< Return to Video

Rashid Johnson Makes Things to Put Things On | "New York Close Up" | Art21

  • 0:01 - 0:09
    [Cận cảnh New York]
  • 0:09 - 0:16
    ["Rashid Johnson làm việc tạo nên mọi thứ"]
  • 0:16 - 0:22
    Rashid Johnson - nghệ sĩ
  • 0:22 - 0:32
    Khi tôi đã làm cho các mảnh đó... giống như tôi đã chỉ đi qua cuốn sách này bởi Lawrence Wiener kệ gọi là một cái gì đó để đặt một cái gì đó ngày.
  • 0:32 - 0:38
    Và một trong những nhân vật nói với một nhân vật, tôi có một cái gì đó cho bạn.
  • 0:38 - 0:39
    Và các nhân vật khác nói rằng nó là gì?
  • 0:39 - 0:41
    Các nhân vật khác nói rằng đó là trên bàn.
  • 0:41 - 0:44
    Và sau đó nhân vật đầu tiên nói, những gì là một bảng?
  • 0:44 - 0:49
    Và ông nói rằng một bảng là một cái gì đó để đặt một cái gì đó trên.
  • 0:49 - 1:01
    Và tôi đã thực sự, thực sự quan tâm đến ý tưởng này của một cái gì đó để đặt một cái gì đó trên, loại semiotic của một cái gì đó tồn tại như thế nào và tại sao nó tồn tại và những gì chúng tôi gọi nó.
  • 1:01 - 1:06
    Vì vậy, tôi bắt đầu loại làm một cái gì đó để đặt một cái gì đó trên.
  • 1:06 - 1:14
    Và sau đó câu hỏi thứ hai cho tôi đã, tốt làm những gì tôi đặt trên điều mà tôi thực hiện lên một cái gì đó?
  • 1:14 - 1:20
    Uh, và sau đó tôi nghĩ từ đó bạn bắt đầu thấy tôi loại bằng cách sử dụng những điều mà đã thực sự xung quanh tôi.
  • 1:20 - 1:27
    Cho dù họ đã là những cuốn sách mà tôi đã đọc, các hồ sơ tôi đã nghe, những điều tôi áp dụng để cơ thể của tôi...
  • 1:27 - 1:34
    Và tất cả những tài liệu bắt đầu loại gel với nhau để... để tạo thành những gì tôi nghĩ là một, bạn biết chuyện của tôi.
  • 1:39 - 1:43
    Tôi nghĩ rằng luôn luôn có là điều này trong công việc của tôi mà tôi đã luôn luôn được quan tâm xung quanh thành phố trong nước.
  • 1:43 - 1:50
    Và xung quanh thành phố loại tấn công những điều quen thuộc với chúng tôi và bạn biết về cơ bản loại chiếm chúng.
  • 1:55 - 2:00
    Và tôi lớn lên enveloped trong loại của cuộc trò chuyện Phi Trung tâm.
  • 2:00 - 2:05
    Chúng tôi tổ chức kỷ niệm Kwanza và mẹ tôi mặc dashikis và có một Phi.
  • 2:05 - 2:22
    Nhưng điều mà tôi nghĩ là thú vị nhất đối với tôi là một ngày họ chỉ không mặc dashikis nữa và đã có không có afros thêm, và chúng tôi không ăn mừng Kwanza nữa.
  • 2:22 - 2:33
    Bạn biết như vậy đó... đó chuyển tiếp từ Afro-centrism và từ loại quan tâm bằng hiện vật của việc áp dụng ở Phi-ness...
  • 2:33 - 2:41
    Chúng tôi có được một phi-ness, đến cha mẹ của bạn trở thành chủ yếu chỉ thích tầng lớp trung lưu bóng đá mẹ và những gì có bạn...
  • 2:41 - 2:51
    Thích để cho quá trình chuyển đổi và chia hai mà tôi nghĩ là lý do tại sao hài hước đã trở thành rất thú vị đối với tôi xung quanh cuộc hội thoại đó.
  • 2:51 - 2:53
    Và xung quanh thành phố những loại biểu hiện vật liệu.
  • 2:58 - 3:06
    Rất nhiều công việc mà tôi lớn lên nhìn thấy bởi... bởi nghệ sĩ black rất nhiều mô tả một vấn đề.
  • 3:06 - 3:14
    Tôi muốn làm một cái gì đó mà không nhất thiết phải nói chuyện với một vấn đề.
  • 3:14 - 3:20
    Vì vậy, tôi đã phát triển một nhóm mà tôi gọi là xã mới Negro Escapist hội và câu lạc bộ thể thao.
  • 3:20 - 3:25
    Tôi nghĩ rằng một số các bức ảnh chụp được cảm hứng của giống như các bức ảnh của James Van Der Zee và phục hưng Harlem.
  • 3:25 - 3:37
    Và vì vậy nó đã trở thành loại den cho xã hội bí mật này và tôi bắt đầu tưởng tượng các cuộc họp và này discourse sẽ xảy ra...
  • 3:37 - 3:40
    Với các nhân vật trong môi trường này hư cấu.
  • 3:40 - 3:48
    Tôi nghĩ rằng đó là rất nhiều loại đầu tư trong, như lịch sử của escapism.
  • 3:48 - 4:00
    Tôi luôn luôn nói đen người Mỹ đã cố gắng để đi từ phía nam đến phía bắc, sau đó bạn có nói rằng Marcus Garvey và ông nói đi trở lại tới châu Phi.
  • 4:00 - 4:05
    Sau đó bạn có nói rằng mặt trời Ra và ông nói không lo lắng về nó, chúng ta sẽ đi đến sao Thổ.
  • 4:05 - 4:14
    Và sau đó bạn biết tôi nghĩ rằng tôi luôn luôn nói về một cuốn sách của Paul Beatty được gọi là The White Boy Shuffle mà nhân vật chính cho thấy rằng tất cả người da đen nên chỉ giết mình.
  • 4:14 - 4:21
    Do đó, nó là loại của tiến hóa hội của loại thoát ly thực tế, tôi nghĩ là, đối với tôi, rất funny.
  • 4:31 - 4:34
    Aaron McGruder viết một truyện tranh được gọi là Fire Music.
  • 4:34 - 4:41
    Ông đã có báo này nơi ông nói: "tại sao mọi người da đen nghĩ rằng họ đã đuổi theo chó và rải bởi vòi?"
  • 4:41 - 4:48
    Và tôi nghĩ rằng những gì ông đang cố gắng để có được là nó là quan trọng để bạn có thể trong rất nhiều cách sống của riêng bạn lịch sử...
  • 4:48 - 5:00
    Và nếu bạn một cách nhất quán gánh nặng bởi một lịch sử lớn hơn mà có thể đã ảnh hưởng đến sự tồn tại của bạn nhưng không phải là câu chuyện cụ thể của bạn...
  • 5:00 - 5:02
    Sau đó, bạn đang làm cho mình một tai hại.
  • 5:07 - 5:09
    Nó không phải là đầy đủ về tình trạng khó khăn của lịch sử.
  • 5:09 - 5:20
    Đó là về những gì bạn đang có thể tác giả bản thân và làm thế nào bạn có thể để hình thành tương lai chứ không phải là cuộc sống hoàn toàn loại trong quá khứ.
Title:
Rashid Johnson Makes Things to Put Things On | "New York Close Up" | Art21
Description:

