Vivir en un collage lúdico: Hanoch Piven en TEDxJerusalén

El arte de Piven trata acerca de comunicar a través de la diversión y el juego al reinventar el significado de objetos comunes. Piven ha dirigido talleres internacionalmente durante los últimos 10 años empleando los principios de su propia técnica de collage al usar objetos comunes para estimular el juego, la creatividad y la comunicación.

Mi nombre es Hanoch
y me dedico a jugar.

Juego con objetos.

He hecho retratos con objetos
por mucho, mucho tiempo,

y los retratos están publicados
en distintas revistas

alrededor del mundo,

y por supuesto,
en Israel también.

Aquí tenemos a la Sra. Netanyahu,
la esposa del Primer Ministro,

quien tiene un ligero

modo especial de
lidiar con la limpieza.

(Risas)

Y aquí está
el Presidente Peres.

Entonces, también juego
con mi comida. (Risas)

Por lo cual luego de haber
hecho esto por tantos años,

quiero compartir con Uds.
lo que sí aprendí

en 20 años de jugar
con plátanos.

(Risas)

Así que aprendí que
todos los artistas juegan:

Picasso jugaba con la comida,

(Risas)
Picasso jugaba con objetos,

porque los artistas
saben que lo lúdico

es un terreno fértil
para la creatividad.

Cuando Picasso hizo
esta cabeza de toro,

no hizo uso de su increíble
talento para el dibujo,

simplemente utilizó su habilidad
para mirar el mundo

de manera traviesa,
de manera distinta.

Y quizás no podamos aprender
a dibujar como Picasso,

pero podemos aprender,
quizás, a mirar el mundo

de una manera
un poco distinta,

de la manera que Picasso lo hizo
cuando creó esta escultura.

Entonces veamos
la definición de ver,

me gusta lo que
escribió Paul Valery,

"Ver es olvidar el nombre de
aquello que estamos mirando".

Valery habla de
olvidarse del rótulo.

Nombrar algo es
un camino directo.

Una vez que lo entendemos,
seguimos adelante.

Pero y si nos abstenemos de poner
nombres; nos quedamos con eso,

lo exploramos, tomamos el camino
sinuoso, nos hacemos preguntas.

Tal vez entonces
descubramos algo nuevo,

que no hayamos visto antes.

Quizás haremos alguna
nueva y divertida asociación.

Una buena manera de
practicar esto es buscar rostros

No me refiero a rostros como éste;
¡me refiero a rostros como ése!

El mundo está lleno de rostros.

(Risas)

Este es el baño de mi casa.

Y una vez que vemos rostros.
olvidamos por una milésima de segundo

el nombre de aquello
que estamos mirando.

Entonces, a esta altura ustedes
notarán que no resisto lo lúdico.

Y es verdad; y lo es porque

el juego significó un gran cambio
en mi propia vida.

Yo nací y crecí en
Uruguay, América del Sur,

y siempre dibujé.

Aquí dibujé a
mi maestra de 4° grado.

Es probable que sea
la caricatura más vieja que tengo.

Hay muchas vacas en Uruguay;
por lo que dibujaba vacas.

Incluso dibujaba bifes,
(Risas)

y gauchos en caballos,

y cuando tenía 11,
vinimos a vivir a Israel.

Por lo que hubo un pequeño
cambio de tema.

(Risas)

Pero no mi pasión,
yo quería ser caricaturista.

Miraba los diarios,
copiaba lo que otros hacían.

Pero la vida te pasa
de una cierta manera,

así que cuando finalmente
quise ir a estudiar,

ya tenía veinte y pico

y mi talento era
un poco dudoso.

Perdí muchas
horas de práctica

porque había estado
haciendo otras cosas.

De hecho, la Escuela de Arte Bezalet,
no muy lejos de aquí, me rechazó.

Y tuve que ir a
estudiar a Nueva York.

Cuando llegué a
Nueva York, (risas)

me di cuenta de que
realmente no servía.

(Risas)

La mayoría de las personas a mi alrededor
dibujaban mucho mejor que yo.

Yo hacía unos caricaturas malas,
mientras que los verdaderos profesionales,

lo que yo veía en los diarios

eran piezas de arte asombrosas,

hechas por artistas maravillosos
como Steve Brodner, Philip Berk.

Y eso me hizo sentir así:

éste soy yo, deprimido
en Nueva York

Así que estaba
frustrado, pesimista.

Había tocado fondo.

Ahora, si recuerdan
el diagrama del comienzo

el camino directo ya
no funcionaba para mí.

