Perché le grandi architetture dovrebbero raccontare una storia

Per l'architetto Ole Scheeren, le persone che vivono e lavorano all'interno di un edificio ne sono parte integrante come il cemento, l'acciaio e il vetro. Si chiede: l'architettura può avere a che fare con la collaborazione e raccontare storie, invece che trasmettere un'idea di isolamento e gerarchia come fa un tipico grattacielo? Visitate cinque degli edifici di Scheeren, da una torre arrotolata in Cina a un cinema galleggiante nell'oceano della Thailandia, e scoprite le loro storie.

Per gran parte del secolo scorso,

l'architettura era sotto l'influsso
di un famoso principio.

"La forma segue la funzione" era diventato

il manifesto ambizioso della modernità
e una dannosa camicia di forza,

poiché liberava l'architettura
della parte ornamentale,

condannandola a rigore funzionale
e scopi limitati.

Certo è funzionale,

ma voglio ricordare una modifica
di questa frase di Bernard Tschumi,

e proporre un significato
completamente diverso.

Se la forma seguisse la narrazione,

potremmo pensare l'architettura e gli
edifici come spazi per delle storie --

storie della gente che ci abita,

che lavora in questi edifici.

Potremmo immaginare
le esperienze che crea l'edificio.

In questo senso,
mi interessa la narrazione

non come l'inverosimile
ma come il reale,

come il significato reale
dell'architettura

per le persone che vivono
in essa e con essa.

I nostri edifici sono prototipi,
idee di come

gli spazi per vivere e lavorare
potrebbero essere diversi,

e di come potrebbe apparire oggi
uno spazio culturale o multimediale.

I nostri edifici sono reali;
sono stati costruiti.

Coinvolgono chiaramente
la realtà fisica

e le possibilità concettuali.

Penso alla nostra architettura
come a strutture organizzative.

Alla base c'è un ragionamento
strutturale, come un sistema:

Come possiamo rendere le cose
sia funzionali

che parte dell'esperienza?

Come possiamo creare strutture
che diano vita a una serie

di relazioni e racconti?

E come possono le storie
inventate

degli abitanti e fruitori
degli edifici

scrivere l'architettura,

mentre lei stessa scrive
quelle stesse storie?

Ed ecco che entra in gioco
il secondo termine,

ciò che chiamo "racconto ibrido":

strutture di storie
multiple e simultanee

che si svolgono in tutto
l'edificio creato da noi.

Pensiamo all'architettura come
un complesso sistema di relazioni,

sia in senso programmatico e funzionale,

sia in senso empirico, emotivo o sociale.

Questa è la sede
dell'emittente nazionale cinese,

che ho progettato insieme
a Rem Koolhaas dello studio OMA.

Quando arrivai a Pechino nel 2002,
gli urbanisti mi mostrarono questo:

una foresta di centinaia di grattacieli

che svettavano
nel distretto economico principale.

All'epoca però, pochi
erano già stati costruiti.

Perciò ci trovammo a progettare
in un contesto di cui non sapevamo nulla,

tranne una cosa: che tutto si sarebbe
sviluppato in verticale.

Ovviamente, un grattacielo è verticale.
È una struttura profondamente gerarchica.

Il meglio è sempre in cima,
il peggio alla base.

Più sei in alto
meglio è, a quanto pare.

Decidemmo di chiederci:

un edificio può avere
qualità completamente diverse?

È possibile eliminare questa gerarchia
e creare un sistema

incentrato sulla collaborazione
anziché sull'isolamento?

Così prendemmo un ago
e lo piegammo su se stesso,

in un ciclo di attività interconnesse.

La nostra idea era fondere
tutti gli aspetti del fare televisione

in una singola struttura: notizie,
programmazione, messa in onda,

ricerca e formazione, amministrazione.

Tutto in un circuito
di attività interconnesse

in cui le persone potessero incontrarsi in
un processo di scambio e collaborazione.

Quest'immagine mi piace ancora molto.

Mi ricorda le lezioni di biologia,
quelle con il corpo umano

con tutti gli organi
e i sistemi circolatori, come a scuola.

All'improvviso non pensi più
all'architettura come a una costruzione

ma come a un organismo,
una forma di vita.

