Cómo los edificios del futuro serán moldeados... por ustedes

Hoy voy a hablar con usted

sobre los últimos 30 años de historia de la arquitectura.

Eso es mucho para empacar en 18 minutos.

Es un tema complejo,

así que sólo vamos a bucear en derecho en un lugar complejo:

Nueva Jersey.

Porque hace 30 años, soy de Jersey,

y yo tenía seis años, y viví allí en casa de mis padres

en un pueblo llamado Livingston,

y esta fue mi dormitorio infantil.

En la esquina de mi habitación

fue el cuarto de baño que solía compartir con mi hermana.

Y en el medio de mi dormitorio y el baño

era un balcón que daba a la habitación de la familia.

Y ahí es donde todo el mundo se pasar el rato y ver la televisión,

para que cada vez que caminé desde mi habitación al baño,

todo el mundo me viera,

y cada vez que se dio una ducha y volvería en una toalla,

todo el mundo me viera.

Y miré como este.

Yo era torpe,

inseguro, y lo odiaba.

Odiaba esa caminata, odiaba ese balcón,

Odiaba esa habitación, y yo odiaba esa casa.

Y eso es la arquitectura.

(Risas)

Hecho.

Ese sentimiento, las emociones que sentí,

ese es el poder de la arquitectura,

porque la arquitectura no es acerca de las matemáticas y no se trata de zonificación,

se trata de esas conexiones viscerales, emocionales

que sentimos a los lugares que ocupamos.

Y no es de extrañar que nos sentimos de esa manera,

porque de acuerdo con la EPA,

Los estadounidenses gastan 90 por ciento de su tiempo en interiores.

Eso es 90 por ciento de nuestro tiempo rodeado de arquitectura.

Eso es enorme.

Eso significa que la arquitectura nos está moldeando en formas que ni siquiera nos damos cuenta.

Eso nos hace un poco ingenuo y muy, muy predecible.

Esto significa que cuando os muestro un edificio como este,

Yo sé lo que piensas:

¿Crees que el "poder" y "estabilidad" y la "democracia".

Y sé que usted piensa que porque se basa en un edificio

que fue construido hace 2.500 años por los griegos.

Este es un truco.

Este es un disparador que los arquitectos utilizan

para llegar a crear una conexión emocional

a las formas que construimos nuestros edificios fuera de.

Es una conexión emocional predecible,

y que hemos estado usando este truco desde hace mucho, mucho tiempo.

Lo usamos [200] hace años para construir bancos.

Lo usamos en el siglo 19 para construir museos de arte.

Y en el siglo 20 en América,

lo usamos para construir casas.

Y mira, estos pequeños soldados estables sólidos

frente al mar y mantenerse alejado de los elementos.

Esto es muy, muy útil,

porque construir cosas es aterrador.

Es costoso, toma mucho tiempo, y es muy complicado.

Y las personas que construyen cosas -

los desarrolladores y los gobiernos -

son naturalmente miedo de la innovación,

y que hubiera preferido sólo tiene que utilizar esas formas que sabe que va a responder.

Así es como nos encontramos con edificios como este.

Este es un bonito edificio.

Esta es la Biblioteca Pública de Livingston

que se completó en 2004 en mi ciudad natal,

y, ya sabes, tiene una cúpula

y que tiene esta cosa y columnas redondas, de ladrillo rojo,

y usted puede clase de adivinar lo que Livingston está tratando de decir con este edificio:

los niños, los valores de propiedad y la historia.

Pero no tiene mucho que ver con lo que una biblioteca realmente hace hoy.

Ese mismo año, en 2004, en el otro lado del país,

se completó otra biblioteca,

y parece que este.

Está en Seattle.

Esta biblioteca es acerca de cómo consumimos los medios de comunicación en la era digital.

Se trata de un nuevo tipo de equipamiento público para la ciudad,

un lugar para reunirse y leer y compartir.

Entonces, ¿cómo es posible

que en el mismo año, en el mismo país,

dos edificios, ambos llamados bibliotecas,

se ven tan completamente diferente?

Y la respuesta es que la arquitectura funciona según el principio de un péndulo.

