Return to Video

볼류메트릭 비디오: 영화 제작의 새로운 차원

  • 0:01 - 0:03
    전 영화 만드는 걸 좋아합니다.
  • 0:05 - 0:09
    영화 산업이 존재하게 된 지
    백 년이 넘었습니다만
  • 0:10 - 0:14
    영화 제작은 다차원적 사고방식에 맞춰
    성장하지 못했습니다.
  • 0:15 - 0:19
    한 장면에 카메라를 놓고
    녹화 버튼을 누르는 것도 그대로죠.
  • 0:19 - 0:23
    영화 제작은 여전히
    화면과 평행한 경험이며
  • 0:23 - 0:30
    영화 창작은 내용 생성에 있어
    같은 방식을 따를 가능성이 크죠.
  • 0:30 - 0:35
    우리는 여전히 평면 이미지를 앞에 두고
    허구를 감상합니다.
  • 0:36 - 0:38
    그게 잘못된 건 아닙니다.
  • 0:38 - 0:41
    저도 영화 감상과
    극장에 가는 걸 좋아합니다.
  • 0:41 - 0:43
    그런 경험들은
    감정적 경험이 될 수 있죠.
  • 0:44 - 0:47
    한 장면 속의 감정적인 경험의
    예술과 특정 기술은
  • 0:47 - 0:50
    더 강렬한 감정을 이끌어
    낼 수도 있을 만큼 강렬하죠.
  • 0:51 - 0:54
    여기서 우리의 질문은,
  • 0:54 - 0:58
    영화적 경험이 과연
    평면 스크린을 뛰어넘을 수 있는지
  • 0:59 - 1:00
    차세대의 콘텐츠 경험을 위해
  • 1:00 - 1:03
    어떤 식으로 콘텐츠 창작을
    할지 입니다.
  • 1:04 - 1:07
    통상적으로 우리가
    어떤 장면을 상상할 때
  • 1:07 - 1:09
    장면의 프레임과 구성을 생각합니다.
  • 1:10 - 1:13
    어떻게 깊이와 시차를 만들지도
    생각해야 합니다.
  • 1:13 - 1:18
    카메라가 움직일 때
    전경 및 배경적 요소를 이용해서요.
  • 1:18 - 1:22
    오늘날의 기술과 VR 및 AR 안경이나
  • 1:22 - 1:25
    스마트 기기가 있으면
  • 1:25 - 1:29
    전면적인 3차원 공간 체험이
    가능해지고
  • 1:29 - 1:31
    다양한 관점으로 관객들이
  • 1:31 - 1:34
    콘텐츠 경험을 하는 게 가능해졌습니다.
  • 1:35 - 1:38
    여기서 생각해 볼 문제는
    어떻게 이러한 기술과
  • 1:38 - 1:40
    모든 역량을 갖고
  • 1:40 - 1:45
    영화적 경험이 좀 더 장면 밖을
    벗어날 수 있게 할지입니다.
  • 1:45 - 1:49
    비디오 게임이나 컴퓨터로 구현한
    배우를 말하는 게 아닙니다.
  • 1:49 - 1:52
    물론 그것들이 매우
    실사적으로 보이긴 하죠.
  • 1:52 - 1:55
    저희는 실제 배우의 실제 연기가
    무대 위에서
  • 1:55 - 1:57
    이루어지는 것을 말하는 겁니다.
  • 1:58 - 2:02
    실제 배우와 실사 장면을 포착하여
  • 2:02 - 2:06
    어떻게 실감나게 구현할 수 있는지
    생각해 볼 겁니다.
  • 2:06 - 2:10
    요즘은 360도 동영상이
    낯선 개념이 아니죠.
  • 2:10 - 2:12
    360도 동영상에선
    현장 내부에 카메라를 두고
  • 2:12 - 2:16
    주변의 모든 아름다운 전경을
    이미지화 할 수 있습니다.
