Diana Al-Hadid's Studio Boom | "New York Close Up" | Art21

예술가로 그리고 사업가로 두분야 모두 함께 성장해 나갈 수 있을까?
예술가 Diana Al-Hadid 와 그녀의 헌신적 동료들은 빡빡한 일정속에 놀며, 작업하며 새로운 작품을 끝내기 위해 노력하고 있는 모습을 담은 필름입니다.

몇달동안 브루클린의 윌리암스버그에 있는 Al-Hadid의 스튜디오에서 촬영했고, 젊은 예술가들이 모여 긴 시간을 함께 하며 "보이지 않는 도시" 의 첫작인 "놀리의 주문"(2012) 을 완성하고 있었습니다. MASSMoCA에 전시가 됩니다.
[http://www.massmoca.org/event_details.php?id=669].
유명세를 빠르게 타고 있는 이 스튜디오에서, Al-Hadid는 분투하고 있습니다. 거대한 조각상을 작업하기 위해 스튜디오를 넓히고, 조각기술들을 다른 사람들에게 알려주며, 시간과 자원을 효율적으로 사용하고 있죠.
그녀의 작업실 확장은 몇년간 부가 수입으로 혼자 일하던 공방에서 시작해 개조해 한층을 모두 작업실들로 키워낸 것이다.
작은 공방에서 혼자 일하다가 —Al-Hadid의 예술에 대한 야망은 아마도 그녀가 재밌지만 굉장히 생산적인 작업환경과 넓은 시야에서 바라보는 문제 해결 능력에서 시작되었을 것이다.
하나하나 옮기기 시작하는 이사 날처럼, Al-Hadid와 그녀의 동료들은 "놀리의 주문"을 위해 세부적인 매뉴얼들과 복잡한 조립방법들을 만들어 나갔다. 복잡한 조각을 천천히 분해후 복잡한 이 조각을 박스에 담은 후, 작업실을 다시 청소해 다음 작업을 시작하였다.

Diana Al-Hadid ( 1981 출생 , 알레포, 시리아 ; 미국 오하이오 주 Cleveland에서 자람) 뉴욕 브루클린에 거주하며 작업중, 더 자세한 정보를 보시려면
http://www.art21.org/newyorkcloseup/artists/diana-al-hadid/

CREDITS | "New York Close Up" Created & Produced by: Wesley Miller & Nick Ravich. Editor: Brad Kimbrough. Cinematography: John Marton, Wesley Miller & Nick Ravich. Sound: Scott Fernjack, Wesley Miller & Nick Ravich. Associate Producer: Ian Forster. Production Assistant: Amanda Long & Tida Tippapart. Design & Graphics: Open. Artwork: Diana Al-Hadid. Thanks: Loren Alliston, Jonathan deSimone, Sarah Faitell, Dennis Harvey, Nicholas Joyce, Yeji Lee, MASS MoCA, Ryan Muller, Paul Pino, Platypus Fine Art, Jack Samels, United Van Lines. An Art21 Workshop Production. © Art21, Inc. 2012. All rights reserved.

이 필름은 뉴욕시 문화재청과 시의회, Toby Devan Lewis, 램브란트 재단, 데달루스 재단, 릴리 오친클로스 재단의 도움을 받았습니다. 추가적으로 1896 스튜디오 & 무대의 도움을 비롯해 여러 개인들의 도움을 받았습니다.

[새들이 짹짹거리는 소리]

[웃음]

[Diana] 이것은 제가 스튜디오에서 하루종일 느끼는 것입니다. 엄청난 긴장이죠.

Diana AI-Hadid-아티스트

[Diana] 무슨 일이 일어날까요? [웃음]

Sound FX App-Ryan's iPhone [어플 이름]

[Ryan] 그녀가 다음 단계를 갈까요?

그리고 다음은...

[레코드판 긁히는 소리]

AI-Hadid Studios 입니다

[Diana] 붐!

[Diana AI-Hadid의 스튜디오 붐]

뭐해요?

[Ryan] 'sexy'를 듣고싶어요?

[Diana, 웃으면서] 네.

