。我的祖国,回到我在美国的工作和生活。”
Maryam Hoesini(1988年生,伊朗德黑兰)在纽约布鲁克林生活和工作。在以下位置了解有关艺术家的更多信息:
https://art21.org/artist/maryam-hoseini贡献|系列制作人:Nick Ravich。导演兼编辑:Veena Rao。摄影:Veena Rao。其他摄影人:Anne Sofie Norskov and Rafael Salazar。音乐:Wesley Powell。颜色校正:JeromeThélia。声音设计与混音:GiselaFullà-Silvestre。动画:Stephanie Andreou and Andy Cahill。设计与图形:Chips。助理编辑:Jasmine Cannon。图片提供:Maryam Hoseini Green Art Gallery, and Rachel Uffner Gallery。鸣谢:Danielle Brock,Allison Cooper,Cut + Measure,John Elammar和Alex Laviola。 ©Art21,Inc.2019。保留所有权利。
“New York Close Up”由Andy Warhol艺术基金会资助;以及部分由纽约市文化事务部与市议会合作提供的公共资金以及个人捐助者提供。
#MaryamHoseini #Art21 #Art21NewYorkCloseUp
- Video Language:
- English
- Team:
- Art21
- Project:
- "New York Close Up" series
- Duration:
- 05:35