Turnarounds (Blues Rhythm Guitar - Guitar Lesson BL-209) How to play

Hallo, wie geht's? Ich bin's, Justin.

Willkommen zur Lektion 9
der Blues Rhytmusgitarrenserie

und heute beschäftigen
wir uns mit Turnarounds.

Turnaround nennt man
die letzten 2 Takte eines 12-Bar-Blues

und es gibt eine Menge
unterschiedlicher Akkordfolgen

die man nehmen kann, den Song
zu wenden und von vorne zu beginnen

Also manchmal sind sie vorgegeben

so dass Songs einen ganz
bestimmten Turnaround haben

was meist der Fall ist.

In anderen Fällen kommt
aber die Band zusammen

und befindet 'Hey, bei diesem
Song nehmen wir folgendes..'

wenn es einen aber kalt erwischt,
orientiert man sich am Bassspieler

oder dieser muss auf dich hören

um rauszukriegen was
als Turnaround passiert.

Es macht viel mehr Spaß,
wenn es nicht gleich so klar ist

und du nicht weißt
was passieren wird

Dabei können einige
interessante Noten entstehen

aber wenn du all die
verschiedenen Turnarounds kennst

dann wirst du wahrscheinlich was wittern 'Oh mir scheint, es ist der eine!'

oder 'das klingt wie', oder

'der erste Akkord ist dieser hier, also muss es dieser eine Turnaround sein'.

Also, darum geht's hier.

Für das Begleitstück wählte ich fünf der geläufigen Turnarounds

und hab sie hintereinander gesetzt. ich zeig euch diese fünf zunächst,

und dann zeig ich euch
noch ein paar andere

von nahe, und zeig euch verschiedene Herangehensweisen

wie ihr sie spielen könntet.

Als Teil des Blues-Leadgitarrenkurses gibt es auch eine Lektion zu Turnarounds,

denn sehr oft bestimmt der Leadgitarrenspieler den Turnaround.

Er spielt den Melodiebogen der dann bedeutet, 'Ja los, noch mal ne Runde,'

'Und jetzt zum Schluss kommen.'

Ist also wichtig, dass ihr
euch auch jene Lektion reinzieht.

Und auch klar, dass es manchmal
gar keinen Turnaround gibt,

es gibt einige Stücke mit Bluesakkordfolgen, die ich die Langen nenne,

wo die letzten zwei Takte
einer 12-Takt-Bluesfolge

nur aus dem 1er-Akkord bestehen.

Dann ist es meist am Drummer,
mit einem Fill anzudeuten

'Hey, wir enden hier und gehen
nochmal von vorn'

Da passiert ziemlich oft.

Glaubt nicht es ist ungewöhnlich, dass da plötzlich kein Turnaround kommt.

Doch in der Mehrzahl
der Fälle gibt es einen,

denn deshalb machen
wir hier diese Lektion.

Genug gequasselt,

gehen wir näher ran und
sehen uns an wie man ein paar spielt.

Die Lektion heute basiert auf die D-Tonart. Zur Erinnerung

D ist hier und es ist der 1er-Akkord,

G im 3. Bund da ist der 4er-Akkord,

und A im 5. Bund - Grundton
auf der 6. Saite - ist der 5er-Akkord.

.

Ich spiel jetzt durch einen normalen Blues.

.

Damit ihr ganz sicher seid, wo der Turnaround passiert.

.

Da ist die Stelle mit dem 5er-Akkord.

.

Zum 4er-Akkord.

.

Und jetzt folgt der T.
Was ich euch jetzt zeige

ist was an dieser Stelle passiert.
Die letzten zwei Takte des 12-Bar-Blues.

Sehr häufig ist, einfach den
5er-Akkord zu halten für zwei Takte.

Dann hätten wir also
1, 2, 3, 4, 1, 2, & 3 & 4, &1.

Also einfach nur das & 4 & 1.

Wieder, die letzten zwei Takte des Blues in D, 3 4

ist D 2 3 4, 1 2 3 4.

Das Ganze bewegt sich rüber für die letzten zwei Beats der ganzen Sequenz,

bewegt sich rüber in den 5er-Akkord,

und dann sind wir sofort
zurück im 1er-Akkord

Dies ist sehr verbreitet,
besonders im frühen Blues,

viel mehr als andere Turnarounds.