[색소폰 연주 소리]

[화염장치소리]

4년전 여기 이 바닥은 하나의 빈 공간일 뿐이었어요.

[드릴 소리]

배관시설도 없었고, 난방기구도 없었고, 전기도 없었죠.

"어떤 수준으로 보이나요?"

운좋게도, 저는 이것을 받았고 그 중 일부분을 나눴어요.

그 일부를 다른 아티스트들에게 세를 줬죠.

그리고 제가 꿈꿔왔던 것보다 더 큰 길로 직접
공간을 구부려 만들었어요.

너무 많은 책임감이 있었고 그걸 어떻게 해나가야 하는지
알게 되었어요

"이건 현실이야. 효과가 있어. 어느정도는."

뉴욕으로 처음 옮겨왔을 때, 제 스투디오는 아마 평방 700피트 였을 거에요.

[실제 치수- 평방 320 피트]

저는 벽의 치수를 넘지않는 조각상을 만들었어요.
그건 정말 어려웠어요. 특히 제가 했던 작업에 있어서는요.

이 작업은 제가 어떻게 효율적으로 할 지를 알려줬죠.

어떻게 공간을 절약하고, 돈을 절약하고, 특히 시간을 절약할 수 있는지

아무도 저를 도와주지 않았기 때문에,

[이게 Diana의 새로운 조각품이에요]

[이걸 완성하기까지 두달이 걸렸죠]

예!

지난해 저는 꽤 빠르게 성장했죠.

이런 크기로 이걸 혼자 한다는 것은 거의 불가능했어요.

"제가 양동이 하나만 가져갈 수 있을까요? 예!"

그래서, 지금 저는 이런 모든 것들을 만드는걸 도와주는
조수를 둬요.

[스튜디오 안의 모든이들은 별명이 있다]

[Drew Dudak- "그가 꼬마였을 때 그림을 많이 그려서"]

[Yeji Lee--"예지룡"] -공룡이라는 뜻의

[Sarah Faitell--"치명적인"]

그것은 또한 왜 제가 스튜디오 매니저를 뒀는지 이유가 되요.

[Jonathan de Simone--"하나와 둘의 Jonny D"

사람들에게 각자의 일을 나눠주기 위해서,

그리고 제가 참석해야하는 것들에 집중할 수 있어요.

[Jonathan] 이 거대한 작업을 하는 것은 굉장합니다,
매우 재밌기도 하고요.

[Diana가 웃는다]

제가 처음 Diana의 일을 했을 때, 저는
그녀의 유일한 조수였죠.

저는 단지 Diana와 함께 정말 가깝게 6달을 지냈고, 다양한
기법에 대해 많이 알게 되었어요.

[Diana] " 그건 단지 하나의 막대기가 될 것 같아."

[Jonathan] " 맞아."

[Jonathan] Diana는 일종의 "크게 가지 못하면 집으로 가라" 라는 사람이었죠.

[Diana] "맞아! 내가 오른쪽에 있는게 좋아."

[Jonathan] 모든것이 벽에 있는 공과 같아요...

[Diana] "좋아, 그걸 관통해서 구멍을 내자."

[Jonathan]...거대한 조각품이죠.

그리고 여기 수많은 과정들은 정말로 구체적이고 조금
이상하면서도 독특해요.

그래서 주로 제가 하는 것은 다른 사람들이 Diana가 원하는 방식으로 뭔가를 하도록 가르치는 일이에요.

[Diana] 제가 하는 이 모든 작업들을 사람들은 배울 수 있어요. 그건 정말 간단해요. 제가 하는 모든 것이 쉽다고 생각해요.

[Nick] "응, 근데 그건 또한 전문가를 보는 것 같기도 해"

[Diana가 웃음]

[Nick] 내 말은, 섬유유리 가공할때, 잡도록 하는 그런것들. 너 혼자서는 못하잖아.

[Diana] "내가 훨씬 빠르지."

[Nick] 맞아, 그리고 넌 더 자연스럽게 만들어.