  • 2:16 - 2:18
    하지만 이와 같은 관점에서도
  • 2:18 - 2:20
    영화 제작은 여전히
    입체적이지 않습니다.
  • 2:20 - 2:23
    현장 내부에서 피사체가 완전히 나오려면
  • 2:23 - 2:27
    가능한 모든 방향에서 나오는
    빛을 잡아야 합니다.
  • 2:27 - 2:32
    엄청나게 많은 센서들로
    현장을 둘러싸게 하여
  • 2:32 - 2:36
    가능한 모든 기술을 총동원해
    빛을 잡아내면
  • 2:36 - 2:38
    그 이후에 다시 피사체가
    내부에서 나올 수 있습니다.
  • 2:40 - 2:41
    지금 이 곳의 무대 설정에서는
  • 2:41 - 2:44
    더 다른 전경이나 배경이 없으며
  • 2:44 - 2:45
    심지어 공간에 카메라도 없습니다.
  • 2:46 - 2:49
    하지만 수백 개의 센서가 빛을 잡아내고
  • 2:49 - 2:52
    그 센서들이 가능한 모든 방향의
    움직임을 잡아냅니다.
  • 2:53 - 2:55
    신기술의 발전으로
  • 2:55 - 2:58
    3D 촬영에 눈을 돌리면서
  • 2:58 - 3:01
    다양한 관점에서 빛을 잡아내어
  • 3:01 - 3:03
    대상을 재구성 할 수 있게 됐습니다.
  • 3:04 - 3:06
    이는 3차원 공간 촬영과도 같습니다.
  • 3:06 - 3:09
    현재는 이러한 기술 발전에 힘입어
  • 3:09 - 3:13
    평면 이미지 동영상 뿐만 아니라
  • 3:13 - 3:14
    형체로도 영상촬영이 가능합니다.
  • 3:14 - 3:17
    이를 '볼류메트릭 비디오'라 합니다.
  • 3:17 - 3:21
    볼류메트릭 비디오로 현장의 모든 액션을
  • 3:21 - 3:22
    3차원 볼륨으로 기록할 수 있습니다.
  • 3:23 - 3:25
    그러면 복셀(Voxel)은 무엇일까요?
  • 3:26 - 3:29
    복셀은 3D 화소같은 것인데,
  • 3:29 - 3:35
    평면 정사각형 이미지가 아닌
    빛과 색을 유지하는
  • 3:35 - 3:38
    공간적 3차원 정육면체로
  • 3:38 - 3:40
    X, Y, Z 축을 갖고 있습니다.
  • 3:41 - 3:45
    '복셀'로 우리는 어느 관점에서도
  • 3:45 - 3:46
    장면을 완전히 담아낼 수 있어요.
  • 3:47 - 3:52
    이는 다각도에서 장면이 완전히
  • 3:52 - 3:54
    빛으로 몰입되게 만들어줍니다.
  • 3:54 - 3:59
    이 기술은 어마어마한
    정보처리량을 요구하는데요.
  • 3:59 - 4:04
    매우 많은 카메라의 빛을 포착해
  • 4:04 - 4:05
    정보를 생성해야 하거든요.
  • 4:07 - 4:09
    이를 가능하게 하려면
  • 4:10 - 4:18
    카메라를 많이 설치할 수 있는
    무대 환경을 조성해야 하고
  • 4:18 - 4:23
    완전한 영화적 경험에 걸맞는
    큰 무대가 필요합니다.
  • 4:24 - 4:29
    불가능한 아이디어 같지만
    그걸 저희가 해냈지요.
  • 4:30 - 4:31
    저희는 지난 3년간
  • 4:31 - 4:35
    대형 볼류메트릭 촬영 공간을
    만들고 있습니다.
  • 4:36 - 4:39
    1만 평방 피트의 이 무대는
  • 4:39 - 4:42
    어떤 장소에서도 액션을 잡아냅니다.
