Return to Video

assume vivid astro focus: Learning to Paint | ART21 "Exclusive"

  • 0:08 - 0:12
    [assume vivid astro focus:Nauka Malarstwa]
  • 0:19 - 0:20
    [Eli Sudbrack, avaf]
  • 0:21 - 0:24
    Muszę zdejmować okulary
    żeby się do tego zabrać,
  • 0:24 - 0:27
    bo muszę być naprawdę blisko
    żeby widzieć szczegóły.
  • 0:29 - 0:33
    Ulrika świetnie to potrafi.
  • 0:34 - 0:37
    Ja maluje po raz pierwszy
    od zeszłego roku.
  • 0:39 - 0:40
    Nadal się uczę.
  • 0:44 - 0:46
    [Ulrika Andersson, asystent]
  • 0:47 - 0:51
    [ANDERSSON] Robiłam fotorealistyczne obrazy
    przez jakieś 10 lat,
  • 0:51 - 0:53
    zanim zaczęłam pracować nad tym.
  • 0:53 - 0:55
    Więc to miła odmiana.
  • 0:55 - 0:57
    Myślę, że mam dość pewną rękę.
  • 0:59 - 1:02
    To trochę jak z lakierem do paznokci
    - zastyga gruba warstwa.
  • 1:02 - 1:05
    Ale teraz trochę się do tego przyzwyczaiłam.
  • 1:05 - 1:09
    To trochę tak, że trzeba odkryć,
    jak się nakłada te warstwy.
  • 1:09 - 1:11
    Ale właściwie podoba mi się to.
  • 1:11 - 1:14
    Fajna jest ta powierzchnia,
    którą się uzyskuje.
  • 1:14 - 1:17
    Słucham audiobooków i podcastów komediowych.
  • 1:17 - 1:19
    więc chyba Eli słyszy mój chichot.
    A zwykle to jest muzyka...
  • 1:21 - 1:24
    [SUDBRACK] Ona często się śmieje
    [ANDERSSON - ŚMIECH]
  • 1:24 - 1:26
    [SUDBRACK] A to jest świetne,
  • 1:26 - 1:29
    [ANDERSSON] Ja chichoczę,
    a Eli słucha muzyki.
  • 1:29 - 1:35
    [SUDBRACK] Więc tutaj są
    farby, których używamy.
  • 1:39 - 1:41
    Wszystkie to są kolory K-60 Krink.
  • 1:42 - 1:45
    Może powinno się je nazywać,
    powiedzmy, farby do graffiti.
  • 1:45 - 1:48
    Używa się ich z dozownikiem,
    i maluje się... wiesz, tagi,
  • 1:49 - 1:50
    tym dozownikiem tutaj.
  • 1:50 - 1:54
    Wyciąga się tę piankę
    i używa właściwej farby,
  • 1:54 - 1:56
    za pomocą pędzli.
  • 1:57 - 2:00
    A ponieważ ma konsystencję podobną
    do lakieru emaliowego.
  • 2:01 - 2:03
    To jest farba na bazie alkoholu,
  • 2:05 - 2:06
    więc wysycha naprawdę szybko.
  • 2:08 - 2:11
    Niezbyt lubię ten odcień -
    jest za bardzo jajeczny.
  • 2:11 - 2:13
    Więc mieszamy go z białym,
  • 2:14 - 2:16
    żeby był taki jaśniejszy,
    lżejszy żółcień.
  • 2:18 - 2:20
    Do tych obrazów,
  • 2:20 - 2:23
    nie byłem pewien, czy trzeba więcej
    jednolitych kolorów,
  • 2:23 - 2:27
    czy powinienem pokryć wszystko deseniem -
    żeby było zupełnie wariackie.
  • 2:28 - 2:31
    Zawsze mam kłopot z zostawianiem
    zupełnie białych fragmentów.
  • 2:34 - 2:38
    [LICZY: " trzy, cztery, pięć, sześć, siedem"]
  • 2:39 - 2:43
    To są te warstwy
    różnych pokolorowanych kształtów
  • 2:43 - 2:45
    przygotowanych do tego obrazu.
  • 2:46 - 2:50
    Christine będzie kończyć
    obrysowywanie kształtów.
  • 2:50 - 2:53
    Użyję tego, żeby zacząć nakładać kolor na to płótno.
  • 2:54 - 2:56
    [LICZY, "Dziewięć, dziesięć, dziesięć warstw!"]
  • 2:57 - 3:00
    Ten Krik nie dałby możliwości
    robienia takich zmian,
  • 3:00 - 3:03
    bo nie mogę nakładać kolorów.
  • 3:05 - 3:08
    A to jest trochę
    jak z kolorowaniem według cyferek.
  • 3:14 - 3:17
    Te kształty...
    Chciałem zrobić je jaśniejsze.
  • 3:17 - 3:19
    Najpierw chciałem zrobić całe czerwone.
  • 3:20 - 3:23
    A potem poczułem,
    że zrobię tylko czerwone kontury.
  • 3:23 - 3:27
    Potem zacząłem to robić i powiedziałem,
    o, to właściwie dobrze tak wygląda.
  • 3:30 - 3:34
    Poszedłem ostatnio
    do Philadelphia Museum of Art
  • 3:35 - 3:38
    żeby jeszcze raz obejrzeć salę Duchampa.
