Ив Беар о дизайне вещей с историями

Дизайнер Ив Беар раскрывает корни своего творчества и рассказывает о некоторых впечатляющих предметах, которые он создал (светильник Листья, наушники Джобон). Затем он переходит к остроумным, поражающим, элегантным предметам, над которыми работает сейчас, включая "ноутбук за 100 долларов".

Когда я был ребенком и ползал по дому,

я помню, там были турецкие ковры,

и на них были сцены, сцены битв, любовные сцены.

Смотрите. Животное пытается сопротивляться копью

воина.

Моя мама сфотографировала рисунки наших ковров

на прошлой неделе, а я до сих пор их помню.

Была еще одна вещь, эдакий башнеподобный предмет мебели

с горгульями, разными существами, наготой -

довольно пугающие для ребенка вещи.

Что я из всего этого усвоил на сегодняшний день - что вещи рассказывают истории,

поэтому истории вещей имеют очень сильное влияние на мою работу.

Позже появился еще один фактор.

Я был подростком, 15 или 16 лет, и, думаю, как все подростки

мы хотели просто делать то, что мы любим, и то, во что мы верим.

Поэтому

я объединил две вещи, которые я любил больше всего:

лыжи и виндсерфинг.

Это был довольно приятный способ бегства от однообразной погоды Швейцарии.

Итак, я создал компиляцию из двух:

я взял лыжи и доску, положил туда мастфут,

крепления для ног и металлические плавники,

и вот он я, двигаюсь очень быстро по замерзшим озерам.

Это было очень опасно. Конечно, это было потрясающе,

работало замечательно, но было очень опасно.

И тогда я понял, что мне нужно идти в школу дизайна.

(Смех)

Нет, вы посмотрите, посмотрите на графику.

(Смех)

И я пошел в школу дизайна.

Было начало 90-х, когда я закончил,

и я видел, что необычные вещи происходили в Силиконовой долине,

поэтому мне хотелось быть там,

и я увидел, что компьютеры стали появляться в домах.

Что им придется меняться, чтобы быть с нами в наших домах.

Я получил работу, работал консультантом

и мы приходили на собрания,

а потом входили менеджеры

и говорили:

"То, что мы собираемся здесь делать, очень важно, понимаете?"

И они давали проектам кодовые имена,

в основном из Звездных войн: C3PO, Йода, Люк.

В предвкушении, будучи молодым дизайнером

в дальней части комнаты, я поднимал руку

и задавал вопросы.

Оглядываясь на прошлое, возможно, дурацкие вопросы,

но вроде таких: "Зачем клавиша Капс Лок?"

или "Зачем клавиша Нум Лок?", "Вот эта."

Люди действительно пользуются ими?

Нужны ли они? И хотят ли люди видеть их в своих домах?

(Смех)

И я понял тогда, что они не очень-то хотели менять

унаследованные детали, они не хотели менять внутренности.

Им нужны были мы, дизайнеры, чтобы создать оболочку,

нарисовать что-нибудь симпатичное на коробке.

А я не хотел быть колористом.

Это не то, чем я хотел заниматься.

Я не хотел быть такого рода стилистом.

И тогда я увидел эту цитату:

"Реклама - это цена, которую компании платят за отсутствие оригинальности."

(Смех)

Поэтому мне нужно было начать самостоятельно. Я переехал в Сан-Франциско

и открыл маленькую компанию "Фьюзпроджект".

И я хотел работать над важными вещами.

Я хотел не только работать над внешним видом,

но и над всем человеческим опытом.

Первые проекты были ничтожными,

но они брали технологию и, возможно, превращали ее в вещи,

которые люди бы использовали по-новому

и нашли бы новую функциональность.

Эти часы мы сделали для "Мини Купер", автомобильной компании,

сразу после ее открытия,

и это первые часы с экраном,

который переключается из горизонтального положения в вертикальное.

Это позволяет мне проверить таймер быстрее -

не нужно разворачивать локоть.

И другие проекты были связаны с трансформацией,

чтобы соответствовать человеческим нуждам.

Это небольшой предмет мебели для итальянского производителя

и он совершенно плоский при транспортировке,

но потом он складывается в кофейный столик, табуретку и тому подобное.

И кое-что более экспериментальное:

это световая установка для "Сваровски",

которая меняет форму.

Она превращается из кольца в круг, потом в квадрат, потом в цифру 8,

и, когда вы просто рисуете на маленьком компьютерном планшете,

вся световая установка подстраивается под желаемую форму.

И наконец лепестковый светильник для Германа Миллера.

Это был достаточно сложный процесс,

он занял около четырех с половиной лет.

Но я действительно хотел воплотить уникальный эксперимент со светильником,

новые возможности светильника.

Поэтому нам нужно было спроектировать и светильник, и лампочку.

И я бы сказал, что это уникальный шанс в дизайне.