[Diana] 몇년간은 사실 좀 지저분했어요

닉 덕분에 지금은 좀 전문적으로 보이죠

[Nick] 영수증을 좋아해요

[Nicholas Joyce]

한푼이라도 다 알아두려고 하죠. 사실 그게 좀 어려운 부분이예요

지나치게 자세한것? [하하] 흥미롭기도 하지만

존과 저는 경쟁중이예요

같은날에 그녀가 저와 일하게 해야되고, 그 역시도 그녀와 함께 일해야 되는 거죠

그래서 우리는 그녀를 분배해야하죠

[사무실] [스튜디오]

[Diana] 밖에 나가

[Jonathan] 업무 환경은 굉장히 좋아요

많이 배우고, 정말 좋은 곳이에요

근데 시간이 참 많이 들죠

[업무량]

그래서 여길 떠나 저 혼자 일할 때가 다가오고 있다고 생각해요

하지만, 여기서 일하면서 너무나 재미있었기 때문에, 떠나기가 참 힘들죠

물론 진지하기도해요. 일을 해야되니까. 근데 분위기가 정말 편하고 좋아요

[Diana] 사다리 쓰자

[Diana 는 일년간 이 조각상을 만들고 있다]

[1개월 남기고 굉장히 빠른 속도로 진행중이다]

[Diana] 마지막에 엄청난 변화가 있을거예요

모든걸 다 붙이고, 중요한 결정들이 다 내려졌고.

이제는 이 너트와 볼트들, 작은 디테일들에 집중하고 있어요

[Paul] 철 지지대가 있죠

[Paul Pino--"Paulapart"]

[Paul] 여기처럼요. 여기 안쪽에 작은게 있고, 여기도 있고

이렇게 흘러내린 것 처럼 보이는게 지지대가 숨겨져있는 부분이에요, 공상과학영화 속에 나오는 것 처럼 보이도록 해주죠

물리학 법칙이 변화된 것처럼 보이게 하죠

[Diana] 붙였다 뗐다. 제 직업은 그런걸 결정하는 거죠.

복잡하고 큰 조각상을 만드는데 생기는 문제를 해결할때 약간 엽기스럽게 해요

[Dennis] 이성적으로 만들어지진 않은것 같아요

기술적인 걸로 보이기보다는 아름다움에 더 무게를 줬죠

그래서 제가 지금 하는 일은 대다수..

[Dennis Harvey--"Dennisio (del Toro)"]

구조고, 어떻게 조립을 하냐.. 그런것들이죠

저는 항상 스튜디오를 뛰어다녀요. 치수를 재고, 다시 컴퓨터로 돌아왔다가..

보이지 않는 조각 속 부분들이죠

조각의 생명이 다할때 까지 그런 기술적인게 함께 하는 거죠(하하)

[Paul] 가끔 일이 끝나고 집에가면 자르고 붙이는 그런 작업들을 많이 꿈꿔요

근데 제 작업인지 그녀 작업인지 모르겠어요

결국 그건 중요한 문제가 아니더라구요 저한텐

[지금 시각 1:30 a.m.]

[아침에 제일 먼저 도착하는게 옮기는 사람들이죠]

[Diana] 스튜디오에서 함께 작업 하는건 지금은 우리의 문제지만

결국 세상의 문제가 될거예요 영원히 (하하)

예술 세계는 굉장히 변덕이 심하잖아요

내년엔 전 또 별거 아닌 사람이 될 수도 있죠, 누가 알겠어요?

그래도, 항상 노력하고 운을 잡기 위해 노력하고 있어요

예술가는 요령있고, 창의적인 사람들이니까

그리고 비논리적인 것에 대해 작업하는 것이니까

예술분야 말고는 대다수 논리적이라고 봐야죠

제가 아는 모든 예술가들은 스트레스가 심해요

욕망도 강하고, 호기심도 많고

당신과 저처럼 좀 몰래 작업하고,엉큼한 사람들이 많죠

그래서.. 조심해야되요 (하하)

그런 사람들이 어디에든 있거든요 (하하)

[음악 : "Eisbär" by Grauzone]

댄스 파티!