  • 4:43 - 4:45
    저희는 수백 대의 카메라를 설치했고
  • 4:45 - 4:48
    인텔 수퍼컴퓨터로 구동되는
    대규모의 데이터 센터로
  • 4:48 - 4:52
    어마어마한 양의 정보를 보냅니다.
  • 4:53 - 4:56
    1만 평방 피트의
    무대 공간을 확보함으로써
  • 4:56 - 5:01
    어떤 종류의 액션이든
    연기든 찍을 수 있습니다.
  • 5:01 - 5:04
    브로드웨이 무대 평균 크기인 그것을
  • 5:05 - 5:07
    '인텔 스튜디오'라고 부르는데요.
  • 5:07 - 5:10
    세계적으로 가장 큰
    이 볼류메트릭 무대는
  • 5:10 - 5:14
    차세대 실감 미디어
    영화제작을 가능하게 하고
  • 5:14 - 5:17
    탐구하는데 그 목적이 있습니다.
  • 5:18 - 5:21
    이러한 아이디어들을 시험하기 위한
  • 5:22 - 5:27
    첫 번째 장면으로
    무엇을 찍을지 고민한 끝에
  • 5:28 - 5:30
    서부극으로 결정했습니다.
  • 5:30 - 5:35
    서부의 총체적 느낌을 만드는데
    필요한 모든 것들인
  • 5:35 - 5:39
    말, 모래, 무대 디자이너도
    동원했습니다.
  • 5:39 - 5:42
    그러나 이번엔 현장 내
    카메라를 두지 않았습니다.
  • 5:42 - 5:48
    전혀 움직이는 거 하나 없이
    모든 카메라는 외부에 설치했습니다.
  • 5:48 - 5:51
    촬영 배우들의 고충이 상당했는데
  • 5:51 - 5:57
    모든 방향에서 실수 없이
    액션을 해내야 했기 때문이죠.
  • 5:58 - 6:02
    펀치를 날리거나 하는
    액션 장면이 가려지지 않은채로
  • 6:03 - 6:05
    모든 게 포착되고 보이는 것입니다.
  • 6:06 - 6:11
    이렇게 캡쳐된 결과물,
    이 미래적 캡쳐 기술이
  • 6:11 - 6:14
    놀라운 기술적 역량에 대한
    시야를 트이게 했습니다.
  • 6:14 - 6:18
    마치 씬 전체를
    3D 스캔하는 기술인 거죠.
  • 6:18 - 6:21
    덕분에 촬영 공간을 자유롭게
    이동할 수 있었습니다.
  • 6:22 - 6:23
    여기서 중요한 것은,
  • 6:23 - 6:26
    이젠 스크린의 빛을
    인지하는 차원을 떠나서
  • 6:26 - 6:29
    빛의 내부에서 움직이면서
  • 6:29 - 6:31
    장면 안에서 이동한다는 것입니다.
  • 6:31 - 6:34
    이는 분명히 넘쳐나는
    콘텐츠 스토리텔링과
  • 6:34 - 6:38
    방법론에 가능성을 제시합니다.
  • 6:38 - 6:41
    여러분의 개인적인 이야기를 풀어내고,
  • 6:41 - 6:44
    자신만의 스토리를 만들고
    다른 스토리를 다룰 수 있는
  • 6:44 - 6:46
    기회를 열어주는 것입니다.
  • 6:47 - 6:50
    이제 마지막 영상을 보고
    또 얘기하겠습니다.
  • 6:50 - 6:51
    (음악)
  • 6:51 - 6:54
    지금 보시는 영상은
    전부 볼류메트릭으로 찍은 건데,
  • 6:54 - 6:56
    여기 보면 카메라가 전혀 없죠.
  • 6:56 - 6:58
    (음악)
  • 6:58 - 7:00
    장소와 시간을
  • 7:00 - 7:01
    (음악, 싸우는 소리)
  • 7:02 - 7:03
    완전히 통제했고요.