Appena cominci a sezionare
questo organismo

puoi identificare una serie
di raggruppamenti tecnici primari:

produzione dei programmi,
centro di trasmissione e notizie.

Questi sono strettamente legati
a raggruppamenti sociali:

sale riunioni, mense,
aree ricreative

- spazi informali dove le persone
possono incontrarsi e confrontarsi.

In questo modo la struttura organizzativa
dell'edificio era un ibrido

tra il tecnico e il sociale,

l'uomo e il lavoratore.

Abbiamo usato il circuito
dell'edificio come un sistema circolatorio

per collegare tutto e permettere
a visitatori e personale

di vivere tutte queste differenti funzioni
in una sola grande unità.

Con i suoi 473mila metri quadrati

è uno dei più grandi edifici
mai costruiti al mondo.

Ospita più di 10mila persone,

numeri che certamente
vanno oltre la comprensione

di molte cose e oltre la dimensione
dell'architettura standard.

Quindi ci siamo fermati un attimo.

Abbiamo tagliato 10mila bastoncini
e li abbiamo incollati su un modello,

semplicemente per renderci conto
di cosa significasse una tale quantità.

Ma certo, non si trattava di numeri,

ma di persone, di una comunità
che avrebbe vissuto nell'edificio.

Per comprenderlo e
abbozzare il progetto,

abbiamo identificato
cinque personaggi ipotetici.

Li abbiamo seguiti durante la loro
giornata lavorativa nell'edificio,

pensato a dove si sarebbero incontrati,
cosa gli sarebbe successo.

Era un modo di abbozzare
e disegnare l'edificio ma, ovviamente,

anche per comunicare
le sue esperienze.

È stato parte di una mostra
al Museo d'Arte Moderna

sia a New York che a Pechino.

Questa è la sala controllo principale
della trasmissione.

È un'installazione tecnica così grande,

che può trasmettere
più di 200 canali simultaneamente.

E questo è l'aspetto dell'edificio
oggi a Pechino.

La sua prima trasmissione in diretta
sono state le Olimpiadi di Londra 2012.

L'esterno era stato completato
per le Olimpiadi di Pechino.

Sulla punta di questa trave a sbalzo
di 75 metri si vedono

tre piccoli cerchi.

Sono parte del circuito
pubblico che attraversa l'edificio.

Sono parti di vetro
sulle quali si può stare

a guardare la città che scorre
sotto, come al rallentatore.

L'edificio è diventato parte
della vita di tutti i giorni a Pechino.

È lì.

È diventato anche
uno sfondo molto richiesto

per le fotografie dei matrimoni.

(Risate)

Ma forse il suo momento
più importante rimane questo.

"That's Beijing" è come "Time Out",

una rivista che fa sapere cosa
c'è da fare in città durante la settimana.

Improvvisamente l'edificio
non è più qualcosa di materiale,

ma un attore urbano.

È parte di una serie di personaggi
che definiscono la vita della città.

L'architettura quindi
diventa protagonista,

qualcosa che scrive storie
e le mette in scena.

Penso che sia
uno dei suoi principali significati

in cui crediamo.

Ma questo edificio ha un'altra storia.

Quella delle persone
che l'hanno costruito.

400 ingegneri e architetti
che ho guidato

per più di dieci anni,
collaborando,

passandoli insieme
ideando questo edificio.

Immaginandolo nella realtà,

e finalmente costruendolo in Cina.

Questo è un complesso residenziale
a Singapore, grandi dimensioni.

Se guardiamo Singapore, come
nella maggior parte dell'Asia e del mondo,

i grattacieli dominano tutto.

È un tipo di edificio che tende
a isolare, più che a legare.

La mia domanda è: come possiamo
pensare di vivere,

non solo pensando alla
privacy e all'individualità nostra

e del nostro appartamento,

ma con un'idea di collettività?

Come possiamo pensare di creare
un ambiente comune

nel quale condividere è bello
quanto possedere qualcosa?

La tipica risposta a questa domanda -
dovevamo progettare 1.040 appartamenti -

sarebbe stata questa:

un limite di 24 piani
stabilito dalle autorità,

e 12 torri con nient'altro
che lo spazio residuo tra l'una e l'altra.

