Séquences avec la gamme pentatonique mineure (Leçon de guitare BC-195) Guitare pour débutants Niveau 9

Leçon gratuite de Justin pour guitaristes débutants Leçon BC-195.
C'est la leçon 5, du niveau 9.

Cette vidéo vous explique comment utiliser des séquences numériques pour créer des licks intéressants à partir de la pentatonique mineure.

Retrouvez les notes associées à ce cours en suivant ce lien :

http://justinguitar.com/en/BC-195-MinPentPattern1.php

Le cours de Justinguitar pour guitaristes débutants est une série de plus de 100 vidéos pour débutants. Support textuel disponible sur le site Web, ainsi que dans un bon vieux livre papier qui peut être commandé sur le site Web de votre magasin local de musique préféré :)

Cours donné par Justin Sandercoe.

Plus d'information sur le site web justinguitar, où vous trouverez des centaines de leçons sur des sujets divers et variés, ainsi que toutes les gammes et tous les accords dont vous aurez besoin ! Il y a aussi un super forum pour obtenir de l'aide, quel que soit le problème rencontré.

Tout est complètement gratuit, pour de vrai ! Pas de leçon de démonstration, pas d'abonnement, pas de fascicule gratuit en ligne. Juste des tonnes de supers leçons :)

Pour obtenir de l'aide sur cette leçon (ou pour tout autre information et tablature), prenez l'ID de la leçon, qui se trouve dans le titre de la vidéo (par exemple ST-667), et cherchez le sur la page d'index de justinguitar.com

http://www.justinguitar.com

Amusez-vous bien . :)

Bonjour, ici Justin.

Nous allons voir maintenant plusieurs manières

d'utiliser la gamme pentatonique mineure

pour vous permettre de varier un peu plus.

Avec ce genre de gammes,

ces séquences mélodiques
et ce genre de choses,

vous êtes ce que vous mangez.

Si vous vous entraînez à jouer une gamme

tout le temps de haut en bas,

quand viendra le moment d'improviser,

-- c'est ce que l'on va voir la prochaine fois --

avec la gamme,

vous constaterez que vous aurez tendance
à jouer la gamme de haut en bas,

et c'est très, très ennuyant.

Ce que je vais donc essayer de vous montrer,

c'est plusieurs façons que vous pourriez tester

pour varier un peu votre jeu de gammes,

et le rendre un peu plus intéressant.

La première chose que l'on va faire

s'appelle une séquence mélodique.

On numérote la gamme,

de telle sorte que la première note est le 1,

la seconde note le 2,
la troisième le 3,

la quatrième le 4, etc.

puis on crée une sorte de

suite mathématique de chiffres.

On va commencer par celle là :

1,2,3,2,3,4,3,4,5, etc.

Je mettrai ces petits motifs sur le site Web

pour que vous puissiez les voir

car c'est beaucoup plus parlant

lorsqu'on les voit écrits.

Je voudrais donc que vous alliez sur le site

et que vous jetiez un oeil sur ces séquences
tout en jouant.

C'est une sorte de séquence en triolet.

On a déjà parlé des triolets

qui divisent le rythme en trois,

car, vous savez, il y a trois chiffres

par séquence, d'accord ?

1,2,3,2,3,4

On ne va pas jouer avec un rythme du type :

1,2,3 - 2,3,4.

On veut des triolets.
On veut :

1,2,3,2,3,4,3,4,5,4,5,6.

En avançant à chaque fois

et en conservant

l'écart entre chaque note.

Laissez-moi vous le jouer entièrement
juste une fois,

à vitesse moyenne,

puis nous le jouerons bien et lentement ensemble.

C'est parti, bien lentement,

en montant tout du long
et en redescendant.

. . .

Si je découpe ça,

ça ressemble presque à un lick,

à une phrase musicale

que vous pourriez utiliser dans un solo.
Si vous faites

. . .

par exemple, vous entendez bien

que ça devient mélodiquement
plus intéressant.

On va maintenant y aller

vraiment, vraiment lentement.

Le plus simple est de le faire
tout en lisant la tablature

qui se trouve sur le site Web.

Jetez-y un oeil

et regardez la vidéo

avec la tablature à vue.

C'est parti.
Disons que vous pouvez

regarder deux choses à la fois.

Je ne sais pas trop comment vous ferez,

mais vous pouvez essayer.

C'est parti. En gros plan,

ça donne -

je vais vous donner les numéro des notes :

1,2,3 - on en fait donc trois.

Ensuite, on repart en arrière d'une case,
puis on en remonte trois.

1,2,3 - on recule d'une,
et on monte de 3 : 1,2,3.

On retourne à la note précédente,
et on remonte de trois :

1,2,3. Retour à la note précédente,
et on remonte de trois.

Retour à la note précédente,

. . .

Un pas en arrière, trois en avant.

. . .

Un en arrière, trois en avant.

. . .

Un en arrière, trois en avant.

. . .

On est arrivé tout en haut.

Maintenant, on va en descendre trois,
et en remonter une.

Descente de trois.

. . .

une en montant, trois en descendant.

. . .

une en montant, trois en descendant.

. . .

une en montant, trois en descendant.

. . .

On y est allé volontairement lentement

avec un petit temps d'arrêt entre chaque groupe

pour vous laisser un peu de temps

pour trouver où étaient les numéros.

Maintenant, faisons-le lentement,

mais sans ces temps d'arrêt.

Vous les jouez donc comme des triolets.

C'est parti : 3, 4-trip-let

1-trip-let, 2-trip-let, 3-trip-let,4-trip-let,5-trip-let,

6,7,8,9,10.

On revient : 1-trip-let, 2...

. . .

C'était la séquence '1,2,3,2,3,4'.

On appelle parfois cette séquence

"trois d'affilée".

Vous pouvez en fait utiliser
toute séquence de chiffres

qui vous plaira à ce truc.

C'est un très bon moyen d'explorer la gamme

et laisser vos doigts faire des choses

qu'ils ne feraient pas naturellement.

Par exemple : jouer les notes

qui sont sur la même frette,
mais sur des cordes différentes.

Je vais vous montrer encore un petit exercice sympa.

Il présente la technique du "rolling"

que je ne vais pas trop approfondir dans cette leçon,

mais vous trouverez plus d'information à ce sujet

dans la section "technique" de mon site Web.

Jetez-y un oeil également.

Je vais juste vous montrer
le mouvement de base

utilisé pour ce pattern,
mais pas la technique en tant que telle.

C'est parti. Cette fois-ci,

on va jouer la première note,

puis on en saute une,
et on joue celle d'après.

On revient ensuite à la note qu'on a sautée,

on en saute à nouveau une,

on revient à la note sautée,

on en saute une, on joue la suivante,

on revient sur la note sautée,

on en saute une et on joue la suivante,

on revient sur la note sautée,

on joue la suivante -- non désolé --
on en saute une, on joue la suivante,

on revient sur la note sautée,

on en saute une, on joue la suivante

. . .

etc.

. . .

Et maintenant : exactement l'inverse.

. . .

C'est vraiment une séquence très sympa.

On dit parfois "jouer en quartes".

Si vous accélérez un peu,

. . .

ça commence à bien sonner.

Ca ne fait pas -

. . .

Ca ne ressemble plus à une gamme

car c'est un peu différent.

Ce n'est pas un mouvement normal des doigts

quand on pratique les gammes.

C'est une bonne façon
de faire travailler vos mains

en faisant ces trucs bizarres

et c'est d'une grande aide
quand vous commencez

à jouer quelques licks
et à improviser.

L'improvisation : nous y sommes !

donc, jetons-y un oeil.
On s'y retrouve.