Also, merkt euch diesen als Erstes.

Nun, der Zweite in unserer Folge für den Backing Track klettert nach oben.

Wiederum sehr beliebt, er passiert in Takt zwei unserer Zwei-Takt-Folge.

Wir haben einen Takt in D,
der zweite Takt geht

.

Sicher kennt ihr das schon, wieder eine sehr geläufige kleine Sequenz.

1 2 3 4 1 & 2 & 3 4

1 2 3 4 1 & 2 & 3 4

Das chunka-chunka-Ding muss nicht dauernd sein, übrigens. Es geht auch:

.

Oder man geht:

.

Das war ein kleiner Nonenakkord.

Vieles ist möglich, das chunka-chunka
ist nur mein Beispiel.

Aber ihr könnt jede Art von Sequenz nehmen

die wir bisher hatten für das hier:

.

ein Zwei-Noten-Ding hier, wenn ihr wollt:

.

Endlos viele Arten diese
verschiedenen Dinger einzusetzen.

Diesen hier nenne ich mal den Climb, und so einen setzen wir ans Ende

des Turnaround, das wäre was
das ihr vom Bassisten verlangen würdet.

Das wäre ein kleiner Climb.

Der 3. jetzt ist eigentlich eine
Variante der beiden vorigen, nämlich:

1

4

1

5

Und dann fangen wir
die Folge wieder von vorn.

Wieder eine sehr beliebte Sequenz.

1

4

1

5

Könnte man auch so spielen.

.

oder

.

Und wieder viele Möglichkeiten.

.

Alles das Gleiche, solange es so ist

1

4

1

5

Ich empfehle ein gewöhnliches chunka-chunka für die meisten Läufe.

.

nur um sich an die
Akkord-Wechsel zu gewöhnen.

Eben ne einfache Weise damit zu beginnen,

Verjazzen der Akkorde kann immer noch kommen, wenn ihr das mögt.

So, die Nächste, die Nummer 4,
nennt man eine 1, 6, 2, 5.

Wieder hat es seine Wurzeln im Jazz. Und wir kriegen ungefähr dies:

.

Diese Art Effekt, kommt aber
auch im chunka-chunka vor:

.

es passiert auch hier mit
dem gewöhnlichen Blues-Lauf.

So bei diesem, wo es
1, 6, 2, 5 der Skala ist.

Ihr wisst unser Blues bisher
ist einfach 1, 4, 5.

Wenn das 4, 5 ist, ist das 6. Wenn das 1 ist, hier ist 2. Also wisst ihr:

1

6

2

5

.

Und passt auf, -ich bin sicher
ihr seid schon gewissenhaft genug

alles mit dem Grundton der 5. Saite

und dem der 6. Saite
zu erfassen, nicht wahr?

Bemüht euch zu erkennen, wo

1

6

2

5

sich befinden, wenn wir
hier oben anfangen würden.

1

6

2

5

oder 1

6

2

5

1

Hey, ihr mögt euch erinnern

.

dass ich darüber geredet habe
in der Lektion über die Mini-Griffe.

Das ist eine weitere sehr verbreitete Folge, die ihr probieren könnt.

Und die Letzte ist eine 1,
erniedrigte 3, zu erniedrigter 2 Folge.

Es ist ein chromatisches Ding, hat zu tun mit ulkigen Akkord-Ersetzungen,

mit den wir uns ein
andermal befassen können,

aber jetzt sollten wir erst mal
einfach halten und spielen,

1

drei Bünde hoch

zurück

nochmal einen zurück

und dann sind wir zurück in der Mitte.

Ihr könnt entweder Akkorde nehmen

.

Sowas in der Art mit Akkorden, oder aber

.

es kann chunka-chunka sein
oder es können schräge Akkorde sein

oder normale Power-Akkorde
mit chunka-chunka, das liegt an euch.

Wichtig, alles mal zu probieren, es ist nie nur das Eine oder das Andere.

So, das sind alle
Beispiele aus dem Begleitstück.

Denkt dran, auf der Webseite sind Übersichten mit der Reihenfolge

auf dem Begleit-Track mit den genauen Akkorden und wo sie vorkommen.

