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Cómo el video volumétrico aporta una nueva dimensión al cine

  • 0:01 - 0:03
    Me encanta hacer películas.
  • 0:05 - 0:09
    Las películas existen desde
    hace más de cien años.
  • 0:10 - 0:14
    El cine no ha cambiado
    en la mentalidad dimensional.
  • 0:15 - 0:19
    La colocación de la cámara en una escena
    y presionar "grabando" no ha cambiado.
  • 0:19 - 0:23
    El cine sigue siendo
    una experiencia frontal,
  • 0:23 - 0:26
    y la creación de la película
    da la posibilidad
  • 0:26 - 0:30
    de seguir la misma dirección
    de la creación de contenidos.
  • 0:30 - 0:33
    Todavía estamos de pie
    ante una imagen plana,
  • 0:33 - 0:35
    viendo ficción.
  • 0:36 - 0:38
    No hay nada malo en ello.
  • 0:38 - 0:41
    Me encanta ver películas e ir al teatro.
  • 0:41 - 0:44
    Las experiencias pueden ser grandes
    experiencias emocionales.
  • 0:44 - 0:47
    El arte y la artesanía de experiencias
    emocionales dentro de un marco
  • 0:47 - 0:50
    puede ser tan fuerte como para
    manejar una emoción fuerte.
  • 0:51 - 0:54
    La pregunta que nos hacemos es,
  • 0:54 - 0:58
    ¿Cómo existe la experiencia de imágenes en
    movimiento más allá de la pantalla plana?
  • 0:59 - 1:00
    ¿Cómo empezamos a crear contenido
  • 1:00 - 1:03
    para la próxima generación
    de experiencias de contenido?
  • 1:04 - 1:07
    Tradicionalmente,
    cuando nos imaginamos una escena,
  • 1:07 - 1:09
    nos fijamos en el marco y la composición.
  • 1:10 - 1:13
    Tenemos que pensar en cómo
    creamos profundidad y paralaje
  • 1:13 - 1:18
    con el primer plano y los elementos
    del fondo al mover la cámara.
  • 1:18 - 1:21
    Con la tecnología de hoy y dispositivos
    de gafas de realidad virtual,
  • 1:21 - 1:25
    las gafas de RA,
    los dispositivos inteligentes,
  • 1:25 - 1:28
    que permiten la navegación
    tridimensional y completa en el espacio,
  • 1:28 - 1:31
    con esto tenemos la posibilidad
    de permitir que el público
  • 1:31 - 1:35
    experimente contenido
    desde múltiples perspectivas.
  • 1:35 - 1:38
    En lo que tenemos que pensar es
    cómo tomamos esta tecnología,
  • 1:38 - 1:40
    todas las capacidades,
  • 1:40 - 1:45
    y permitimos la experiencia de movernos
    más lejos dentro de la escena.
  • 1:45 - 1:49
    No estoy hablando de juegos de vídeo
    o actores generados por computadora,
  • 1:49 - 1:52
    que se perciben muy realistas.
  • 1:52 - 1:55
    Hablo de actores reales
    e interpretación real
  • 1:55 - 1:57
    actuando en el escenario.
  • 1:58 - 2:02
    Tenemos que pensar en la forma
    como captamos a los actores
  • 2:02 - 2:04
    y la escena real
  • 2:04 - 2:06
    para hacer una inmersión.
  • 2:06 - 2:10
    Estamos familiarizados
    con el vídeo de 360 ​​grados,
  • 2:10 - 2:12
    donde se coloca
    una cámara dentro de la escena
  • 2:12 - 2:16
    y se crea una imagen panorámica
    hermosa a su alrededor,
  • 2:16 - 2:18
    pero desde el mismo aspecto,
  • 2:18 - 2:20
    el cine sigue siendo frontal.
  • 2:20 - 2:23
    Para salir totalmente dentro de la escena,
  • 2:23 - 2:27
    tendremos que capturar la luz
    desde todas las direcciones posibles.
  • 2:27 - 2:32
    Tendremos que rodear la escena
    con muchos sensores,
  • 2:32 - 2:36
    con todas las capacidades posibles
    para capturar la luz
  • 2:36 - 2:38
    y eso nos permitirá emerger
    posteriormente de nuevo.
  • 2:39 - 2:41
    Ahora, en esta configuración,
  • 2:41 - 2:44
    no hay más primer plano o fondo
  • 2:44 - 2:45
    o una cámara colocada en el espacio
  • 2:46 - 2:49
    pero cientos de sensores
    de captura de la luz
  • 2:49 - 2:52
    y capturar el movimiento de todas
    las direcciones posibles.
