Wangechi Mutu: Entre la Tierra y el cielo | Art21

(agua corre)

Mojo toda la madera.
En realidad, la limpio por completo.

Para que sea tan suave

y tan útil como sea posible, ¿sabes?

Tiene una pequeña babosa dentro, ¿ves?

Creo que siempre he sido una urbanita
con la mente en la naturaleza.

Siempre me han gustado los animales,
las plantas y los insectos.

[Wangechi Mutu:entre la Tierra y el cielo]

(suave música de violín)

La naturaleza se ha introducido
en mi trabajo,

donde he podido integrar

mi amor e interés por cómo interactúan
los pequeños organismos

en marcos más amplios.

Y quiero hacer un trabajo
en armonía con la naturaleza,

en armonía con el cielo, el sol,
la lluvia y el viento.

Todo limpio.

(continúa la suave música de violín)

[Estudio Wangechi Mutu, Nairobi, Kenia]

(sonido metálico)

(zumbido de taladro)

(sonido metálico)

Tengo un pájaro encima de la cabeza
de esta centinela.

Sí.

(murmullo inaudible)

He puesto clavos,

pero luego los he tenido que pegar

porque algunos son muy cortos.

Me pregunto si podrías ponerles resina

y luego lo que haré será rellenarlo.

Este está bien.

(zumbido de taladro)

Generalmente soy un ser multitarea.

Así es como he hecho siempre las cosas.

Siempre ha habido un poco de esto,

un poco de aquello,

siempre se está cociendo algo.

(suave música de piano)

Cuando estoy esculpiendo o pintando,

siempre hay algo húmedo.

Así que el secado es parte importante
del trabajo.

Tengo que calcular los tiempos
de esas cosas.

A veces algo tridimiensional

acaba influenciando

la manera e la que trabajo una pieza
bidimensional.

Hay mucha osmosis y aprendizaje
de mi trabajo.

(golpes)

(continúa la suave música de violín)

(piada de pájaros)

Los primeros recuerdos de mi niñez
son en este lugar en particular

en el que vivíamos llamado Woodley.

Vivíamos en un bungalow.

Tenías un suelo,

con un jardín al rededor.

Recuerdo jugar en el jardín.

Recuerdo la hierba seca.

Jugábamos mucho con nuestros juguetes

en sitios del jardín
en los que no debíamos jugar.

Nos ensuciábamos mucho.

Era un lugar algo salvaje.

Esos recuerdos han tenido impacto
en cómo trabajo.

(pájaros piando)

Fui a un colegio católico,
y éramos todas niñas.

Estaba rodeada de mujeres,

mujeres maestras,

mujeres estudiantes,

la Virgen María,

todo tipo de energías femeninas.

Y porque creo en ello como parte
masivamente universal

de la humanidad,

sigo sacándole importancia.

Es una eterna fuente de inspiración.

(suave música de piano)

["The NewOnes, will free Us" (2019),
The Metropolitan Museum of Art]

La forma en la que veneramos
la imagen de la mujer

pero denigramos
a la mujer de carne y hueso,

ese cisma me molesta,

y obviamente ha sido un tormento

desde hace mucho.

Así que eso es lo que busco.

(continúa la música de violín y harpa)

"Centinelas"

Las "centinelas" son estas regias figuras

que está de pie,

representando a una mujer

de figura divina y femenina.

Quiero asegurarme de que es muy estable,

de que se mantiene en pie.

Me di cuenta de que se parecían a los soldados

como si me estuvieran protegiendo,
a nosotros

protegiendo las lenguas,

la tierra de las que están hechas.

Así que las llamo "Centinelas".

Crecer en Kenia en los
setenta y ochenta,

es estudiar geografía británica,
história de Europa,

no tocamos la literatura africana.

No miramos
hacia nuestras propias historias,

patrimonio o cultura,

porque muchos keniatas
están muy cristianizados.

No hay una manera particular
de ver las cosas.

De hecho,

cuando hay una voz o historia particular

tiende a ser dominante,

problemática y en ocasiones ficticia.

Ya sabes,

no puede haber una única manera

de contar una historia.

Quería ser capaz de decir:

estos son los sitios de los que vengo

estas son las personas
de las que provenimos.

Decidí matricularme en la escuela de arte.

Tenía que apuntar hacia la luna,

así que postulé a escuelas de Nueva York.

(música de ritmo rápido)

El collage, sobre todo,
era para mí la manera

más accesible e impactante
de trabajar.

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