Ich empfehle also dringend, dass ihr da mal hingeht und nachschaut,

es macht das Leben viel einfacher für euch.

Es gibt noch mehr Turnarounds,
die recht verbreitet sind,

die toll klingen, die ich aber nicht unterkriegte auf dem Backing-Track,

ich zeig sie euch aber, und ihr könnt sie zu anderen Backing-Tracks verwenden

aus dieser Serie, oder ihr probt
damit herum mit Freunden oder so.

Der erste ist von der Art mit absteigender Linie, der oft vom Bassisten kommt,

aber auch auf der Gitarre klingt der recht gut. Sind einfach diese Noten.

.

Ihr könnt sie auch als Power-Akkorde spielen, wenn ihr wollt.

Wir fangen an mit dem Grundton.

Gehen einen Ton runter.
Dann chromatisch runter zu 5er-Akkord.

Welcher in der Tonart A ist.

Ihr macht ja eure Hausaufgaben
und bringt ihn auch rüber zum

Grundton auf der 6. Saite und findet raus wie mansie jeweils spielt.

Klar, ihr könntet einen Ton runter gehen,

ber geht jetzt mal zum C hier. Also von C nach D, stattdessen geht von D zu C.

.

Das ist sehr verbreitet. Wie gesagt,
oft macht das einfach die Gitarre.

.

Und der Bass macht das

bum, bum, bah, bah,
bumpa, bumpa, so in der Art.

Ich denke es ist cool...

.

So das ist der erste der Extras. Nun der zweite, das ist einfach den Akkord spielen.

Klar könnt ihr sagen "Was soll das?
Das ist doch einfach."

Aber wenn's dann losgeht:

.

Ist es oft ein chunka-chunka chunka-Ding, bzw. ein chunka-chunka chunka-chunka,

da habt ihr eine extra chunka drin.

Wenn ihr das also macht
und ihr kommt zum 5er-Akkord,

wollt ihr vielleicht nicht
die dauernden chunkas,

Sondern aufhören damit,
dass ihr den Akkord spielt.

Was ich mache wenn wir
jetzt zu den chunkas kommen.

.

Hier jetzt

.

Nur an dieser einen Stelle.

.

Geht ihr zum vollen Akkord. Wenn ihr einen Grundton fünfte Saite habt,

könntet ihr einen
Nonen-Akkord nehmen, oder

könntet ihn hier schon genommen haben mit dem Grundton 6. Saite.

Liegt völlig an euch, gehört dazu zum Ganzen, es ist eure Wahl.

Es ist halt wichtig zu erkennen, dass dies ein möglicher Turnaround sein kann,

und umzuschalten von diesem Ding

.

zu ein wenig mehr Anschlag eines Akkords, das klingt recht funky, find ich.

Das ist ziemlich gut.

Nun, der nächste jetzt ist verwandt mit dieser absteigenden Linie.

.

Denn oftmals geht der Bass nach oben.

.

Und das ist was ich euch zeigen wollte.

.

Weil ich es einfach cool finde.

.

Ausgehend von D.

1

2

3

4

1

Und dann sind wir auf dem A.

.

D

Der erste Finger ist im 4. Bund,

kleiner Finger im 7. Bund,
das ist der Grundton.

.

Nehmt welchen Finger
auch immer, ist egal...

ich wechsle die auch immer
je nachdem welcher Tag es ist.

.

Experimentiert damit.

Wenn ihr natürlich euren
kleinen Finger für den Grundton nehmt

dasselbe ist in Ordnung hier oben.

.

Also wäre möglich...

.

Könnt ihr auch hier oben haben.

.

Ich finde das ne funky kleine Nummer.

Ein bisschen interessanter als das Übliche.

Es gibt auch diese noch interessantere Idee

die ich hier mit euch teilen will, damit ihr sie allein ausprobieren könnt.

Aber der letzten heute ist ein erniedrigter 5er zu einem 5er-Akkord.

Sehr verbreitet...

.

Wie nehmen den 5er-Akkord
und bewegen ihn einen Bund höher

.

und wieder zurück.

.

Und los geht's.

Die letzte Idee jetzt hat's wirklich in sich.
Ich will sie euch erklären,

und dann könnt ihr euch
ein wenig damit beschäftigen.