  • 2:53 - 2:55
    Con los nuevos avances tecnológicos,
  • 2:55 - 2:58
    podemos empezar a ver la fotografía en 3D,
  • 2:58 - 3:01
    captar la luz desde
    múltiples perspectivas,
  • 3:01 - 3:03
    lo que nos permite reconstruir el objeto.
  • 3:03 - 3:06
    Esto es como la fotografía
    en el espacio 3D.
  • 3:06 - 3:09
    Ahora, con estos avances tecnológicos,
  • 3:09 - 3:13
    podemos grabar vídeo no sólo
    como una imagen plana
  • 3:13 - 3:14
    sino como un volumen.
  • 3:14 - 3:17
    Esto es lo que llamamos
    "vídeo volumétrico"
  • 3:17 - 3:21
    y tiene la capacidad de grabar
    todas las acciones de la escena
  • 3:21 - 3:23
    como un volumen
    en tres dimensiones completo.
  • 3:23 - 3:25
    Ahora, ¿qué es un voxel?
  • 3:26 - 3:29
    Un voxel es como un píxel
    en tres dimensiones,
  • 3:29 - 3:35
    pero en lugar de ser un cuadrado
    de imagen plana, luminosa y de color,
  • 3:35 - 3:38
    es como un cubo
    tridimensional en el espacio,
  • 3:38 - 3:40
    con posiciones X, Y, y Z .
  • 3:41 - 3:45
    Esto nos permite crear
    una captura completa de la escena
  • 3:45 - 3:47
    desde cualquier perspectiva.
  • 3:47 - 3:52
    Esto reproduce una escena
    completa con la luz de inmersión
  • 3:52 - 3:54
    desde múltiples perspectivas.
  • 3:54 - 3:59
    Esto requiere una cantidad descabellada
    de información a procesar.
  • 3:59 - 4:04
    Hay que capturar la luz
    de una enorme cantidad de cámaras
  • 4:04 - 4:05
    para crear esta información.
  • 4:07 - 4:10
    Para hacerlo, necesitaríamos
    una configuración
  • 4:10 - 4:15
    que sirviera de sede a numerosas cámaras
  • 4:15 - 4:18
    instaladas en un escenario
    lo suficientemente grande
  • 4:18 - 4:23
    para poder adaptarse a
    una experiencia cinematográfica completa.
  • 4:24 - 4:29
    Esto suena como una idea loca,
    pero es exactamente lo que hicimos.
  • 4:30 - 4:31
    Durante los últimos tres años,
  • 4:31 - 4:35
    hemos estado construyendo una enorme
    cabina para la cámara volumétrica.
  • 4:36 - 4:39
    Son 3000 m2,
  • 4:39 - 4:42
    que permiten capturar la acción
    desde cualquier ubicación.
  • 4:43 - 4:45
    Hemos desplegado cientos de cámaras,
  • 4:45 - 4:48
    enviando gran cantidad de información
  • 4:48 - 4:52
    a un enorme centro de datos con soporte
    de unas supercomputadoras de Intel.
  • 4:53 - 4:56
    La capacidad de tener estos 3000 m2
  • 4:56 - 4:59
    nos permite adaptarnos
    a cualquier tipo de acción,
  • 4:59 - 5:01
    cualquier tipo de actuación.
  • 5:01 - 5:04
    Es del tamaño de
    un escenario medio de Broadway.
  • 5:05 - 5:07
    Lo llamamos Intel Studios,
  • 5:07 - 5:10
    y es el escenario volumétrico
    más grande en el mundo,
  • 5:10 - 5:14
    con el objetivo de permitir y explorar
  • 5:14 - 5:17
    la próxima generación de
    esta cinematografía inmersiva.
  • 5:18 - 5:21
    Para poner a prueba estas ideas,
  • 5:22 - 5:27
    pensamos en cómo hacer
    la primera escena para probarlo.
  • 5:27 - 5:30
    Así que elegimos la escena de un wéstern.
  • 5:30 - 5:35
    Con caballos, escenógrafos, suciedad,
  • 5:35 - 5:39
    todo lo necesario para crear
    la escena completa de un wéstern.
  • 5:39 - 5:42
    Pero esta vez, no había
    ninguna cámara en el interior.
  • 5:42 - 5:46
    No había nada realmente moviéndose
    además de todas las cámaras
  • 5:46 - 5:48
    instalada fuera.
  • 5:48 - 5:51
    El reto de los actores fue tremendo.
  • 5:51 - 5:57
    Hay que realizar una acción sin defectos
    visibles desde todas las direcciones.
