Daniel Gordon Looks Back | ART21 "New York Close Up"

(Windsor Terrance, Brooklyn)

(Nueva York de cerca)

(Daniel Gordon, Artista)

(Vibración del teléfono celular)

Hola?

("Daniel Gordon se fija atrás)

Si, él habla.

Hace unas semanas,

estaba aquí trabajando

y recibí una llamada de alguien

que había comprado un trabajo que hice en el 2004

y la foto estaba dañada

y ellos se preguntaban si se las podía reimprimir.

Entonces empecé a buscar el negativo

y estuvo muy bueno

regresar doce años atrás

y ver lo que yo estaba haciendo antes.

Es impresionantemente algo similar

a lo que hago ahora.

Me encanta esa planta..
Es tan rara

y creo que esa es la idea
acerca que es

un tableau construido.

En ese tiempo estaba intentando

entender lo que era mi voz

y estaba también aprendiendo como hacer las cosas físicamente.

De verdad estaba intentando hacer mímica de verdad

lo que me ha hecho

menos y menos interesado en eso.

No es que no haya

una versióm de realidad en mis fotos ahora,

pero en vez de intentar ocultar todo ese trabajo

creo que se convirtió mas interesante mostrar

el papel arrugado

y las cosas hechas a mano

para mostrar que Photoshot está

bien presente en el proceso.

Cambiando una sandía que sea azul

o un durazno que sea verde...

pixelando cosas.

Agregando sonidos a las cosas.

(Sonido de las teclas)

(Danny se movió a otro estudio)

(al lado de su esposa Ruby.)

(Ruby Sky Stiler) Yo pensé que necesitabamos mas espacio lejos el uno del otro,

pero quizás lo que de verdad necesitabamos

era más tiempo juntos.

(Los dos se ríen)

(Gordon) Ruby probablemente le gusta mi trabajo anterior

más que a mí,

y a mi me gusta el trabajo anterior de Ruby

más de lo que a ella le gusta.

Es bien inusual que los dos veamos hacia atrás

y pensemos,

"Eso era tan bueno, lo que hacía antes."

No.

(Stiler) En lo que me alejo más de eso,

me gusta menos y menos.
(Ruby Sky Stiler, Artista)

(Gordon) Pero a veces, tu piensas,

"Eso fue hace tanto tiempo..."

que de verdad estás tan descontectado...

(Stiler) Yo te he escuchado decir eso antes

y nunca he sentido eso.

(Gordon) No?

(Stiler) No.

(Gordon) De vez en cuando, tu...

...como, qué hay sobre, hmm...

(Stiler) Dios, no digas nada.

(Gordon) Qué hay acerca del jarrón?

Ese te quedó genial!

(Stiler) Ok, ese es una cosa...

(Gordon) Ves.

(Stiler) ...que pienso que quedó bien.

(Gordon) Ok, que hay de, hmm...

(Stiler) Ok. ya!

(Gordon) En muchas formas,
entre más trabajo haces,

más trabajo queda por hacer.

Haces bastante trabajos

y luego te enfocas en algunos

y me encuentro viendo hacia atrás

a ciertas fotos

y con el deseo de expandir estas.

Por ejemplo, encontré esa foto cuando me estaba mudando.

Fue hecha alrededor de la misma fecha

que algunas de estas otras fotos.

Y me volví a inspirar por ellas

quería ver que sería

si tomara eso como un punto de partida.

Estaba interesado en que pasaría si quitaba

las partes indefinidas de la cara.

Algo asi como, que tan lejos puedo cambiar

la idea de un portrait.

Algo asi como, que tan lejos puedo ir

lejos de lo que es un ojo

o lo que es una nariz,

o lo que es una boca,

y aun asi se vea como un portrait.

Como, por ejemplo, sólo hablar de estas fotos.

Son tan nuevas que nose

la respuesta para ellas.

Como, pienso que toma mucho tiempo,

entender, lo que estás haciendo.

(Stiler) He estado en una etapa
por un par de meses

donde, no he podido entender

adonde quiero ir.

Y es como,

tienes que estar delirando, como

seguir viniendo cada día

para hacer más errores.

Es que siento que nunca estoy satisfecha
con mi trabajo.

Y pienso que eso es bueno

siempre estoy inquita.

Sólo quiero seguir creciendo
y haciendo cosas

que están mas allá de mis espectativas

y haciendo cosas que son ambiciosas

y me aterrorizan.

(Gordon) Yo creo que soy, como,

ahí en medio, generacionalmente.

He vivido la mitad de mi vida antes del Internet

y la mitad después.

Entonces, creo que hay

un conflicto bien interesante entre

lo analógo y lo digital.

Y amo los dos.

(Camara clicks)

Tu sabes, por ejemplo,

como, este gran bodegón.

Hice una selección rápida de sandía,

la jarra verde,

la ciruela azul,

y el durazno naranja.

Y luego creé un canvas nuevo,

y los estampé juntos...

esa selección en el canvas nuevo.

Tenía curiosidad, y aún tengo curiosidad

si hay alguna forma de hacer

imágenes no representativas

pero también, sí, de alguna forma,

estén relacionadas a mis fotografías

que son, algo así como,
algo en medio de algo.

Estoy algo interesado en ver

adonde la línea en medio de una fotografía,

y una pintura, y una escultura yace.

Creo que la verdadera pregunta es

como puedes continuar tu trabajo

y continuar siendo valioso

y verdaderamente interesado en lo que estás haciendo.

Y, para mi, la única forma de hacer eso

es intentar nuevas cosas

inventar nuevas formas de hacer una foto.

Entonces, eventualmente,

algunas de esas preguntas van a tener una respuesta.

Pero, por ahora,
Solo estoy,

haciendo las preguntas, creo.