Diane Severin Nguyen’s Transfigurations | Art21 "New York Close Up"

(maquinário apitando)

(miçangas batendo)

Para mim, fotografia é um encontro
muito íntimo e particular.

[Diane Severin Nguyen]
[Artista]

♪ (música instrumental suave) ♪

Certos materiais são entendidos de formas

muito diferentes pela camera.

Eu acho incrível quando algo pode ser

realmente transfigurado pela lente.

[As Transfigurações de
Diane Severin Nguyen]

Eu faço fotografias e videos e

também tenho instalações de elementos,

o que eu chamaria de
intervenções arquitetônicas.

♪ (música instrumental continua) ♪

Fotografias sãocondensações tão intensas.

São quase como um sonho.

(pessoas vibrando)

Aquele espaço no Youtube, na internet,

me dá ideias que me fazem sentir
conectada às outras pessoas

que também estão tentando fazer coisas.

♪ (música eletrônica suave) ♪

Eu amo assistir à videos de artesanato,
de esculpir fruta,

de tutoriais de culinária, de maquiagem,
de trançar cabelo.

Esses artesanatos e atos de fazer têm
uma temporalidade neles,

quase como uma data de validade.

A fotografia lida muito bem
com o impermanente

porque você consegue fazer uma imagem
de uma situação muito impermanente.

♪ (música dramática) ♪

Como uma fotógrafa, sinto que é um
imperativo meu

ter que pegar todo o lixo, sabe, do mundo

e acredito que que trabalho
a partir desse lixo psíquico.

Eu trabalho com tantos
materiais descartados,

coisas que têm pouco valor social
atribuído a elas.

Ao limpar minha casa e varrer uma
pilha de poeira,

eu vou pegar e trazer essa poeira
numa sacola para o estúdio.

Ou talvez eu pegue algo que tenha
valor social

e o devolvo à materialidade.

Uma imagem de sucesso acontece
logo antes de tudo desmoronar

e isso pode ser porque eu estou
ateando fogo em algo

e tenho só um instante.

♪ (música vibrante) ♪

Eu estou tocando e dispondo coisas,

mas tudo tem que acontecer em um
momento instantâneo.

♪ (música vibrante continua) ♪

♪ (música fantasiosa animada) ♪

Sons que você não consegue ouvir
e ar que você não consegue sentir

e todos os fatores que você não
consegue experimentar

modelam o que a fotografia se torna.

(miçangas caindo)

Quando termino uma imagem, eu nem
lembro onde começei.

(miçangas caindo)

Na verdade é um processo de acumulações
de falhas no meu estúdio.

É muita improvisação.

Eu penso nisso quase como se fosse uma

performance que estou fazendo sozinha.

♪ (música orquestral crescente) ♪

(água tilintando)

Eu tendo trabalhar contra o impulso
de identificação

e mais em direção à um lugar de sensação.

Acredito que saber pode criar
um distanciamento.

Crescendo e vendo a forma como minha mãe

interagia com coisas físicas
nos Estado Unidos,

estava, com frequência, errada,

na forma em que ela empacotava
meu almoço

um molho em plático, salgadinhos
em plático filme.

Fui para casa visitar minha mãe
e ela estava no jardim

enfiando flores artificiais no chão
junto com as flores reais.

Por quê você faria isso?

Por quê você quer flores artificiais?

Para ela não tem diferença.

Há flores artificiais e reais enchendo o
jardim e o fazendo parecer vibrante.

Ver ela fazer isso, combinar o natural
com o artificial para se ter

para se ter uma imagem coesa,

senti muita identificação com
isso no meu trabalho.

Há alguma coisa sobre trabalho oculto

que incute uma carga elétrica
em um objeto.

Estou interessada nessas
divisões na cultura.

O que é visto como lixo e o que é visto
como intelectual e limpo?

Eu realmente me identifico neste
espaço de copiar,

querer ser outra coisa e
entrar na personagem.

E eu amo karaokê.

Quando você canta karaokê com seus amigos,

as letras tomam um significado
completamente diferente.

[Por quê sombras aparecem?]

Traz o texto do material original.
[Elas só querem a minha dor?]

[Enquanto ainda sou jovem?]

♪ E a visão que foi plantada
em meu cérebro ♪

♪ Ainda permanece ♪

♪ Dentro do som do silêncio ♪
"O Som do Silêncio" foi escrita para

provocar a solidariedade liberal
ocidental americana.

O tema vietnamita foi sempre
periférico à essa solidariedade.

[Estrela Tirana]

Com "Estrela Tirana", eu estava procurando

pela música de guerra perfeita

e eu acabei pegando esse hino de paz.

Eu trabalhei com esta garota,
achei ela no Youtube.

Ela era tipo a estrela aspirante
de "Estrela Tirana".

Ela não sabe falar inglês, eu ensinei
cada sílaba de "O Som do Silêncio".

Muitos dos sons nessa música são

de helicópteros usados durante
a Guerra do Vietnã.

Eu podia pegar esses sons que vieram
de um lugar muito violento

e torná-los em uma música pop.

Eu gosto muito de covers de músicas

porque pega-se essa realidade dada

que você conhece e entende
[cresce como um câncer]

e pode-se alterar completamente o efeito

nessa realidade dada baseada em
quem está cantando e como.

Só o fato de ter uma vietnamita
cantando essa música

foi poderesoso, até pra eu ouvi-la cantar.

(música sombria)

Tem algo sobre ser artista que vem com
uma inabilidade de apenas ser.

O momento em que você fala ou se comunica,

já se tem mediação.

Tem algo sobre intimidade, que é
mais importante do que saber

e eu pondero o tempo todo o que

realmente faz você ficar
mais perto de algo.

[O Som do Silêncio]
[Dana Winner]

♪ Olá escuridão minha velha amiga ♪

♪ Vim conversar com você de novo ♪

♪ Dez mil pessoas, talvez mais ♪

♪ Porque uma visão surgiu mansamente ♪

♪ Pessoas falando sem dizer ♪

♪ Pessoas ouvindo sem escutar ♪

♪ Pessoas escrevendo canções ♪

♪ Ninguém ousava ♪

♪ Perturbar o som do silêncio ♪