Tenía que tomar un camino distinto;
tenía que comenzar a deambular,

buscando otros caminos para encontrar
mi propia manera de hacer caricaturas.

Y como todos sabemos, cuando
nos alejamos del camino principal,

es cuando puede
haber algunos tesoros.

Y sí encontré algunos tesoros.

El primero que encontré

fue en la colección de ilustraciones
en la Biblioteca en Mid-Manhattan.

Se trataba de un viejo póster de la película
"El Gran Dictador" de Charlie Chaplin.

Y no sé quién fue el artista,

decía "diseñador desconocido",

pero me pareció asombroso como
el diseñador decía mucho con tan poco,

tanto un retrato de Adolf Hitler
como de Charlie Chaplin,

Entonces, tenía que ver eso

porque me hizo entender
que no se trataba de la técnica

sino de la comunicación;
y se trataba de

encontrar tu propia
manera de hacer las cosas.

El segundo tesoro que encontré,

mientras dibujaba
a Saddam Hussein,

fue la Primera
Guerra del Golfo, 1990,

y en ese momento vivía con
una novia que fumaba mucho

y había fósforos
por toda la casa.

Y de repente levanté uno

y lo puse en la cara
de Saddam Hussein

y le hice el bigote
con el fósforo.

Ahora, lo hice porque pensé
que la forma era correcta,

pero sólo más tarde me di cuenta
de que había una idea ahí:

los fósforos básicamente explicaban

que este hombre acababa
de comenzar una guerra.

No hubiera encontrado
ni el póster ni los fósforos

si todo hubiera ido
bien en mi senda,

si me hubiera quedado
en el camino directo.

Así que al mirar
unos 20 años atrás

sé que fui bendecido
por las adversidades,

Por cierto, Edward de Bono quien
acuñó la frase "pensamiento lateral"

denomina lo opuesto a esto

como "bloqueo por adecuación".

Cuando todo es
más o menos adecuado,

quizás no es estupendo,
pero tampoco es malo,

no tienes la urgencia de
buscar otras soluciones.

Así, en mi caso, las adversidades fueron
una bendición que me hizo mirar fuera.

Así que hice un collage.

Y comencé a hacer collages,

y me di cuenta de que el collage
es la técnica lúdica por excelencia.

No puedes hacer un collage
en un sendero directo.

Necesitas deambular

para encontrar algo aquí,
para encontrar algo allá

y cuando juntas todo,
creas algo nuevo.

Y me di cuenta de que esta forma de
trabajar realmente me quedaba bien.

Me sentí muy cómodo
con esta forma de trabajo.

Realmente se trataba
de prueba y error

de intentar cosas,

y de permitirme cometer errores.

La mayoría de los objetos
que pruebo no funcionan,

pero necesito pasar
por unos veinte o treinta

para encontrar el correcto.

Igual que con los ojos de Einstein,

utilicé veinte ruedas dentadas hasta
que encontré las que realmente servían.

Por lo tanto, se trata de perdonarte a
ti mismo cuando cometes errores.

Y lo lúdico te permite
hacer eso. (Risas)

Cuando hice el retrato
de Homero Simpson

todos los bosquejos que realicé
no eran muy buenos.

Por lo que los tiré a la basura.

Y luego miré el tacho de basura
en mi estudio,

¡y me di cuenta de que era exactamente
la boca de Homero Simpson!

(Risas) (Aplausos)

Gracias.

Así que a veces esas casualidades
felices llegan para salvarte.

Las casualidades felices
siempre están presentes,

y cuando jugamos,
y cuando hago collages,

los veo.

Y a veces se trata de
ayudarlos a aparecer.

Entonces, a veces se trata
de salir a buscar algo,

que ni siquiera sé qué es.

Cuando realicé el retrato
de Hafez al-Assad,

fui al mercado de pulgas en Yaffo
a buscar algo de metal,

y me topé con este objeto,

Y dije: "No sé qué es esto, ¡pero estoy seguro
de que Assad tenía uno en su casa!"

(Risas)

Simplemente quedaba bien.

Cuando hago un collage.
sólo veo lo que está delante de mí.

Es muy fácil olvidar
los prejuicios

acerca de cómo
algo debería ser.

Es fácil desafiar
esos prejuicios.

Por ejemplo, mientras estaba
haciendo el retrato de Fidel Castro,

me di cuenta de que
no necesitaba tener rostro,

Y aun así se parecía
a Fidel Castro.

Bien, ¿quién dijo que una caricatura
debe tener rostro?