Un sistema molto rigido che,
malgrado l'isolamento dato dalla torre,

non dà comunque privacy, perché
sei così vicino alla torre a fianco,

che la qualità del risultato
alla fine è discutibile.

Così ho proposto di far cadere le torri,
trasformare il verticale in orizzontale

e impilarle,

così che ciò che sembra un po' casuale
visto lateralmente,

se guardato dall'alto

mostra invece una struttura
organizzata in una griglia esagonale,

nella quale questi edifici orizzontali
sono impilati

per creare un cortile esterno enorme,
uno spazio centrale per la comunità,

progettato con
diversi servizi e funzioni.

Potete vedere come questi cortili
non siano spazi sigillati ermeticamente.

Sono aperti, permeabili;
sono interconnessi.

Abbiamo chiamato il progetto
"L'Intreccio",

pensando a come stessimo
intrecciando e connettendo

esseri umani e spazi.

La complessa qualità
di quello che abbiamo progettato

era volta ad animare lo spazio
e darlo agli abitanti.

Infatti, era un sistema

in cui avremmo alternato strati
di spazi comunitari,

a spazi individuali e privati.

In questo modo
avremmo aperto uno spettro

tra il collettivo e l'individuale.

Un po' di matematica:

se calcoliamo il verde
che abbiamo lasciato sul terreno,

meno l'area occupata dagli edifici,

e sommiamo il verde
di tutte le terrazze,

otteniamo uno spazio verde del 112%.

Più natura di quanta ce ne sarebbe
senza costruire l'edificio.

Ecco che questo piccolo calcolo
mostra come stiamo moltiplicando

lo spazio disponibile
per quelli che vivono qui.

Questo è il 13esimo piano
di una di queste terrazze.

Ci sono nuovi piani di riferimento,
nuovi piani terra per l'attività sociale.

Siamo stati molto attenti
alla sostenibilità.

Ai tropici, il Sole è la cosa
a cui bisogna prestare più attenzione.

Bisogna ripararsi dal Sole.

Ci siamo accertati che gli appartamenti
avessero tutti abbastanza luce

in tutti i periodi dell'anno.

Poi abbiamo ottimizzato
la riflettanza delle facciate

per minimizzare
il consumo energetico dell'edificio.

Ma soprattutto, abbiamo dimostrato
che attraverso la geometria

del design dell'edificio,

esso stesso potesse fornire
sufficiente ombra al cortile,

così che potesse essere usato
durante tutto l'anno.

Abbiamo poi collocato specchi d'acqua
lungo i principali corridoi di aria,

così che il raffreddamento dovuto
all'evaporazione creasse un microclima

che avrebbe elevato
la qualità degli spazi

disponibili per gli abitanti.

L'idea era di creare
una varietà di scelte,

la libertà di pensare
dove vorresti essere,

dove vorresti scappare, magari,

all'interno della complessità
del complesso in cui vivi.

Ma spostiamoci dall'Asia all'Europa.

Ecco un edificio per una compagnia
di media tedesca con sede a Berlino,

in transizione
da stampa tradizionale a digital media.

L'amministratore delegato
ci pose poche domande, ma pertinenti.

Perché mai qualcuno oggi dovrebbe
ancora voler andare in ufficio,

visto che si può lavorare
da qualsiasi posto?

E come si può rappresentare
l'identità digitale di un'azienda

in un edificio?

Non solo abbiamo creato un oggetto,
ma al centro di questo oggetto

abbiamo creato
un gigantesco spazio

per l'esperienza
della collettività,

della collaborazione
e dello stare insieme.

Comunicazione, interazione
al centro di uno spazio

che galleggiasse in se stesso,

ciò che chiamiamo
una nuvola collaborativa

nel bel mezzo dell'edificio,

circondata da un involucro
di uffici standard modulari.

Così a pochi passi
dalla tua tranquilla scrivania

puoi partecipare
alla gigantesca esperienza collettiva

dello spazio centrale.

Infine arriviamo a Londra,
un progetto commissionato

dalla London Legacy
Development Corporation

del Sindaco di Londra.