  • 3:38 - 3:40
    I patrzyłem na dużą szybę.
  • 3:40 - 3:44
    Mam ten obraz z mechaniczną postacią
    o tytule "Panna młoda".
  • 3:45 - 3:46
    I pomyślałem, że może
  • 3:46 - 3:49
    jedną z tych ciężarnych kobiet
    z tych obrazów,
  • 3:50 - 3:56
    można by zamienić
    w zupełną geometryczną abstrakcję.
  • 3:56 - 4:00
    Poczułem, że to jest to połączenie -
    to jest "Panna młoda".
  • 4:01 - 4:05
    Zrobiłem tu trochę odniesień do tego,
    tutaj jest taki płyn [?]
  • 4:05 - 4:08
    który ona w tym miejscu podkreśla [?]
  • 4:08 - 4:10
    To przechodzi w ten płyn tutaj.
  • 4:10 - 4:14
    Przeniosłem ten fragment tutaj na dół.
  • 4:15 - 4:22
    Użyłem okładki płyty Jimiego Hendrixa,
    i chciałem użyć tego elemetu trawy,
  • 4:22 - 4:24
    i obrysowałem go tutaj.
  • 4:26 - 4:33
    Ta zielona powierzchnia wyszła
    trochę jak z prac Ala Helda,
  • 4:34 - 4:39
    bardziej w kierunku obrazu 3D.
  • 4:40 - 4:43
    Czasem czuję, że powinno być więcej odniesień,
  • 4:43 - 4:46
    a czasem, że jednak nie powinienem
    w ogóle dawać żadnych odniesień.
  • 4:46 - 4:50
    Że coś powinno wychodzić z mojej głowy
    bardziej organicznie.
  • 4:53 - 4:56
    Kiedy już to odrysuję,
    zrobię coś odręcznie.
  • 4:57 - 5:02
    [CHRISTINE WILCOX ACKERMAN, ASYSTENTKA]
    Najpierw rysowałam około pięć godzin...
  • 5:02 - 5:05
    pierwszą warstwę ze skanu,
    potem pracował nad nią Eli,
  • 5:05 - 5:07
    chyba przez ostatni tydzień, tak?
  • 5:07 - 5:10
    [SUDBRACK] Tak, skończenie tego
    zajęło mi trochę czasu.
  • 5:16 - 5:20
    [ASYSTENTKA] Eli, chcesz zobaczyć
    pierwsze linie, które już narysowałam?
  • 5:20 - 5:21
    - Tak.
  • 5:21 - 5:21
    - Sprawdź...
  • 5:22 - 5:25
    [SUDBRACK, ZZA KADRU] Ta praca sprawiła mi naprawdę
    wiele problemów...[ŚMIECH]
  • 5:25 - 5:27
    Nałożenie koloru i innych kształtów.
  • 5:28 - 5:31
    Ale jestem teraz zadowolony z rezultatu.
  • 5:31 - 5:33
    [SUDBRACK] O, tak, zdecydowanie.
  • 5:33 - 5:36
    Zdecydowanie tak.
    Doskonale. Dziękuję.
  • 5:40 - 5:42
    Jeśli mogę spędzić cały dzień
    tylko na malowaniu,
  • 5:42 - 5:45
    to dla mnie dzień spędzony w raju.
  • 5:46 - 5:49
    Jak w tradycyjnej wizji życia
    artysty - malarza.
  • 5:53 - 5:55
    [HAMAIDE-PIERSON]
    Podobaja mi się te tutaj,
  • 5:55 - 5:58
    wyglądają jak piankowe zęby, nie? [ŚMIECH]
  • 5:58 - 6:00
    [SUDBRACK] Wiesz co to jest?
    - Nie.
  • 6:00 - 6:02
    [SUDBRACK] Odniesienie do Duchampa.
  • 6:02 - 6:05
    [HAMAIDE-PIERSON] Te panele ze szkła?
    [SUDBRACK] Tak, te dwa.
  • 6:05 - 6:06
    [HAMAIDE-PIERSON] Tak, tak, tak.
  • 6:07 - 6:09
    Ta część na górze, gdzie jest panna młoda...
  • 6:09 - 6:12
    [CHRISTOPHE HAMAIDE-PIERSON, AVAF]
  • 6:12 - 6:14
    Wygląda jakby z panny młodej szedł dym.
  • 6:14 - 6:15
    [HAMAIDE-PIERSON] Właśnie.
  • 6:15 - 6:19
    [SUDBRACK, ZZA KADRU] Ciągle myślę,
    jakby to było, gdybym użył innej farby?
  • 6:19 - 6:20
    I pracowałbym
    bezpośrednio na płótnie
  • 6:20 - 6:23
    i zrobiłbym coś bardziej spontanicznego?
  • 6:23 - 6:26
    [SUDBRACK] ... dym, który wyciąga ich do góry -
  • 6:26 - 6:28
    są chyba przemoczeni,
    i dlatego ten dym.
  • 6:28 - 6:30
    [HAMAIDE-PIERSON] Aha...
  • 6:30 - 6:32
    Pianka.
Title:
assume vivid astro focus: Learning to Paint | ART21 "Exclusive"
Description:

A painter inspired by Marcel Duchamp, working with vivid colours.

more » « less
Video Language:
English, British
Team:
Art21
Project:
"Extended Play" series
Duration:
06:47

Polish subtitles

Revisions Compare revisions