Pour entendre cette musique, vous devez être là. Littéralement.

L'industrie de la musique a parfois du mal à trouver ses marques dans le monde numérique. Dans cette belle conversation, TED Fellow Ryan Holladay nous dit pourquoi il expérimente ce qu'il décrit comme la « musique géolocalisée ». Cet exploit musical et de programmation implique des centaines de segments géolocalisées de sons qui ne jouent que quand un auditeur est physiquement à proximité. (Filmé à TED @ BCG.)

(Musique)

Pour ceux d'entre vous qui ont visité
ou vécu à New York,

ces images peuvent être familières

Il s'agit de Central Park,

un des espaces publics les plus
magnifiquement conçus

d'Amérique.

Mais pour quelqu'un
qui ne l'a pas visité,

ces images ne parlent pas vraiment.

Pour vraiment comprendre Central Park,

vous devez y être physiquement.

Eh bien, il en est de même
pour la musique

la musique que mon frère et moi
avons composée et mise en plan

spécialement pour Central Park.

(Musique)

Je voudrais vous parler aujourd'hui,
un petit peu du travail

que mon frère Hays et moi faisons,

- c'est nous là. Tous les deux -

et plus précisément sur un concept
que nous avons mis au point

au cours de ces dernières années,

Cette idée de
« géolocalisation » de la musique.

Mon frère et moi, nous sommes musiciens

et producteurs de musique.

Nous travaillons ensemble depuis,

eh bien, depuis tout petit, vraiment.

Mais récemment, nous sommes devenus
de plus en plus intéressés

par des projets où l'art

et la technologie se croisent,

de la création de sons
en adéquation avec la vue

à l'installation vidéo
pour créer des concerts interactifs.

Mais aujourd'hui, je veux me concentrer
sur ce concept

de la composition dédiée
à un espace physique.

Mais avant d'aller plus loin,

Laissez-moi vous dire
comment nous est venue

cette idée.

Mon frère et moi vivions à New York

quand les artistes
Christo et Jeanne-Claude

firent leur installation temporaire,
« The Gates »,

à Central Park.

Des centaines de ces sculptures
aux couleurs vives

ont décoré du parc
pour quelques semaines,

et contrairement aux travaux exposés

dans un espace plus neutre,

comme les murs
d'une galerie ou d'un musée,

ce travail était vraiment
en correspondance

avec ce lieu,

et par de nombreux aspects,
« The Gates»,

était vraiment une célébration

du desgin incroyable
de Frederick Olmsted.

C'est une expérience
qui nous a marqués

et des années plus tard,
mon frère et moi nous sommes

installés de nouveau à Washington,

et nous avons commencé
à nous poser la question,

serait-il possible,

de la même manière
que « The Gates» était

en adéquation avec l'aménagement du parc,

de composer une musique pour un paysage ?

Ce qui nous a menés à cela.

(Musique)

Le jour du « Memorial Day », nous avons
sorti « The National Mall »,

un album « géolocalisé »
sorti exclusivement

comme une application mobile

qui utilise une fonctionnalité GPS
intégrée de l'appareil

pour cartographier acoustiquement
l'ensemble du parc

de notre ville natale de Washington.

Des centaines de segments musicaux

sont géolocalisés sur l'ensemble du parc

et tandis que l'auditeur
traverse le paysage,

la partition musicale
se déploie autour de lui.

Ainsi, il ne s'agit pas d'une playlist
ou d'une liste de chansons

sélectionnées pour le parc,

mais plutôt d'un ensemble
de différents rythmes et mélodies

qui s'assemblent
comme les pièces d'un puzzle

et se fondent en douceur,

en fonction du chemin
que l'auditeur a choisi.

Alors vous pouvez le voir comme

un « album dont vous êtes le héros ».

Regardons de plus près.

Regardons un exemple ici.

Donc, en utilisant l'application,

tandis que vous faites
votre chemin à travers le parc

entourant le Monument de Washington,

vous entendez le son
des instruments qui s'échauffent,

puis laissent place au son d'un mellotron

déclinant une mélodie très simple.

Puis se joignent les sons
des cordes vibrantes des violons.

Continuez votre marche,
et un chœur tout entier s'ajoute

jusqu'à ce que finalement,
vous atteigniez le sommet de la colline

et vous entendez le son des tambours
et des feux d'artifice,

de toutes sortes de folies musicales,

comme si tous ces sons rayonnaient

de cet obélisque géant qui marque

le centre du parc.

Mais si vous marchiez
dans la direction opposée,

cette séquence entière
passerait à l'envers.

Et si vous quittiez réellement
l'enceinte du parc,

la musique fondrait jusqu'au silence

et le bouton Lecture disparaîtrait.

Nous sommes parfois contactés
par les gens dans d'autres coins du monde

qui ne peuvent pas venir aux États-Unis,

mais voudraient entendre ce disque.

Eh bien, contrairement à un album normal,

nous n'avons pas été en mesure
de répondre à cette demande.

Quand ils demandent un CD
ou une version MP3,

nous ne pouvons simplement pas
donner satisfaction

et c'est parce que

ce n'est pas
une application promotionnelle

ou un jeu pour promouvoir
ou accompagner

la sortie d'un album traditionnel.

Dans ce cas, l'application est
l'œuvre elle-même,

et l'architecture du paysage

fait partie intégrante
de l'expérience d'écoute.

Six mois plus tard,
nous avons fait un album « géolocalisé »

pour Central Park,

un parc de plus de deux fois la taille
de National Mall,

avec de la musique qui couvre
des lieux comme « Sheep meadow »,

« Ramble » et « Reservoir ».

Actuellement, mon frère et moi travaillons

sur des projets partout dans le pays,

mais au printemps dernier,
nous avons lancé un projet,

ici en fait, à l'Université de Stanford,

dans le Département Art
et Media Expérimentaux,

où nous créons notre plus grand
album géolocalisé à ce jour,

qui s'étendra
sur la totalité de la route 1

ici sur la côte Pacifique.

Mais ce que nous faisons en intégrant
le GPS et la musique,

est une idée parmi d'autres.

Mais elle plaide
pour une vision plus large

de l'industrie de la musique
qui a parfois du mal

à trouver ses marques
dans cette ère du numérique,

et qui commence à percevoir
ces nouvelles technologies

non pas simplement comme un moyen
d'ajouter des gadgets

à un modèle existant,

mais à imaginer des façons
entièrement nouvelles

pour les gens de vivre

l'expérience musicale.

Merci.

(Applaudissements)