발레의 핵심은 무엇일까요? - 밍 루크(Ming Luke)

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출생과 동시에 저주받은 아기. 선과 악의 치열한 전투. 키스로 깨어나는 진실한 사랑. 1890년 초연 이후, '잠자는 숲 속의 미녀'는 역사상 가장 많이 상연된 발레 중 하나였습니다. 그렇다면 무엇이 이 작품을 그토록 사랑받게 만든 걸까요? 그리고 발레가 이 이야기, 또는 다른 이야기에 더해주는 것은 정확히 무엇일까요? 밍 루크(Ming Luke)가 무엇이 발레를 오래되고 새로운 이야기들의 완벽한 매개체로 만들어 주는지를 알려줍니다.

강의: 밍 루크(Ming Luke)
제작: 비소라마(Visorama)

탄생과 동시에 저주받는 아기.
선과 악의 치열한 전투.

키스와 함께 깨어나는 진정한 사랑.

잠자는 숲 속의 미녀는 세계에서
가장 유명한 동화 중 하나입니다.

하지만 그중 가장 유명한 한 가지는
대사 한마디 없이 이야기를 풀어냅니다.

1890년 초연 이후,

'잠자는 숲 속의 미녀'는

역사상 가장 많이 공연된
발레가 되었습니다.

무엇이 이 작품을 이토록
사랑받게 만들었을까요?

발레가 이 이야기와 다른 이야기들에
정확히 무엇을 더해주는 걸까요?

발레의 핵심은 수십 가지의 몸짓인데

무용수들이 수천 시간이 넘는 연습으로
공들여 완벽하게 해내는 것입니다.

이 독특한 몸짓들은
수 세기에 걸쳐 사용되었고

각각의 동작은 의미와 역사가 깊습니다.

하지만 여러분이 발레를 이해하기 위해
이런 것들을 공부할 필요는 없습니다.

노래에 감동받기 위해 음악을
공부할 필요는 없는 것처럼 말이죠.

작곡가들이 음과 악절을
결합하여 음악을 만들어 내듯이

안무가들은 이런 몸짓들을
새로운 동작과 함께 묶어서

표현력이 있는 조합을 만들어 냅니다.

무대 옆 관현악단의 연주에 맞춰

발레리나는 이런 조합을
정확하게 수행해서

서사, 감정과 성격을 전달합니다.

'잠자는 숲 속의 미녀'의 첫 장면에는

궁정의 요정들이 갖가지 기술을 선보이며

아기 오로라 공주에게 선물을
주는 장면이 묘사됩니다.

관대함의 요정은 섬세하게
'앙 뿌엥뜨'로 걷는데

발가락 끝으로 서서 걷는다는 말입니다.

발랄한 바이올린 선율에
발을 맞추는 것입니다.

발레리나는 음악과 완벽하게
조화를 이루며 움직이고

우아한 부레로 바이올린의
떨림을 따라하기도 합니다.

절제의 요정은 오로라에게
강한 의지를 선사하면서

마치 손가락에서 전기를
쏘는 것처럼 춤을 춥니다.

요정은 무대를 가로지르고

빠른 쉐네로 회전하고는
단호하게 주테를 합니다.

몇몇 동작들은 이것보다
훨씬 더 문자 그대로입니다.

사악한 요정 카라보스는 공주를
치명적인 'X' 자세로 저주하고

자애로운 라일락 요정이 이에 맞섭니다.

물론 음악과 안무의 관계가

항상 이처럼 직선적이진 않습니다.

고전 발레동작이 종종
악기에 맞춰 형상화되지만

무용수들과 관현악단이 일치하는 정도는

또 다른 안무의 도구입니다.

율동적인 명확성을 위해 몇몇 인물이나
장면이 음악에 맞춰 움직이는 동안

다른 이들은 관현악단의 연주와
의식적으로 갈라지기도 합니다.

무용수와 연주자들은 이 섬세한 균형을

각각의 연기를 하는 동안 유지하면서

박자와 장단을 생동감있게
맞추는 데 몰두합니다.

하지만 공연 전 발레에서
가장 중요한 관계는

안무가와 음악 사이에 있습니다.

안무가 마리우스 페티파와
작곡가 표트르 일리치 차이콥스키는

'잠자는 숲 속의 미녀'의
모든 작업을 함께했습니다.

특히 오로라 공주의 16번째 생일의
활기찬 도입부에서 이것이 두드러집니다.

차이콥스키의 열정적인 음악이
빠른 속도로 쏟아지는데

공주의 조급함을 나타내기 위해
몇 악절은 짧게 끊기도 했습니다.

페티파는 오로라가 '파 드 샤'로
통통 튀는 안무를 그리는데

공주가 파티의 시작을 기다리는 장면으로
'고양이 걸음'이라는 불어입니다.

축하 파티가 시작되면
무용수들의 몫이 됩니다.

우아한 몸짓들의 멋진 향연이죠.

오로라 역에는 유명한 로즈 아다지오라는
가장 어려운 부분이 있습니다.

네 명의 구혼자들이 공주의
손을 잡으려 경쟁할 때

공주는 놀라운 균형감을 보여줍니다.

모두 앙 뿌엥뜨 자세로요.

잠깐잠깐 구혼자들의 손을 잡긴 하지만
곧 혼자서 균형을 잡습니다.

체력과 기술이 필요한
숨이 멎을 듯한 장면이죠.

하지만 기술만이 중요한 게 아니고

스타일과 성향 또한 중요합니다.

배우가 대사를 전달하듯

발레리나는 몸짓을 통해
폭넓은 감정을 전달합니다.

오로라는 우아하고 절제되어 있어서

구혼자들로부터 따로 서서
팔을 내밀 수도 있고

내숭 떠는 바람둥이로서 앙 포인트에서
우아하게 바로 설 수도 있습니다.

자신감을 갖고요.

'잠자는 숲 속의 미녀'는 발레가
무엇을 할 수 있는지의 본보기입니다.

우아한 광경, 극적인 신체적 묘사,

음악과 동작들의 매혹적인 조화가

환상적인 로맨스의 주제를
완벽하게 나타냅니다.

하지만 발레가 단지 서사적인
동화만을 위한 것은 아닙니다.

발레는 서사적이지 않은 감정 여행이나

실험적인 형태의 해체, 또는

순수한 기술 시연일 수도 있습니다.

발레는 수백 년이 된 규칙을 갖고
항상 실험을 하고 있으며

이로써 오래되고 새로운 모든 이야기를
위한 완벽한 매개체가 됩니다.