  • 7:03 - 7:05
    (음악, 싸우는 소리)
  • 7:14 - 7:17
    다시 말하지만 카메라가
    전혀 없는 상태에서
  • 7:17 - 7:20
    공간의 모든 것이 캡쳐됐어요.
  • 7:20 - 7:22
    물론 이것도 대단하지만
  • 7:22 - 7:26
    영화 속 말의 관점으로
    장면을 보고 싶다면요?
  • 7:27 - 7:29
    그것도 가능합니다.
  • 7:29 - 7:30
    (말발굽 소리)
  • 7:30 - 7:34
    지금 보시는 건 같은 액션이지만
  • 7:34 - 7:37
    이번엔 정확히 말의 관점입니다.
  • 7:37 - 7:41
    볼류메트릭의 가능성은 무한대인 거죠.
  • 7:41 - 7:42
    (박수)
  • 7:42 - 7:44
    감사합니다.
  • 7:44 - 7:44
    (박수)
  • 7:47 - 7:51
    이는 창작자나 작가
    모두에게 좋은 일입니다.
  • 7:51 - 7:53
    거대한 캔버스를 열고선
  • 7:53 - 7:56
    색다른 스토리텔링이나
    영화제작을 해 볼 수 있는거죠.
  • 7:56 - 7:58
    그렇다면 관객들도
    이를 누릴 수 있을까요?
  • 7:58 - 8:00
    어떻게 관객들은 이런
    색다른 경험을 할 수 있을까요?
  • 8:01 - 8:03
    저희는 이를 위해
  • 8:03 - 8:05
    영화제작사 파라마운트와
    제휴를 맺었습니다.
  • 8:05 - 8:09
    할리우드 영화 제작 방식에서
    실감 미디어를 탐구하기 위해서죠.
  • 8:09 - 8:11
    그리고 영화 감독인
    랜달 클라이저와 함께
  • 8:11 - 8:17
    1978년의 대표적 영화인
    '그리스'를 재해석했어요.
  • 8:17 - 8:20
    이 영화를 아는 분들도
    그렇지 않은 분들도 있겠죠.
  • 8:20 - 8:23
    40년이 지난 이 영화가
    놀라운 경험을 선사합니다.
  • 8:23 - 8:30
    여기서 저희의 목표는
    영화의 대표적인 액션과 댄스 장면을
  • 8:30 - 8:33
    좀 더 깊은 경험으로 녹여내서
  • 8:33 - 8:35
    관객의 체험으로 만드는 것이었습니다.
  • 8:35 - 8:37
    단순히 영화를
    보는걸로 그치는 게 아니라
  • 8:37 - 8:41
    장면 안에 들어가 배우들과 춤추고
  • 8:41 - 8:42
    공연한다고 상상해보세요.
  • 8:42 - 8:48
    기존의 2D적 사고방식을 깨부수고
  • 8:48 - 8:53
    영화 제작과 콘텐츠 창작에
    훨씬 풍부한 가능성을 가져오는 겁니다.
  • 8:53 - 8:55
    그런데 그게 어떻게
    스크린 위에서 이뤄지냐고요?
  • 8:56 - 8:58
    이 무대에 배우들을 데려오겠습니다.
  • 9:05 - 9:07
    이들이 진짜 오는 건 아니고요.
  • 9:07 - 9:08
    아이패드를 쓸 거예요.
  • 9:08 - 9:09
    (웃음)
  • 9:09 - 9:11
    죄송합니다.
  • 9:11 - 9:15
    아이패드로 증강 현실을
    불러 올 겁니다.
  • 9:15 - 9:20
    아무래도 기계들이
    데이터 처리 과정에 있어
  • 9:21 - 9:23
    한계가 좀 있다보니
  • 9:23 - 9:25
    해상도를 낮출 수 밖에 없습니다.
  • 9:27 - 9:31
    제가 지금 여기 표시하는 걸로
  • 9:31 - 9:36
    모두가 나왔으면 하는 곳에
    정확히 위치시킬 수 있습니다.
