Tania Bruguera; "Movimento Internacional de Imigrantes"

Episódio n.° 223: "Movimento Internacional de Imigrantes" (MII), um projeto fundado pela artista Tania Bruguera em 2010, localizado em Corona, no Queens, Nova Iorque. É um espaço comunitário onde a arte e a educação são usadas para dar voz a imigrantes pessoal e politicamente. Tania diz que, quando os imigrantes se relacionam com a arte contemporânea, entendem melhor como trabalhar com os seus medos e com as limitações que lhes são impostas ao entrarem no país. A artista Aliza Nisenbaum ensina inglês no MII usando a arte ao pintar retratos dos seus estudantes. Aliza diz: "Muitas dessas mulheres escondem-se de certa forma, e eu tento dar uma sensação de poder de ação a essas mulheres para elas encontrarem a sua voz na arte e na aprendizagem básica do inglês."
Os membros do grupo de dança asteca Tletlpapalotzin apresentam uma cerimónia tradicional no Dia da Comemoração da Comunidade MII e falam sobre as suas experiências como imigrantes a viverem na cidade de Nova Iorque. "Estar numa cerimónia dá-me forças para avançar no dia a dia. Tenho o prazer de trabalhar juntamente com a minha família do grupo Tletlpapalotzin", diz Ana Ramirez, membro da Tletlpapalotzin.
Tania Bruguera explora a relação entre a arte, o ativismo e a mudança social, apresentando eventos participativos e interações que geram as suas próprias observações, experiências e compreensão das políticas de repressão e controlo. O seu trabalho desenvolve o conceito de arte útil, no qual a arte pode ser usada como ferramenta de poder social e político.
Saibam mais sobre a artista em: http://art21.org/artist/tania-bruguera

[Movimento Internacional de Imigrantes]

Aliza Nisenbaum, artista:

Era mesmo divertido pintar aqui.

Eu estava sempre a pintar
que havia uma aula de zumba

ou uma aula da orquestra infantil.

Havia sempre quatro ou cinco miúdos
em volta da minha paleta,

metendo os dedos nas tintas

e perguntando-me como fazer
determinadas cores

e a ver a forma como eu
fazia deslisar o pincel pela tela.

Sou mexicana

e foi aqui que entrei
um pouco mais no mundo da arte

por isso tem sido como
um verdadeiro lar para mim.

Sim, claro, Vero e Marisa estão aqui.

Aliza: Comos vais, Vero?

Há muito tempo que não te via!

Vero: Pois. Também tive saudades tuas.

Aliza: Eu também

Olá Marisa! Como vais, querida?

Marisa: Bem.

Aliza: Estão prontas para a festa?

Vero: Sim, sim. Mais que prontas!

Aliza: Pintei Vero duas vezes.

Foi ela o meu primeiro modelo

e é a pessoa mais inspiradora
que encontrei nas minhas classes.

Vero: Sinto-me muito orgulhosa

porque, imaginem, estou numa pintura

eu, o meu marido e a minha filha!

Na minha ideia, julgava

que uma pintura se fazia numa hora,

mas não, são muitas horas de trabalho.

Conheci-a aqui porque fui às aulas dela

para aprender inglês através da arte.

Aliza: Falávamos muito
sobre ideias do feminismo.

Mas elas não usam a palavra "feminista"

ou pelo menos evitavam-na um bocado.

Por isso, começámos a apresentar ideias
do que podia significar para diferentes pessoas.

A ideia de nos sentarmos cara a cara,

é uma experiência muito intimista
ter um modelo e pintá-lo.

Isso faz com que as pessoas
se abram sempre.

Estamos a pintar cada pedacinho
da sua carne e da sua pele

e o cair e as pregas das suas roupas.

Isso é imediatamente
uma espécie de experiência íntima.

Vero: No México, aprendi uma dança azteca.

A minha família e eu costumávamos
vestir trajes típicos do nosso país.

A verdade é que naquela altura
eu tinha uma blusa com flores

muito bonita, com cores vivas,

e agora estou sempre a vê-la,

tenho a pintura lá em casa
na minha sala de estar.

Antes do mais, quero agradecer a Aliza.

Aliza: Muitas destas mulheres
são pessoas que, de certo moso,

se escondem do olhar do público

não querem dar nas vistas,

porque muitas delas são
imigrantes sem documentos.

Por isso, eu tentei dar uma sensação
de ação às mulheres que aqui estão

em termos de encontrarem a sua voz,
em termos de arte

e em termos também
de conhecimentos básicos de inglês.

Há uma história muito rica
de pintura social no México.

Recuando à época dos muralistas,

penso que a arte

tornou-se cada vez mais
uma prática espácio-social.

É muito importante para todos
conhecer a poética deste espaço.

Tania Bruguera: As pessoas
do Movimento de Imigrantes

estão a usar a arte
para adquirirem autonomia

Assim, também têm feito parte
da arte contemporânea

e compreendem agora, muito melhor,

como funciona a arte contemporânea

e tudo aquilo que podem obter dela.

As pessoas também podem crescer
e compreender como fugir dos seus medos

com as imitações que lhes põem
logo que entram neste país.

Ana Ramierez: Porque estamos numa cidade

que, por vezes, é um bocado difícil.

De vez em quando, passamos todas
por momentos difíceis

na nossa vida, não é?

Para mim, estar numa cerimónia,

dá-me a força para avançar no dia a dia.

Estar aqui, para mim, enche-me de força

— força, alegria, muita energia

e agrada-me trabalhar em conjunto
com a minha família

do gruo Tletlpapalotzin.

[Dia de Comemoração da Comunidade IMI]

TB: O Movimento de Imigrantes
ainda não é um produto acabado.

Todo o tempo que temos gasto até aqui
com o Movimento de Imigrantes,

é para preparar as condições
para o projeto se concretizar.

Se me perguntarem quem eu sou,
penso que sou uma idealista

porque estou morta por iniciar
um partido político,

porque é isso que eu quero fazer,

criar um poder político
para os imigrantes, pelos imigrantes.

Sei qual o risco de fazer isso
nos Estados Unidos.

É que vai ser visto, provavelmente,

como mais um gesto do que
uma coisa que acontece.

Mas veremos.

Tradução de Margarida Ferreira