  • 5:58 - 6:02
    No hay ninguna posibilidad de ocultar
    un puñetazo o no mostrar la acción.
  • 6:03 - 6:05
    Todo se captura y todo se ve.
  • 6:06 - 6:09
    El resultado de la captura,
  • 6:09 - 6:11
    esta es nuestra futura captura,
  • 6:11 - 6:14
    nos abrió los ojos
    por las inmensas capacidades.
  • 6:14 - 6:18
    Era como un análisis completo
    en 3D de toda la escena.
  • 6:18 - 6:21
    Hemos podido movernos
    y viajar en el espacio.
  • 6:21 - 6:23
    Lo que pasa con esto,
  • 6:23 - 6:26
    es que ya no se trata de la percepción
    de la luz emitida por una pantalla
  • 6:26 - 6:29
    pero ahora viaja dentro de la luz,
  • 6:29 - 6:31
    viaja dentro de la escena.
  • 6:31 - 6:34
    Obviamente, esto abre posibilidades
    para una enorme cantidad
  • 6:34 - 6:37
    de narrativas y metodologías de creación.
  • 6:38 - 6:41
    Se trata de las posibilidades
    de su historia personal,
  • 6:41 - 6:44
    la posibilidad de crear
    su historia propia interna,
  • 6:44 - 6:46
    o tal vez seguir otras historias.
  • 6:47 - 6:50
    Vamos a echar un vistazo a una
    de las últimas reproducciones.
  • 6:50 - 6:51
    (Música)
  • 6:51 - 6:54
    Lo que se ve aquí es
    un vídeo volumétrico completo,
  • 6:54 - 6:56
    y no hay ninguna cámara
    física en la escena.
  • 6:56 - 6:58
    (Música)
  • 6:58 - 7:00
    Tenemos el control total
  • 7:00 - 7:01
    (Música, los sonidos de combate)
  • 7:02 - 7:03
    de espacio y tiempo.
  • 7:03 - 7:10
    (Música, los sonidos de combate)
  • 7:14 - 7:17
    De nuevo, no hay ninguna
    cámara física aquí.
  • 7:17 - 7:20
    Todo fue capturado de forma circundante.
  • 7:20 - 7:22
    Esto es muy bonito,
  • 7:22 - 7:26
    pero y si lo que queremos ver
    en la escena son los ojos de los caballos.
  • 7:27 - 7:29
    Bueno, podemos hacer eso también.
  • 7:29 - 7:30
    (Galope del caballo)
  • 7:30 - 7:34
    Así que lo que vemos en este momento
    es la misma acción,
  • 7:34 - 7:37
    pero esta vez, desde la perspectiva
    de los ojos del caballo.
  • 7:37 - 7:41
    Las posibilidades son, así, ilimitadas.
  • 7:41 - 7:42
    (Aplausos)
  • 7:42 - 7:44
    Gracias.
  • 7:44 - 7:47
    (Aplausos)
  • 7:47 - 7:51
    Así que todo esto es muy bueno
    para creadores y narradores.
  • 7:51 - 7:53
    Realmente se abre un enorme lienzo
  • 7:53 - 7:56
    para un tipo diferente de
    narrativa y creación de películas.
  • 7:56 - 7:58
    Pero ¿qué pasa con el público?
  • 7:58 - 8:01
    ¿Cómo puede la audiencia
    experimentar esto de manera diferente?
  • 8:01 - 8:03
    Para crear nuestras exploraciones,
  • 8:03 - 8:05
    nos hemos asociado con Paramount Pictures
  • 8:05 - 8:09
    y así explorar los medios de inmersión
    en una producción de Hollywood.
  • 8:09 - 8:11
    Junto con el director Randal Kleiser,
  • 8:11 - 8:16
    reimaginamos la película icónica de 1978,
  • 8:16 - 8:17
    "Grease".
  • 8:17 - 8:20
    Algunos de Uds. la conocen, otros no.
  • 8:20 - 8:23
    Con una película de hace 40 años
    es una experiencia increíble.
  • 8:23 - 8:30
    Y nuestro objetivo era realmente ver
    cómo grabar esta acción icónica y bailar
  • 8:30 - 8:33
    y traerla a una experiencia más profunda,
  • 8:33 - 8:35
    llevarla más profundamente al público.
  • 8:35 - 8:37
    Imagínese que uno no solo
    simplemente ve la película
  • 8:37 - 8:41
    sino que entra en ella
    y baila con los actores
  • 8:41 - 8:42
    y baila en medio del espectáculo.
  • 8:42 - 8:48
    Estamos rompiendo, en realidad,
    la mentalidad tradicional del 2D,
  • 8:48 - 8:51
    y trayendo una posibilidad mucho
    más rica de la cinematografía
  • 8:51 - 8:53
    y creación de contenidos.