  • 9:43 - 9:44
    됐습니다.
  • 9:44 - 9:45
    배우들이 나온 것 같네요.
  • 9:46 - 9:47
    (박수)
  • 9:52 - 9:54
    존 트라볼타죠?
  • 9:54 - 9:55
    (웃음)
  • 9:55 - 9:56
    그를 재현할 겁니다.
  • 9:57 - 9:58
    보시죠.
  • 9:58 - 10:00
    (영상) 여자: 안녕.
  • 10:00 - 10:01
    남자: 바로 그렇게 하는거야!
  • 10:01 - 10:02
    여자: 네 차례야.
  • 10:02 - 10:04
    남자: 야, 여기봐!
  • 10:04 - 10:07
    (음악: 'You're the one that I want')
  • 10:07 - 10:09
    대니: 샌디!
  • 10:09 - 10:11
    샌디: 나 어때, 자기?
  • 10:12 - 10:16
    (노래) 소름이 돋아.
    자꾸 커져만 가.
  • 10:17 - 10:21
    정신을 차릴 수 없네.
  • 10:21 - 10:25
    네가 뿜어내는 전기 때문에
  • 10:25 - 10:27
    감전되겠어!
  • 10:27 - 10:28
    (영상 종료)
  • 10:28 - 10:30
    (박수, 환호)
  • 10:34 - 10:35
    디에고 프릴러스키: 감사합니다.
  • 10:35 - 10:37
    (박수, 환호)
  • 10:38 - 10:39
    보셨다시피,
  • 10:40 - 10:44
    콘텐츠를 기존의 방식으로
    보고 경험할 수도 있지만
  • 10:44 - 10:46
    이제 우리는 실감하면서
    즐길 수 있게 됐습니다.
  • 10:46 - 10:48
    정말로 가능성이 열린 거죠.
  • 10:49 - 10:52
    저희는 영화를 바꾸려는 것도
    대체하려는 것도 아닙니다.
  • 10:53 - 10:54
    영화의 경험을 높이려는 거죠.
  • 10:54 - 11:00
    기술로 새로운 가능성이 열리고
    스크린을 뛰어넘는 사고가 가능해졌어요.
  • 11:00 - 11:04
    우리는 영상을 실감하는
    흥미로운 시대에 살고 있고
  • 11:04 - 11:07
    새로운 시대의 분수령에서
  • 11:07 - 11:10
    우리는 새로운 기회의
    문을 여는 중입니다.
  • 11:10 - 11:18
    실감 스토리 텔링, 미디어 영화제작을
    탐구하고 정의하는 데 있어서 말이죠.
  • 11:19 - 11:21
    아직 시작 단계에 불과하지만
  • 11:21 - 11:24
    여러분 모두가 지켜봐주셨음 합니다.
  • 11:24 - 11:25
    감사합니다.
  • 11:25 - 11:26
    (박수)
标题:
볼류메트릭 비디오: 영화 제작의 새로운 차원
演讲者:
디에고 프릴러스키(Diego Prilusky)
描述:

이 TED 강연에서는 영화 감독인 Diego Prilusky가 영화 제작의 새로운 장을 열 ‘볼류메트릭 비디오’를 소개하고 기술 시연을 합니다. ‘볼류메트릭 비디오’란, 수백 대의 카메라로 모든 각도에서 빛과 움직임을 포착해 360도 체험을 선사하는 기술입니다. 이 신기술로 어떻게 새로운 형태의 실감 스토리텔링이 이뤄지는지, 그리고 세계적인 뮤지컬 영화 ‘그리스’를 대표하는 댄스 장면이 Prilusky의 손을 거쳐 어떻게 재탄생 했는지도 살펴보세요.

more » « less
Video Language:
English
Team:
closed TED
项目:
TEDTalks
Duration:
11:43

Korean subtitles

修订