И новая возможность, которую я искал,

позволяет клиенту изменять

от теплого, светящегося в такт настроению освещения

и так далее, до яркого рабочего.

Лампочка действительно делает это.

Она позволяет человеку переключить

или смешать эти два цветовых оттенка.

И это сделано очень просто:

человек просто касается основы светильника

и на одной стороне может установить яркость,

а на другой - оттенок светильника.

Во всех этих проектах есть понимание человеческой природы,

и я думаю, что как дизайнерам нам действительно всегда нужно думать

о том, как можно создать новую связь

между миром и нашими работами,

независимо от того, для бизнеса ли они

или это, как я покажу, проекты для дома.

Я думаю, все согласятся, что как дизайнеры мы приносим

выгоду бизнесу и клиентам,

но я думаю, что ценность, вложенная в эти проекты, в том,

что в конце концов мы создаем еще большую выгоду.

Выгода, которую мы приносим,

может быть связана с вопросами окружающей среды,

устойчивости экологии, уменьшения использования электричества.

Она может быть связана с функциями и красотой

или стратегиями бизнеса.

Но дизайнеры это на самом деле - тот клей,

который соединяет все эти вещи.

И "Джобон" - это проект, с которым вы знакомы,

он содержит технологии, понимающие человеческую природу.

Он чувствует вашу кожу, он покоится на вашей коже

и он знает, когда вы разговариваете.

И зная, когда вы разговариваете,

он избавляется от других известных ему шумов,

от окружающего шума.

И еще одна причина, почему "Джобон" так приятен в использовании,

в том, что мы решили вынуть все технические детали

и сложные детали

и попробовать сделать его красивым, насколько возможно.

Подумайте об этом:

забота при выборе очков от солнца, или драгоценностей,

или аксессуаров действительно важна,

и если они некрасивые, то им не место на нашем лице.

Это цель, которую мы преследуем.

Но наш способ работы над "Джобон" действительно уникален.

Я хочу показать кое-что вот тут, слева.

Это плата, одна из вещей, которая остается внутри,

чтобы заставить работать эту технологию.

Но это творческий процесс:

кто-то изменяет плату,

добавляет на нее трассировщики, меняет положение интегральных схем,

в то время, как дизайнеры с другой стороны делают работу.

Так что это больше не налепливание наружного слоя на технологию.

Это действительно дизайн, вывернутый наизнанку.

Потом в другой части комнаты

дизайнеры корректируют немного,

делают наброски, рисуют, копируют это на компьютер,

и это то, что я называю "быть под контролем у дизайна".

Здесь есть технология выталкивания-втягивания,

но дизайн действительно помогает характеризовать

весь имеющийся опыт изнутри.

И потом, конечно, дизайн никогда не окончателен.

И это другой новый способ уникальности

того, как мы работаем, потому что дизайн никогда не окончателен,

нужно делать следующие шаги.

Упаковку и сайт, нужно продолжать

взаимодействовать с пользователем разными способами.

Но как удержать кого-то, если дизайн никогда не окончателен?

И Хосейн Рахман, генеральный директор "Алиф Джобон",

действительно понимает, что нужна иная структура.

До известной степени иная структура в том, что мы партнеры,

это партнерство. Мы можем продолжать работать

и посвящать себя проекту,

а потом все вместе делить вознаграждение.

А это другой проект, другой проект с партнерским подходом.

Он называется "Вода Y",

этот парень из Лос-Анджелеса, Томас Арндт,

австриец по происхождению, пришел к нам,

и ему нужно было, чтобы мы создали здоровый напиток

или натуральный напиток для его детей,

чтобы заменить газированную воду с высоким уровнем сахара,

от которой он хотел избавить своих детей.

Поэтому мы разработали эту бутылку,

полностью симметричную во всех измерениях.

Что позволяет превратить бутылку в игру.

Бутылки соединяются вместе,

и вы можете создать разные фигуры, разные формы.

(Смех)

(Аплодисменты)

Спасибо.

(Аплодисменты)

И пока мы делали это,

форма бутылки вверх ногами напомнила нам букву Y,

и мы подумали, что эти слова: почему да и почему нет -

возможно самые важные вопросы, которые задают дети.

Поэтому мы назвали его "Вода Y". И это еще одно место,

где все сходятся в одной точке:

трехмерный дизайн, идеи, торговая марка -

все становится тесно связанным.

Еще одна деталь этого проекта в том,

что мы создаем интеллектуальную собственность,

создаем маркетинговый подход,

мы создаем все эти вещи, но я думаю, что в конце концов

мы создаем ценности,

и эти ценности составляют душу компаний, с которыми мы работаем.

И это особенно ценно, когда наша дизайнерская работа

становится творческой идеей,

которую другие могут развить, проявив творчество.

Вот другой проект,

и я думаю, это та самая идея.