How does an artist contribute his own personal story in the face of prevailing historical narratives? In this film, Rashid Johnson discusses the fluid nature of black identity in America and its escapist tendencies, from the Afrocentric politics of Marcus Garvey to the cosmic philosophy of Sun Ra. Johnson's invented secret society—"The New Negro Escapist Social and Athletic Club"—is a framework through which the artist humorously upends, through repetition and juxtaposition, conventional expectations of historical influence and legacy. Inspired by a story by the artist Lawrence Weiner in which one character says to another that "a table is something to put something on," Johnson creates sculptures of shelf-like structures from materials such as black wax, mirror, tile, and branded wood. Each structure is filled with culturally resonant objects—such as Miles Davis and Ramsey Lewis jazz records, books by comedians Dick Gregory and Bill Cosby, and treatises by scholars such as W.E.B. Du Bois and Debra J. Dickerson—as well as the artist's own photographs and hand-made objects. Featuring works from the exhibitions "The Dead Lecturer" (2008) and "Other Aspects" (2009-10), as well as works-in-progress in the artist's Williamsburg studio.

Rashid Johnson (b. 1977, Chicago, Illinois, USA) lives and works in New York and Brooklyn, New York.

CREDITS | "New York Close Up" Created & Produced by: Wesley Miller & Nick Ravich. Editor: Mary Ann Toman. Cinematography: Andrew David Watson. Key Grip: John Marton. Sound: Nicholas Lindner & Nick Ravich. Associate Producer: Ian Forster. Production Assistant: Paulina V. Ahlstrom, Don Edler & Maren Miller. Design: Open. Artwork: Rashid Johnson. Thanks: Javier Cordero, Alex Ernst & Brian Lewis. An Art21 Workshop Production. © Art21, Inc. 2011. All rights reserved.

"New York Close Up" is supported, in part, by public funds from the New York City Department of Cultural Affairs in partnership with the City Council. Additional support provided by The 1896 Studios & Stages.

For more info: http://www.art21.org/newyorkcloseup

more » « less
Video Language:
English
Team:
Art21
Project:
"New York Close Up" series
Duration:
05:44

Vietnamese subtitles

Revisions