Por un lado es la innovación,

y los arquitectos están empujando constantemente, impulsando las nuevas tecnologías,

nuevas tipologías, nuevas soluciones para la forma en que vivimos hoy.

Y empujamos y empujamos y empujamos

hasta que nos alejamos completamente todos ustedes.

Todos llevamos a negro, obtenemos muy deprimido,

crees que estamos adorable,

estamos dentro de muertos porque tenemos otra opción.

Tenemos que ir al otro lado

y volver a conectar en esos símbolos que sabemos que le encantará.

Así lo hacemos, y estamos felices,

nos sentimos como traidores,

Así que empezamos a experimentar de nuevo

y empujamos el péndulo hacia atrás y hacia atrás y adelante y hacia atrás y adelante

hemos pasado de los últimos 300 años,

y ciertamente en los últimos 30 años.

Bueno, hace 30 años que veníamos de los años 70.

Arquitectos habían estado ocupados experimentando con algo llamado brutalismo.

Se trata de hormigón.

(Risas)

Se puede adivinar esto.

Ventanas pequeñas, escala deshumanizante.

Esto es realmente lo más difícil.

Así como nos acercamos a los 80,

partimos de volver a entablar esos símbolos.

Empujamos el péndulo de nuevo en la otra dirección.

Tomamos estas formas que sabemos que le gusta

y actualizamos ellos.

Añadimos neón

y añadimos pasteles

y utilizamos nuevos materiales.

Y te encanta.

Y no podemos darle suficiente.

Tomamos armarios Chippendale

y dimos vuelta, aquellos en los rascacielos,

y los rascacielos pueden ser castillos medievales hechas de vidrio.

Formas se agrandaron,

formas consiguieron audaz y colorido.

Enanos se convirtieron en columnas.

(Risas)

Cisnes creció hasta el tamaño de los edificios.

Era una locura.

Pero son los años 80, que es genial.

(Risas)

Todos estamos pasando el rato en centros comerciales

y todos estamos mudarse a los suburbios,

y por ahí, en los suburbios,

podemos crear nuestras propias fantasías arquitectónicas.

Y esas fantasías,

pueden ser mediterránea

o francés

o italiano.

(Risas)

Posiblemente con palitos de pan sin fin.

Esto es lo que pasa con el postmodernismo.

Esto es lo que pasa con los símbolos.

Son fáciles, son baratos,

porque en lugar de hacer lugares,

estamos haciendo recuerdos de lugares.

Porque yo sé, y sé que todos ustedes saben,

esta no es la Toscana.

Esto es Ohio.

(Risas)

Así que los arquitectos se sienten frustrados,

y empezamos a empujar el péndulo de nuevo en la otra dirección.

En los años 80 y principios de los 90,

empezamos a experimentar con algo que se llama el deconstructivismo.

Nos tiramos símbolos históricos,

contamos con nuevas técnicas de diseño asistido por ordenador,

y nos encontramos con nuevas composiciones,

formas de chocar contra las formas.

Esto es algo académico y embriagadora,

es súper impopular,

estamos totalmente ajenos de usted.

Ordinariamente, el péndulo sería simplemente balancearse hacia atrás en la otra dirección.

Y entonces, sucedió algo sorprendente.

En 1997, este edificio se abrió.

Este es el Guggenheim Bilbao, de Frank Gehry.

Y este edificio

cambia fundamentalmente la relación del mundo de la arquitectura.

Paul Goldberger dijo que Bilbao fue uno de esos raros momentos

Cuando los críticos, académicos y el público en general

estaban completamente unidos en torno a un edificio.

The New York Times calificó esta construcción de un milagro.

Turismo en Bilbao aumentó 2.500 por ciento

después de terminar este edificio.

Así, de repente, todo el mundo quiere uno de estos edificios:

LA,

Seattle,

Chicago,

Nueva York,

Cleveland,

Springfield.

(Risas)

Todo el mundo quiere uno, y Gehry está en todas partes.

Él es nuestro primer starchitect.

Ahora, ¿cómo es posible que estas formas -

son salvaje y radical -

¿cómo es posible que se conviertan en tan omnipresente en todo el mundo?