Это ноутбук каждому ребенку, ноутбук за 100 долларов.

Это невероятное фото.

Люди в Нигерии носят самые ценные вещи на голове.

Эта девочка идет в школу с ноутбуком на голове.

Для меня это имеет большое значение.

И когда Николас Негропонте -

а он много говорил об этом проекте,

он основатель проекта OLPC, - пришел к нам

около двух с половиной лет назад,

у него было несколько четких идей.

Он хотел улучшить образование, улучшить технологии,

они столпы его жизни,

а также столпы миссии "Ноутбук - каждому ребенку".

И третий столп, о котором он говорил, был дизайн.

В то время я не работал с компьютерами.

И не очень-то хотел из-за предыдущего опыта.

Но то, о чем он говорил, было очень важно,

что дизайн становился причиной, по которой дети

полюбят этот продукт.

Как мы будем делать его дешевым, мощным

и плюс он обещал избавиться от Капс Лока

(Смех)

и Нум Лока тоже.

Он убедил меня. Мы проектировали его, чтобы он стал любимым,

чтобы отличался, чтобы выглядел детским, но не как игрушка.

И затем объединение

всех этих отличных технологий, о которых вы слышали:

антенны Wi-Fi, позволяющие детям пользоваться интернетом,

экран, с которого можно читать на солнце,

клавиатура, сделанная из резины

и защищенная от повреждений.

Вы знаете, все эти отличные технологии получились

из-за увлеченности,

людей из OLPC и инженеров.

Они боролись с поставщиками,

они боролись с производителями.

Они действительно боролись как животные,

чтобы все осталось таким, как надо.

И в каком-то смысле это то самое, что создает такие проекты, как этот,

делает возможным процесс

без уничтожения оригинальной идеи.

И я думаю, это очень важно.

Итак, теперь у вас есть эти фото,

вы встаете утром и видите детей в Нигерии

и в Уругвае

с их компьютерами, и в Монголии.

И мы ушли от повсеместного бежевого цвета,

наши компьютеры разноцветные, так веселей.

Кроме того, вы увидите, что логотипы отличаются.

Это потому, что мы смогли

в процессе производства использовать

20 цветов для букв X и O,

из которых состоит название компьютера,

и, смешивая их на стадии производства,

вы получите 20 раз по 20,

400 разных возможностей.

Наглядный пример детей,

использующих компьютеры в развивающихся странах, потрясающий.

А это мой племянник Энтони в Швейцарии,

ему дали ноутбук на полдня

и я должен был забрать его. Это было непросто.

(Смех)

И это был прототип. А полтора месяца позже,

когда я вернулся в Швейцарию,

он играл со своей собственной версией.

(Смех)

Из двух листов бумаги и картона.

Я собираюсь закончить этим последним проектом,

который скорее для взрослой игры.

(Смех)

Некоторые из вас могли слышать о презервативах Нью-Йорк.

Они только выпущены, на самом деле в день святого Валентина,

14-го февраля, десять дней назад.

Министерство здравоохранения Нью-Йорка обратилось к нам,

им нужен был способ распространить

36 миллионов бесплатных презервативов среди жителей Нью-Йорка.

Это достаточно крупная затея и мы работали над автоматами по продаже.

Вот они. Они приятной формы.

Это похоже на проектирование гидранта:

он должен быть легко используемым,

вы должны знать, где он находится и как он работает.

И мы также создали сами презервативы.

Я был в Нью-Йорке, когда они были выпущены,

и пошел посмотреть места, где они установлены.

Этот расположен в управляемом пуэрториканской семьей магазине,

в баре на улице Кристофер, в зале для пула.

Они установлены во всех медпунктах для бездомных.

И конечно в клубах и на дискотеках.

А это объявление для проекта.

(Музыка)

(Смех)

Возьми с собой.

(Аплодисменты)

Это тот самый случай, когда дизайн

способен начать общение.

Я был в этих местах встреч, и люди

действительно хотели взять их с собой. Они были взволнованы.

Лед был сломан,

стыд был преодолен

и, я думаю, это тоже заслуга дизайна.

Я собирался

бросить несколько презервативов в аудиторию и все такое,

но не уверен, этично ли это здесь.

(Смех)

Хорошо, хорошо. У меня всего несколько.

(Смех)

(Аплодисменты)

У меня есть еще, вы всегда можете попросить у меня позже.

(Смех)

И если кто-нибудь спросит, почему у вас с собой презерватив,

просто скажите, что вам нравится дизайн.

(Смех)

Я закончу одной мыслью:

если все мы будем работать над созданием ценностей

и если мы действительно будем помнить о важности нашего труда,

я думаю, мы сможем изменить результат работы.

Мы сможем изменить ценности, компании, с которыми мы работаем

и наконец вместе мы сможем изменить мир.

Спасибо.

(Аплодисменты)