-
Spieghiamo un attimo
le tecniche d'animazione.
-
Allora, tanto per iniziare,
-
ricordiamo
che l'animazione è un'illusione,
-
quindi tutto ciò che vedi non è reale.
-
Anch'io adesso
non mi sto davvero muovendo.
-
Tu stai vedendo
solo una semplificazione...
-
...del movimento
che ho fatto in questo momento,
-
perché la telecamera sta scattando
trenta fotografie al secondo,
-
che semplificano il mio movimento...
-
e ne creano l'illusione, ma il movimento
non lo stai vedendo davvero.
-
Quest'illusione funziona
davvero tanto bene.
-
Come funziona l'animazione?
-
L'animazione consiste nel:
-
anziché prendere una persona
che si sta muovendo davvero,
-
e usare una macchina da presa
per registrare il suo movimento...
-
...e poterne creare una simulazione,
-
facciamo il contrario.
-
Non c'è macchina da presa nell'animazione.
-
Non c'è proprio.
-
Non ti serve
la tecnologia della macchina...
-
...che ti riprende
con trenta fotografie al secondo,
-
perché ogni fotografia
può essere scattata...
-
...anche a distanza
di anni potenzialmente.
-
L'animazione è quell'illusione
in cui sono io, essere umano,
-
a scattare delle fotografie
quando voglio io,
-
per creare l'illusione che qualcosa
che in realta muoversi non può,
-
si stia muovendo.
-
La tecnica più famosa e più utilizzata
in assoluto è quella tradizionale.
-
La tecnica traditionale consiste
in un disegno,
-
che poi viene rifatto da capo,
-
e poi viene rifatto da capo,
-
e poi viene rifatto da capo.
-
Ogni disegno che fai
ha delle leggere modifiche,
-
quindi quando vedi
questi disegni in successione...
-
...si crea l'illusione del movimento.
-
Un concetto abbastanza semplice, vero?
Questa è l'animazione tradizionale.
-
Poi prende vari nomi in base
al sostegno utilizzato per disegnare.
-
Se usi un rodovetro,
quindi un foglio di acetato,
-
con un foglio di carta,
attaccati a una reggetta,
-
è difficile spiegarlo,
ma quello è un rodovetro.
-
Se usi un disegno
vero e proprio classico,
-
fatto a pennino e tutto il resto,
-
quello è animazione tradizionale.
-
Se invece hai usato la stessa tecnica,
-
ma il foglio era digitale...
-
...e i disegni sono stati realizzati
con una tavoletta grafica, per esempio,
-
si chiama paperless.
-
Ed è identica
alla tecnica tradizionale,
-
semplicemente
non ha dispendio di carta.
-
E se l'animazione è a pixel?
-
È pixel animation.
-
L'animazione a pixel è la stessa cosa,
-
solo che il disegno
stavolta lo hai fatto...
-
...utilizzando dei quadratini
colorati chiamati pixel.
-
Potresti animare
in qualsiasi altro modo,
-
utilizzando la sabbia,
-
puoi usare qualsiasi sostegno...
-
...ma se ogni volta devi
ridisegnare il personaggio da capo,
-
è animazione tradizionale.
-
Uno dei tipi di animazione
tradizionale è il rotoscopio.
-
Che cos'è il rotoscopio?
-
È la stessa cosa, solo che il disegno
non me lo sono inventato,
-
io ho filmato una persona...
-
...e ora sto ricalcando i singoli frame.
-
Ci sono anche
interi film fatti a rotoscopio,
-
serie tv fatte in rotoscopio,
-
ma un tempo
il rotoscopio era soprattutto usato...
-
...per creare esseri umani più realistici,
-
e che magari potessero
essere un po' inquietanti...
-
...e che, non so,
sapessero di qualcosa di strano.
-
In Pinocchio e ne La carica dei 101...
-
...i mezzi di trasporto sono
animati in rotoscopio,
-
quindi ci sono dei modellini
che si muovono davvero,
-
vengono filmati e poi
si ricalca il loro movimento.