Y sucedió, porque los medios de comunicación galvanizado con tanto éxito que les rodea

que rápidamente nos enseñaron que estas formas significan la cultura y el turismo.

Hemos creado una reacción emocional a estas formas.

Lo mismo hicieron todos los alcaldes del mundo.

Así que cada alcalde sabía que si tenían estas formas,

tenían la cultura y el turismo.

Este fenómeno a comienzos del nuevo milenio

pasó con algunos otros starchitects.

Le pasó a Zaha

y sucedió a Libeskind,

y lo que pasó con estos pocos arquitectos de élite

en el umbral del nuevo milenio

en realidad podría empezar a pasar con todo el campo de la arquitectura,

como medios digitales comienza a aumentar la velocidad

con la que consumimos información.

Debido a que piense en cómo usted consume arquitectura.

Hace mil años,

usted habría tenido que haber caminado hasta el pueblo de al lado para ver un edificio.

Transporte acelera:

Usted puede tomar un barco, se puede tomar un avión, puede ser un turista.

Tecnología acelera: Se puede ver en un periódico, en la televisión,

hasta que al final, todos somos fotógrafos de arquitectura,

y el edificio se ha convertido sin cuerpo desde el sitio.

La arquitectura es en todas partes ahora,

y eso significa que la velocidad de comunicación

finalmente ha alcanzado a la velocidad de la arquitectura.

Debido a la arquitectura en realidad se mueve con bastante rapidez.

No se necesita mucho tiempo para pensar en un edificio.

Se necesita mucho tiempo para construir un edificio,

tres o cuatro años,

y en el ínterin, un arquitecto diseñará dos u ocho

o cien otros edificios

antes de saber si ese edificio que diseñaron hace cuatro años

fue un éxito o no.

Eso es porque nunca ha habido un buen circuito de retroalimentación en la arquitectura.

Así es como nos encontramos con edificios como este.

Brutalismo no fue un movimiento de dos años,

era un movimiento de 20 años.

Durante 20 años, estábamos produciendo edificios como este

porque teníamos cuánto ni idea de que lo odiaba.

Nunca va a suceder de nuevo,

Yo creo que,

porque estamos viviendo al borde de la mayor revolución en la arquitectura

desde la invención de hormigón,

de acero, o del ascensor,

y es una revolución de los medios.

Así que mi teoría es que cuando se aplica a los medios de comunicación este péndulo,

comienza a pivotar más y más rápido,

hasta que es en ambos extremos casi simultáneamente,

y que desdibuja efectivamente la diferencia entre la innovación y el símbolo,

entre nosotros, los arquitectos, y ustedes, el público.

Ahora podemos hacer casi instantáneos símbolos, con carga emocional

de algo que es completamente nuevo.

Te voy a enseñar cómo funciona este sistema

en un proyecto que mi firma recientemente completó.

Fuimos contratados para sustituir a este edificio, que se quemó.

Este es el centro de un pueblo llamado los Pinos

en Fire Island en el estado de Nueva York.

Es una comunidad de vacaciones.

Propusimos un edificio que era audaz,

que era diferente de cualquiera de las formas que la comunidad estaba acostumbrada,

y nos daba miedo y nuestro cliente tenía miedo

y la comunidad tenía miedo,

así que creamos una serie de representaciones fotorrealistas

que ponemos en Facebook

y ponemos en Instagram,

y dejamos que la gente empieza a hacer lo que hacen:

comparten, comentar, gusta, lo odio.

Pero eso significaba que dos años antes de que el edificio fue completado,

ya era una parte de la comunidad,

de modo que cuando las representaciones eran exactamente como el producto acabado,

no hubo sorpresas.

Este edificio era ya una parte de esta comunidad,

y luego ese primer verano,

cuando la gente comenzó a llegar y compartir el edificio en los medios sociales,

el edificio dejó de ser sólo un edificio y se convirtió en los medios de comunicación,

porque ellos, éstas no son sólo imágenes de un edificio,

son sus imágenes de un edificio.

Y a medida que se utilicen para contar su historia,

que se conviertan en parte de su narrativa personal,

y lo que está haciendo es que eres un cortocircuito

toda nuestra memoria colectiva,

y usted está haciendo estos símbolos cargados para que entendamos.

