Пьеро делла Франческа, портреты герцога и герцогини Урбино, 1467-72

Мы в галерее Уффици перед двумя портретами,

которые когда-то были объединены в диптих.

Так что они соединялись петлями.

Это герцог и герцогиня Урбино,

Федерико да Монтефельтро и Баттиста Сфорца.

Она только что умерла, и это её памятный портрет,

он хотел таким образом сохранить память о своей жене.

Мы думаем, портрет был написан

Пьеро делла Франческа, возможно, с посмертной маски,

снятой с Баттисты.

Посмотрите, как она богато одета.

Они оба очень официальны.

Мне это напоминает о том,

что мы так привыкли, что нас фотографируют,

с самого раннего детства.

Да, а тогда это было очень большой роскошью.

Только самые богатые люди могли получить изображение себя,

способное их пережить.

И ещё вспоминается, что женщины выщипывали волосы над лбом.

Очень высокий лоб считался признаком

особенной красоты.

Это часто можно видеть на северных картинах.

Важно помнить, что Федерико да Монтефельтро

привёз художников с севера, фламандских художников,

себе ко двору.

И Пьеро, итальянский художник, похоже, заразился

этим северным интересом,

возможно, не только к высоким лбам,

но и к большой детализации и точности пейзажа.

Мы видим прекрасную

атмосферную перспективу.

Одна из других черт, которые

я нахожу здесь особенно интересными,

это изображение обеих фигур строго в профиль.

Вы говорили об официальности -

её создаёт это изображение в профиль.

Такой стиль основан на монетах

античного Рима,

которые, кстати, придворные гуманисты Монтефельтро и другие группы гуманистов

того времени активно собирали.

Вспомните изображения

Цезаря или даже современные монеты:

обычно это идеальный профиль,

и здесь мы видим то же.

Интересно отметить, что

портреты почти всегда обращены вправо,

а здесь герцог смотрит на свою жену, смотрит влево.

На самом деле, мы знаем, что у него были раны на лице справа,

он потерял глаз.

Да, и часть носа тоже потерял.

Это может быть второй причиной того, что мы

видим только левую часть его лица.

Но благодаря изображению в профиль возникает ощущение

официальности и власти .

И также благодаря виду на пейзаж с высоты птичьего полёта.

Фигуры возвышаются над пейзажем.

Так что эта картина очень символична.

Более того, он есть и за пределами картины.

Вы упоминали, что это был диптих.

Когда диптих был закрыт, можно было видеть только обрамление.

И на нём тоже есть роспись.

Давайте посмотрим.

Обрамление картины тоже насыщено символами.

Его, можно сказать, обложка.

Здесь две триумфальные колесницы -

это изображение тоже позаимствовано из Древнего Рима.

На обеих колесницах мы видим людей,

которые изображены на портретах.

Да. На обороте портрета Баттисты Сфорцы

мы видим её на триумфальной колеснице

в окружении фигур, которые представляют её добродетели.

И то же самое с герцогом.

А ниже мы видим подписи на латыни.

Классические подписи называют каждую добродетель,

показанную на этих триумфальных колесницах.

Обратимся за примером к колеснице герцога,

где лицом к нам сидит показанная во весь рост

персонификация справедливости.

Видите, она держит в одной руке весы,

а в другой - меч.

На женском портрете колесницу тащат

не лошади, а единороги.

Они показаны в красивом пейзаже,

чувствуется творческий подход

попытка изобрести своего рода иконографию,

которая придала бы благородства изображённым людям.

И мы видим характерное для Пьеро делла Франческа

внимание к геометрии и официальности,

которое, я думаю, дополняет портреты.