Entonces una vez que
me di cuenta de eso

me resultó más sencillo
usar otros objetos,

simplemente cualquier
cosa que quisiera.

Como un globo de goma estirado
para Michael Jackson

porque es obvio que su piel
estaba hecha de eso,

(Risas)

o salchicha para Yeltzin,
(Risas)

o pan para Karl Marx,
(Risas)

o una baqueta para
Golda Meir, (risas)

o pescado gefilte.
[pescado molido]

Pero quizás lo más importante que
aprendí acerca de hacer collages

es sobre la adaptación,
sobre ser flexible.

Y, porque realmente,
cualquier objeto nuevo que aparece

puede cambiar lo que estoy
haciendo en su totalidad

porque las cosas
no están adheridas.

Y lentamente me di cuenta de que estaba
comenzando a vivir mi vida de esa manera,

no sólo a hacer mi trabajo
de ese modo.

El collage realmente me enseñó cómo
vivir mi vida de una manera más flexible.

Y comencé a notar tesoros
que aparecían en mi vida.

El primero sucedió luego de
hacer mi primer libro para niños:

"Notza Segula" en hebreo,

o "La pluma púrpura perfecta"
en inglés.

Y lo que sucedió fue que,
después de hacer ese libro,

los niños comenzaron a enviarme
estos inocentes dibujos

con objetos, o con comida
que ellos hacían.

(Risas)

algunos eran menos inocentes,
como el retrato de Monica Lewinsky.

(Risas)

Liol Zamil, quien tenía
doce años entonces,

me lo envió con una carta que decía:
"Y también incluí la mancha".

(Risas)

(Aplausos)

La gente se desarrolla
rápidamente aquí. (Risas)

Pero eso me llevó a comenzar
a visitar escuelas,

y a realizar talleres con niños,

primero en Israel, y
luego comencé a viajar

a otros lugares
como Brasil, China.

Y lentamente, los niños que
participaban en mis talleres crecieron

y me di cuenta de que incluso los adultos podían
hacer un trabajo maravilloso con objetos.

Miren este autorretrato
que hizo este muchacho,

y no es artista,
es técnico en radiología.

(Risas)

Entonces, me di cuenta de que
si le diera a esa gente un lápiz,

y papel en blanco, probablemente
todos hubieran hecho algo así.

Pero dado que estaban jugando,

pudieron sortear
esos obstáculos,

y ni siquiera sabían que
estaban haciendo arte;

ellos estaban
simplemente jugando;

y, por eso, estaban felices
con el resultado.

En realidad, fue casi
el mismo proceso

por el que pasé yo
unos 20 años antes.

Pero entonces otro tesoro
se apareció en mi camino:

me contactó un grupo
de arte terapeutas

en un hospital en Israel
para ir y trabajar

con los niños
en el área de oncología.

Y pasamos tres días juntos

realizando los más asombrosos
talleres con esos niños.

Y los niños realmente hicieron
un trabajo estupendo.

Este niño, por ejemplo,
hizo un retrato del doctor

que le realizó el trasplante
de médula ósea.

Y la jeringa que usó para la nariz
es la que el doctor utilizó.

Y luego pasamos
a trabajar con adultos,

pacientes con cáncer también,

quienes también realizaron
piezas de arte asombrosas.

Y luego continuamos y
trabajamos con veteranos del ejército,

y aquellos veteranos
con estrés postraumático

Y deberían haber visto a estos
hombres de unos 50 años

crear las más maravillosas
obras de arte,

simplemente por
jugar con objetos.

Miren esto.

¿Es un autorretrato?
¿Es el pez pequeño un autorretrato,

o quizás el pez grande?

Entonces, entendí que no se
trataba realmente de crear arte.

Se trataba de contar historias.

De comunicar.

El juego a través
del uso del collage

le estaba permitiendo a la gente
contar una historia usando el arte,

lo cual quizás hubiera resultado
muy difícil de contar con palabras.

Entonces, quiero terminar con este muchacho,
con la imagen de este niño.

Participó en uno de mis talleres en
Tel Aviv, en la Escuela Bialik Rugozin.

Y supuestamente no entendió.

Se supone que pegues las cosas
en la tabla, no sobre ti.

(Risas)

Pero debido a que
no me escuchó,

no escuchó los prejuicios;
estaba jugando.

Sólo escuchó su voz interior

y a aquello que tenía al frente,

creó una imagen
realmente especial,

la cual estamos
mostrando aquí hoy.

¡Cuando jugamos, somos libres!

Muchas gracias.

(Aplausos)

Gracias.