-
[Kara Walker: Empezar]
-
[Sikkema Jenkins & Co. Nueva York, NY]
-
Vale, creo que...
-
voy a necesitar la escalera.
-
¿Puedes moverla un poco?
-
Y, eh...
-
De hecho...
-
Reconozco el mérito
de mi yo de 24 años
-
por tomar algunas decisiones correctas.
-
[The Drawing Center, Nueva York, NY]
-
Cuando empecé a mostrar mi trabajo,
-
Estaba en Provindence, Rhode Island,
-
era estudiante.
-
Tenía 24 años,
-
y tenía una obra de éxito en
-
The Drawing Center, en Nueva York.
-
Es delicado porque las únicas dos cosas
-
que los mantienen juntos
-
son los dedos.
-
Aquí está Huck Finn con un vestido
-
y su pie quedará más o menos aquí.
-
La gente se interesaba y era curiosa.
-
Las galerías llamaban
-
y querían saber más
-
y los artistas me prevenían
-
contra tener mucho éxito siendo joven.
-
Me sentía como:
-
"Bueno, aún no me conozco
-
ni ellos tampoco,
-
pero si me quedo en Providence
-
y aprovecho las oportunidades
según llegan
-
está bien."
-
Sabía que no estaba lista para vivir en NY
-
Pero sabía que el cambio es inevitable
-
y quería venir a la ciudad
cuando lo estuviera.
-
He sido profesora unos 12 años o así
-
en la Universidad de Columbia.
-
Empecé siendo casi un bebé,
-
más o menos de la edad
de los estudiantes
-
y era muy raro.
-
Cuando llegué a la ciudad,
-
sentí cómo mi nuevo ego y
sentido de identidad
-
se destruían.
-
Creo que no quería el cargo
-
para el que me contrataron
-
que era "artista de éxito
que tuvo éxito joven
-
que les dice a otros cómo lo hizo."
-
Pero creo que solo lo acepté este año,
que debo saber algo.
-
¡Han sido 20 años!
-
No sé qué es,
-
pero si sigo hablando,
-
ese algo puede salir a la luz.
-
[Frieze Art Fair, Nueva York, NY]
-
No hay título en el mundo
-
que te declare artista,
-
no es como ser médico y eso.
-
Puedes declararte artista
-
y luego descubrir cómo serlo.
-
El mundo del arte no es igual
que cuando entré.
-
Sí que parece mayor.
-
En cierto modo, hay más distracciones
-
del proceso creativo del propio trabajo.
-
La presión de, digamos, encajar con
-
un pedigree académico concreto es difícil.
-
Y creo que mucha gente se siente así.
-
Es cierto que los artistas venden obras
-
para pagar enormes deudas
de los máster en artes.
-
Pero les decía a mis estudiantes
hace no mucho
-
que tienen que cambiar
-
el mundo del arte
-
desde que entran en él, y lo harán.
-
Si eso implica priorizar, no sé,
-
el discurso crítico sobre los objetos
-
o los productos, o algo así...
-
Si es lo que quieres,
-
pues tienes que hacer que ocurra.
-
Y si es demasiado caro hacerlo
aquí y ahora,
-
tienes que conseguirlo donde puedas
-
y no pensar en ello como una degradación.
-
Si ves los negativos
como estudiante
-
y ver lo que hay que cambiar
-
tienes que hacerlo.
Art21