-
Nel Signore degli Anelli
tutto è fatto a rotoscopio,
-
ci sono delle persone reali
che fanno davvero quei movimenti,
-
che poi vengono ricalcati.
-
Oggi si sente parlare
tanto di cel-shading.
-
Che cos'è il cel-shading?
-
È solamente un effetto
da applicare al tuo disegno.
-
Quindi ti fai
l'animazione tradizionale,
-
di solito paperless,
bella tranquillina,
-
ma poi usi il computer
per darti una mano con le luci.
-
E magari anche un paio di altri dettagli.
-
È quello che è successo
per esempio in Klaus.
-
Quindi hai disegnato tutto a mano,
-
semplicemente
le luci le hai fatte al computer.
-
Già la Disney usava
un'altra tecnologia chiamata C.A.P.S.,
-
che le permetteva
di creare disegni su carta...
-
...ma poi spostarli su computer...
-
e gestirli come voleva lei.
-
Però avete capito il concetto:
c'è l'animazione tradizionale, lei,
-
poi ci sono le varianti.
-
I mille modi in cui puoi farla.
-
Poi c'è la stopmotion.
-
La stopmotion è una delle tecniche
più nominate in assoluto,
-
tutti conoscono il nome stopmotion.
-
E l'animazione stopmotion,
-
o a passo uno, è l'animazione in cui
prendi un oggetto inanimato...
-
...e gli scatti una serie di fotografie...
-
Non scattare le fotografie
mentre sposti l'oggetto,
-
scattale quando l'oggetto è tutto solo,
così sembrerà che si sia mosso da solo.
-
Il tipo di stopmotion che quasi tutti
hanno in mente è la puppet,
-
ovvero quando utilizzi quelli che potremmo
chiamare dei giocattoli snodabili...
-
...che si muovono poco alla volta
scattando tantissime fotografie.
-
Nell'animazione tradizionale,
-
se un personaggio salta
non c'è nessuna difficoltà...
-
...o differenza
rispetto a farlo rotolare.
-
Nell'animazione in stopmotion,
-
far saltare un personaggio significa
dover trovare un effetto speciale...
-
...o visivo che ti permetta
di nascondere il fatto...
-
...che quel giocattolo
non può restare sospeso nel vuoto...
-
...per farsi scattare una foto.
-
Quindi serve una soluzione alternativa
per fare in modo che sia sospeso,
-
sembra che stia saltando
ma non stia davvero saltando.
-
In stopmotion cose come la pioggia
sono difficilissime da ottenere,
-
quando nella tradizionale
non ci vuole niente.
-
Ma se il tuo giocattolo in stopmotion
non è semplicemente un giocattolo,
-
ma lo puoi proprio modificare,
-
lo puoi rimodellare
perché è fatto di plastilina,
-
si parla di claymation.
-
Claymation.
-
Non claymotion come avevo
detto nell'ultimo video.
-
L'ho detto perché è facile sbagliare,
-
ma vi giuro che in realtà no,
è sempre stata claymation.
-
E la claymation è uguale
alla stopmotion,
-
ma puoi effetivamente
alterare i tuoi personaggi,
-
modificarli, e utilizzi un sacco di
plastilina o materiali modellabili.
-
Poi c'è la cut-out,
uguale alla stopmotion...
-
...ma stai muovendo dei pezzi di carta
ritagliati su un foglio di carta.
-
Non stai ridisegnando i personaggi,
-
perché la faccia
e il corpo sono sempre quelli.
-
Li stai muovendo
con la tecnica della stopmotion,
-
ma il risultato visivo è molto
più simile alla tecnica tradizionale.
-
È l'animazione che avete sempre
visto con South Park, per esempio.
-
Ma attenzione, perché South Park
a un certo punto ha cambiato tecnica .
-
Prima usava effettivi
pezzi di carta appoggiati,
-
e poi ha iniziato
a usare la vettoriale,
-
chiamata anche
l'animazione fermacampione.
-
Oddio come la spiego
adesso la vettoriale?
-
Not Synced