Ci era stato chiesto
di intraprendere uno studio

e investigare il potenziale di un sito

fuori Stratford nel Parco Olimpico.

Nel 19esimo secolo, il principe Alberto
aveva creato Albertopolis.

E Boris Johnson pensò di creare
Olympicopolis.

L'idea era di riunire alcune
delle più grandi istituzioni inglesi,

e altre internazionali e creare
un nuovo sistema di sinergie.

Il principe Alberto, come dicevo, aveva
creato Albertopolis nel 19esimo secolo,

con l'idea di esibire tutti i successi
dell'umanità,

portando arti e scienze
a stretto contatto.

Così aveva costruito Exhibition Road,
sequenza lineare di queste istituzioni.

Ma certo, la società di oggi
è cambiata da allora.

Non viviamo più in un mondo

nel quale ogni cosa
è chiaramente delineata

o separata l'una dall'altra.

Viviamo in un mondo in cui
i confini cominciano a confondersi

tra differenti domini

e nei quali collaborazione e interazione
diventano sempre più importanti

del mantenimento della separazione.

Così volevamo pensare
a una gigantesca macchina della cultura,

una costruzione che organizzasse
e animasse i vari ambiti del sapere,

permettendone l'interazione
e la collaborazione.

Alla base di questo
c'è un semplice modulo,

ad anello.

Può essere un corridoio che serve
sia da lucernario che per la ventilazione.

Si può opacizzare

e trasformare in un enorme
spazio espositivo.

Questi moduli erano impilati
l'uno sull'altro

con l'idea che quasi ogni funzione
potesse, con il tempo,

occupare qualsiasi modulo.

In questo modo le istituzioni
possono rimpicciolirsi,

essendo il futuro della cultura, in un
certo senso, il più incerto di tutti.

Ecco come si presenta la costruzione,
vicino al Centro Acquatico,

di fronte allo Stadio Olimpico.

Potete vedere come i volumi a sbalzo

si proiettano all'esterno
coinvolgendo lo spazio pubblico

e come il cortile anima
il pubblico all'interno.

L'idea era di creare
un sistema complesso

in cui le entità istituzionali
potessero mantenere la propria identità,

e non dovessero essere comprese
entro un singolo volume.

Qui c'è un confronto in scala
con il centro Pompidou a Parigi.

Si vedono le dimensioni enormi
e il potenziale del progetto,

ma anche la differenza:

qui c'è la molteplicità
di una struttura eterogenea,

nella quale differenti entità
possono interagire

senza perdere la propria identità.

L'idea era di creare
una struttura organizzativa

che permettesse di scrivere
diverse storie --

per coloro che nell'area educativa
creano e pensano alla cultura;

per coloro che presentano
le arte visive, la danza;

e per il pubblico, che potesse essere
ammesso in tutto questo

con una serie di possibile traiettorie,

così che potessero elaborare la propria
interpretazione di queste narrazioni

e la propria esperienza.

E voglio finire con un progetto
che è molto piccolo,

ma in un certo senso,
davvero unico:

un cinema galleggiante
nell'Oceano della Thailandia.

Alcuni miei amici hanno fondato
un festival del cinema,

e io ho pensato,

se pensiamo alle storie e alle narrazioni
racchiuse nei film

dovremmo anche pensare alle narrazioni
delle persone che li guarderanno.

Così ho disegnato una piccola
piattaforma modulare galleggiante,

basata sulle tecniche impiegate
dai pescatori locali,

come hanno costruito
i loro allevamenti di aragoste e pesci.

Abbiamo collaborato con la comunità locale

e costruito, a partire dai loro
materiali riciclati,

questa fantastica piattaforma galleggiante

che si muoveva dolcemente nell'oceano

mentre guardavamo i film
dell'archivio di film inglese

[1903] "Alice in Wonderland", per esempio.

Le più primordiali esperienze
per una platea

fuse con le storie dei film.

Ecco perché credo che l'architettura
vada oltre il dominio della materia fisica

dell'ambiente costruito,

e che riguardi in realtà il modo
in cui vogliamo vivere le nostre vite,

come scriviamo le nostre storie
e quelle degli altri.

Grazie.

(Applausi)