Keltie Ferris Spray Paints in Solitude | "New York Close Up" | Art21

How does an artist connect to the world while working alone? In this film, artist Keltie Ferris begins a new series of abstract paintings in her Bushwick, Brooklyn studio. Painting in isolation, Ferris discusses both the pleasures and anxieties of working in solitude. Throughout the film, Ferris looks outside of her daily studio process for connections to the world, taking stock of viewer's responses to her work, finding inspiration in both books and the urban environment, and situating her paintings in an art historical tradition. Applying oil paint with various techniques—brush, palette knife, and a spray gun—Ferris builds up layers of marks over several weeks into complex shapes and patterns. Asserting that abstraction is about "trying to undo the nameable things in life," Ferris describes her paintings as being about "seeing through to other worlds."

Keltie Ferris (b. 1977, Louisville, Kentucky, USA) lives and works in Brooklyn, New York.

CREDITS | "New York Close Up" Created & Produced by: Wesley Miller & Nick Ravich. Editor: Joaquin Perez & Mary Ann Toman. Cinematography: Rafael Moreno Salazar & Ava Wiland. Sound: Nicholas Lindner, Wesley Miller & Ava Wiland. Associate Producer: Ian Forster. Production Assistant: Paulina V. Ahlstrom, Don Edler & Maren Miller. Design & Grahics: Crux Studio & Open. Artwork: Keltie Ferris. An Art21 Workshop Production. © Art21, Inc. 2011. All rights reserved.

"New York Close Up" is supported, in part, by public funds from the New York City Department of Cultural Affairs in partnership with the City Council. Additional support provided by The 1896 Studios & Stages.

For more info: http://www.art21.org/newyorkcloseup

[Musique]

[paroles de la chanson]

[musique continue]

C'est un peu comme "Karaté Kid"

[Rire}

Peindes est une vraie source de solitude.

Une des choses avec laquelle je luttais quand je me demandais si je voulais faire ça de ma vie

c'est que je ne sai spas si je peux rester autant toute seule.

C'était vriament dur our moi quand j'ai quitté l'école, et que j'ai commencé à peindre à plein temps.

Je vivais et travaillais chez moi. Donc je n'avais aucune raison de mettre les pieds dehors.

Quand j'allais acheter du lait, je tapis la conversation avec le marchand, pendant [rire]

trop longtemps.

"On peut voir à l'intérieur?"

" Oh oui"

[rire]

En fait, je crois que c'est avec ça qu'on peint les voitures.

Mais c'est généralement pas de la peinture à l'huile, mais de l'énamel,

Je crois qu'on se sent un peu coupable quand on est artiste aujour'dhui.

surtout quand on pourrait faire quelque chose de plus proactif et plus directement positif pour le monde.

C'est dur de faire quelque chose que rien ne justifie.

Je ne sais pas si j'ai réussit à le faire, et c'est mon but.

{Son de l'aérosol]

Peindre nous donne un sentiment d'indulgence.

Mon trait individuel est étalé sur la surface que vous puissiez admirer le caractère unique de ma marque

mon travail tout pleins de bavures merdiques.

Je me bats contre ça, pas tout le temmps, mais parfois je me bats avec ce que je fais comme métier.

[rire]