Als erstes hatten wir
da diese absteigende Linie

.

Die passierte im Turnaround
um nach A7 zu kommen.

Dann hatten wir da auch

.

diese aufsteigende Linie. Aber was passiert, wenn wir die beiden zusammen spielen?

Also als ihr hier ward,
eine ging hoch, eine ging runter,

und dann geht diese weiter nach unten,

und diese geht weiter nach oben,
und diese geht weiter nach oben,

und wir haben plötzlich diese Idee
genannt Gegenläufige Bewegung .

.

Ziemlich funky. Einer meiner
Lieblingslicks für

.

Eine geht runter,

.

eine läuft hoch.

.

Mir gefällt der Klang total.

ihr könnt ja mal sehen, wie viele Arten

euch einfallen, das zu spielen. Immer dass eine Linie nach unten läuft,

das wären dann die Noten

D

C

H

B

das führt zu A

und die andere geht

D

hoch nach Fis

G

Gis

A

Es ist einfach ein schönes
kleines Spiel für euch

.

als eine Übung auf der Gitarre Beschäftigung für nen Nachmittag,

mit ein paar coolen Licks, die Spaß machen.

Wie mit allem auf der Gitarre
ist es wichtig, dass ihr damit übt.

Also seht zu dass ihr mit all den diversen Turnarounds herum nudelt,

prägt euch so viele wie möglich ein, und ganz wichtig, dass ihr all die beherrscht

die ich euch gezeigt habe mit dem Grundton auf der sechsten Saite.

Bis hierher haben wir alle gemacht mit dem Grundton auf der fünften Saite,

ich zeig euch die auf der sechsten Saite nicht. Ich will, dass ihr die selbst findet.

Ist nicht schwer, und wenn,
dann ist es an euch es zu lernen

wie es geht und dann ist es auch
nicht mehr schwierig.

Ich finde all das ist ein Stück Grundwissen, das ihr euch aneignen müsst,

wenn ihr das noch nicht drauf habt.

Sehr wichtig auch in diesem Stadium, ist dass ihr euch Blues-Stücke anhört,

und dabei die verschiedenen
Turnarounds raus zu hören lernt.

Nehmt euch tolle Blues-Aufnahmen ran,
die ihr stark findet,

Muddy Waters oder Stones oder
Howlin' Wolf, was auch immer,

hört die verschiedenen Turnarounds raus, erkennt sie und sagt euch:

"Oh, da hat er eben diesen einen
Turnaround gebracht."

Hört genau hin ob sie den gleichen Turnaround im gesamten Stück spielen,

und ob er wirklich ein Teil des Songs ist.

Gute Methode euer Repertoir
zu entwickeln und dafür zu sorgen,

dass ihr die korrekten Akkordfolgen für jeden einzelnen 12-Bar-Blues lernt.

Denn als ich noch jünger war, dachte ich halt immer: "oh klar, ein 12-Bar-Blues"

und dass sie alle gleich sind und du alles damit machen kannst.

Aber als ich mich näher damit befasste,
sah ich, das ist gar nicht so.

Große Unterschiede, auch bei den Leuten die sie wirklich gut erfasst haben,

ob Stevie Ray Vaughn
oder die Rolling Stones,

oder wer auch immer, jeder der
modernen "weißen" Gitarrenspieler.

Man hört sie ältere Stücke spielen und weiß, sie haben sie verinnerlicht.

Die kennen genau die Akkordfolgen und auch die richtige Art sie zu bringen.

Wohl mein Lieblingsbeispiel sind die Rolling Stones mit Little Red Rooster.

Wenn ihr das Orignal mal hört, das, wie ich glaube, von Howlin' Wolf ist,

dann ist da ein Fehler mit einem Akkord, wo der Bass nicht zur richtigen Zeit

am Akkord ankommt und
die ganze Band drüber hinweg geht.

Und die haben das in ihrer Version belassen. Und ich dachte tatsächlich

es war ein Fehler, was es nicht war, und die haben es kopiert und perfektioniert.

Und nun spiel ich zum Ende
den Backing Track,

und denkt an die Sachen auf der Webseite, die machen alles einfacher.

Und wir sehen uns sehr bald
zu einer anderen Lektion.

Passt aud euch auf. Bye bye.