Eso significa que no necesitamos los griegos más

para decirnos qué pensar sobre la arquitectura.

Podemos decirnos lo que pensamos acerca de la arquitectura,

porque los medios digitales no sólo ha cambiado la relación entre todos nosotros,

que ha cambiado la relación entre nosotros y los edificios.

Piensa por un segundo de esos bibliotecarios espalda en Livingston.

Si ese edificio se va a construir hoy,

lo primero que haría es ir en línea y buscar "nuevas bibliotecas."

Serían bombardeados por ejemplos de la experimentación, de la innovación,

de empujar el sobre de lo que una biblioteca puede ser.

Eso es municiones.

Eso es municiones que puedan llevar con ellos

al alcalde de Livingston, a la gente de Livingston,

y decir, no hay una respuesta a lo que una biblioteca es hoy.

Seamos parte de este.

Esta abundancia de experimentación

les da la libertad de ejecutar su propio experimento.

Todo es diferente ahora.

Arquitectos ya no son estas misteriosas criaturas

que utiliza grandes palabras y dibujos complicados,

y usted no es el público desventurado,

el consumidor que no aceptará nada que no hayan visto nunca más.

Los arquitectos pueden oírte,

y no se siente intimidado por la arquitectura.

Eso significa que ese péndulo oscilando

de un estilo a otro, de un movimiento a,

es irrelevante.

De hecho, podemos seguir adelante

y encontrar soluciones adecuadas a los problemas que enfrenta nuestra sociedad.

Este es el final de la historia de la arquitectura,

Y significa que los edificios del mañana

se va a ver muy diferente a los edificios de hoy.

Esto significa que un espacio público en la antigua ciudad de Sevilla

puede ser único y adaptado a la forma en que funciona una ciudad moderna.

Esto significa que un estadio en Brooklyn puede ser un estadio en Brooklyn,

no un ladrillo rojo pastiche histórico

de lo que pensamos que un estadio que debe ser.

Esto significa que los robots van a construir nuestros edificios,

porque finalmente estamos listos para las formas que van a producir.

Y eso significa que los edificios se tuerza a los caprichos de la naturaleza

en lugar de al revés.

Esto significa que un garaje de estacionamiento en Miami Beach, Florida,

también puede ser un lugar para el deporte

y para el yoga

y usted incluso puede casarse tarde por la noche.

(Risas)

Esto significa que tres arquitectos pueden soñar natación

en el East River de Nueva York,

y luego subir a casi medio millón de dólares

de una comunidad que se reunieron alrededor de su causa,

no un cliente más.

Significa que ningún edificio es demasiado pequeño para la innovación,

como este pequeño pabellón de renos

eso es tan musculoso y fibroso como los animales que está diseñado para observar.

Y esto significa que un edificio no tiene que ser bella

ser amable,

como este pequeño edificio feo en España,

donde los arquitectos cavaron un agujero,

embalado con heno,

y luego se vierte hormigón alrededor de ella,

y cuando el hormigón se secó,

invitaron a alguien que venir y limpiar que el heno fuera

de modo que todo lo que queda cuando se hace

es esta pequeña habitación horrible

que se llena con las huellas y los arañazos de cómo se hizo ese lugar,

y que se convierte en el lugar más sublime para ver una puesta de sol español.

Porque no importa si una vaca construye nuestros edificios

o un robot construye nuestros edificios.

No importa la forma en que construimos, que importa lo que construimos.

Arquitectos ya saben cómo hacer que los edificios que son más verde

y más inteligente y más amable.

Nos hemos estado esperando a todos ustedes que quieren ellos.

Y, por último, no estamos en lados opuestos más.

Encuentra un arquitecto, contratar a un arquitecto,

trabajar con nosotros para mejorar el diseño de los edificios, mejores ciudades, y un mundo mejor,

porque hay mucho en juego.

Edificios no sólo reflejan nuestra sociedad, que dan forma a nuestra sociedad

hasta los espacios más pequeños:

las bibliotecas locales,

los hogares donde criamos a nuestros hijos,

y el paseo que se toman desde el dormitorio al baño.

Gracias.

(Aplausos)