  • 8:53 - 8:55
    Pero ¿por qué verlo en la pantalla?
  • 8:56 - 9:00
    Vamos a tratar de traer
    a estos actores al escenario aquí.
  • 9:05 - 9:07
    No van a venir en realidad.
  • 9:07 - 9:08
    Voy a utilizar un iPad.
  • 9:08 - 9:09
    (Risas)
  • 9:09 - 9:11
    Lo siento.
  • 9:11 - 9:15
    Voy a utilizar un iPad
    para traer la realidad aumentada.
  • 9:15 - 9:20
    Obviamente, estos dispositivos
    tienen sus propias limitaciones
  • 9:20 - 9:23
    en relación al proceso
    de datos de la computación,
  • 9:23 - 9:27
    así que tenemos que reducir
    la cantidad de resolución.
  • 9:27 - 9:31
    Lo que hago ahora,
    es colocar aquí un marcador,
  • 9:31 - 9:36
    para poder posicionar exactamente
    donde quiero que todos aparezcan.
  • 9:43 - 9:44
    Bien.
  • 9:44 - 9:45
    Creo que los tenemos aquí.
  • 9:46 - 9:52
    (Aplausos)
  • 9:52 - 9:54
    John Travolta,
  • 9:54 - 9:55
    (Risas)
  • 9:55 - 9:56
    o una versión de él.
  • 9:57 - 9:58
    Vamos a ver.
  • 9:58 - 10:00
    (Video) Mujer: Hola.
  • 10:00 - 10:01
    Masculino: Y así es como se hace.
  • 10:01 - 10:02
    Mujer: Tu turno.
  • 10:02 - 10:04
    Hombres: ¡Hola, chicos! Miren esto.
  • 10:04 - 10:07
    (Canción: "Tú eres el que yo quiero")
  • 10:07 - 10:09
    Danny: ¡Sandy!
  • 10:09 - 10:11
    Sandy: Dímelo a mí.
  • 10:12 - 10:16
    (Canto) Tengo escalofríos.
    Se están multiplicando
  • 10:17 - 10:21
    y estoy perdiendo el control
  • 10:21 - 10:25
    Porque el poder que me das
  • 10:25 - 10:27
    es electrizante.
  • 10:27 - 10:28
    (Vídeo termina)
  • 10:28 - 10:34
    (Aplausos y ovaciones)
  • 10:34 - 10:35
    Diego Prilusky: Gracias.
  • 10:35 - 10:37
    (Aplausos y ovaciones)
  • 10:38 - 10:39
    Así como se puede ver,
  • 10:40 - 10:44
    podemos ver y experimentar
    el contenido de la manera tradicional
  • 10:44 - 10:45
    o de una manera envolvente.
  • 10:46 - 10:48
    En realidad, las posibilidades
    están abiertas.
  • 10:49 - 10:52
    No estamos tratando de cambiar
    o reemplazar las películas.
  • 10:53 - 10:54
    Las estamos mejorando.
  • 10:54 - 10:59
    La tecnología permite nuevas posibilidades
    de pensar más allá de la pantalla plana.
  • 11:00 - 11:04
    Estamos en tiempos emocionantes
    y de inmersión en el cine.
  • 11:04 - 11:07
    Estamos en el umbral de una nueva era.
  • 11:07 - 11:10
    Estamos abriendo las puertas
    para nuevas posibilidades
  • 11:10 - 11:13
    de la narrativa de inmersión,
    de la exploración,
  • 11:13 - 11:18
    de definir lo que significa la realización
    cinematográfica de inmersión.
  • 11:19 - 11:21
    Estamos justo en el comienzo
  • 11:21 - 11:24
    y los invitamos a todos
    a que se unan a nosotros.
  • 11:24 - 11:25
    Gracias.
  • 11:25 - 11:30
    (Aplausos)
标题:
Cómo el video volumétrico aporta una nueva dimensión al cine
演讲者:
Diego Prilusky
描述:

En esta charla y demostración técnica, el cineasta Diego Prilusky presenta el próximo capítulo en la realización de películas: video volumétrico, una experiencia de 360 grados con cientos de cámaras que capturan la luz y el movimiento desde todos los ángulos. Echa un vistazo a cómo esta tecnología crea un nuevo tipo de narración inmersiva, y descubre el nuevo rodaje de Prilusky de un número de baile icónico de "Grease" capturado con video volumétrico.

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Video Language:
English
Team:
TED
项目:
TEDTalks
Duration:
11:43

Spanish subtitles

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