Martin Puryear: Printmaking | "Exclusive" | Art21

Episode #174: Filmed in 2002, Martin Puryear discusses his interest in printmaking and how the directness of the process contrasts with the accretive approach he takes with sculpture. Shown working at the Paulson Bott Press in Berkeley, California, Puryear employs skills he originally learned while enrolled at the Swedish Royal Academy of Art in Stockholm. Examples of Puryear's sculptures, many of which explore the same ideas reflected in his prints, are shown at the McKee Gallery in New York.

Martin Puryear's sculptures—in wood, stone, tar, wire, and various metals—are a marriage of minimalist logic with traditional ways of making. Puryear's exploration in abstract forms retain vestigial elements of utility from everyday objects found in the world.  A form that reoccurs in Puryear's work is the hollow mass, a solid shape with qualities of uncertainty and emptiness.

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CREDITS | Producer: Ian Forster. Consulting Producer: Wesley Miller & Nick Ravich. Interview: Susan Sollins. Camera: Bob Elfstrom, Mead Hunt & Ken Kobland. Sound: Doug Dunderdale & Jerry Stein. Editor: Morgan Riles. Artwork Courtesy: Martin Puryear, McKee Gallery & Paulson Bott Press. Theme Music: Peter Foley.

[GOLPEANDO]

Yo comencé a usar técnicas de impresión por primera vez cuando estaba en Europa, cuando viví en Suecia.

Estaba haciendo impresiones... Yo estaba en el departamento de diseño gráfico de la Academía en Estocolmo,

e hice aguafuertes por dos años.

[GOLPEANDO]

No había retomado el aguafuerte por muchos muchos años

hasta que comencé a trabajar con las personas de Paulson Press en estas impresiones.

Así que, es una manera de revisitar algunas de esas memorias de haber aprendido las técnicas.

Por supuesto, ahora soy una persona muy diferente de la que era entonces, así que eso ha sido algo divertido.

Yo pienso que trato de hacer trabajos acerca de las ideas en la escultura sin hacer imágenes de la escultura.

Ha sido un poco díficil porque de repente estoy entrando en dos dimensiones.

Después de haber trabajado y pensado en tres...

Tienes que preguntarte a tí mismo, "De que se trata esto?"

Quiero decir, es acerca de hacer imágenes de ideas que quieres hacer,

o es realmente acerca de la idea de tratar de hacer un dibujo que tiene su propia realidad.

Y ese es el desafio.

Las impresiones son directas. Es liberador el trabajar tan directamente.

Hay un elemento de inmediatez, o debería haber--

en mis manos usualmente no está [SE RIE]

Porque tiendo a ser dificil de satisfacer en terminos de obtenerlo en la manera como yo quiero.

[MUJER #1, FUERA DE LA CAMARA] Mantengamoslo arriba para que ellos lo puedan ver.

[PURYEAR] Es lindo.

[SE RIE]

[MUJER #2] Si?

[PURYEAR] Ah, es lindo. Si.

[MUJER # 1] Cambios sútiles [RISAS] [PURYEAR] ha?

[MUJER #1] Cambios sútiles!

[PURYEAR] Si. No hacen ellos hacen una gran diferencia?

[MUJER # 1] Esta bien, pongamos eso arriba.

Hay el potencial para mucha más espontáneidad con las impresiones que con la escultura,

la cual tiende a ser muy muy lenta, un proceso de tipo creativo - de trabajo intensivo.

[MUJER #1] esta recto?

[PURYEAR] Esa esta bien. [MUJER #1 y MUJER #2] Si, uy! [SILBIDOS]

[MUJER #1] Ahora estamos felices!

[PURYEAR] Bien, yo no diría eso. [MUJER #1] Ahh... [RISAS]

[PURYEAR] [RIENDOSE] Nos estamos acercando. [MUJER] Vamos, Martin!

[TODOS SE RIEN]