Я люблю снимать кино.
Кинофильмы существуют уже более сотни лет.
Кинопроизводство не изменилось в отношении измерений.
Положение камеры в сцене и кнопка «Запись» остались теми же.
Кинопроизводство всё ещё фронтально,
и съёмка фильмов даёт возможность
следовать направлению, схожему с созданием контента.
Мы всё ещё находимся перед плоским изображением,
созерцая нечто вымышленное.
И в этом нет ничего зазорного.
Я обожаю смотреть кино и посещать кинотеатры.
Такие ощущения способны принести широкий спектр эмоций.
Искусство и ремесло эмоционального заряда в кадре
обладают способностью вызывать ещё более сильные эмоции.
Вопрос состоит в том,
как вынести эмоции фильма за пределы плоского экрана.
Что можно сделать
в следующем поколении восприятия контента?
Обычно, представляя киносцену,
мы рассматриваем кадр и его композицию.
Нам приходится думать, как создать глубину и параллакс,
используя элементы заднего и переднего планов относительно движения камеры.
С сегодняшними технологиями и очками VR,
очками AR, «умными» устройствами,
обеспечивающими обзор и полную навигацию в трёхмерном пространстве,
имеется возможность предоставить зрителю
воспринимать творчество под разными углами.
Необходимо придумать, как использовать эту технологию,
все её возможности,
чтобы сдвинуть ощущения при просмотре вглубь самого экрана.
Речь идёт не о компьютерных играх,
не о невероятно реалистично выглядящих CGI-актёрах.
Имеются в виду живые актёры, их работа в кадре,
выступления на сцене.
Необходимо начать думать о том, как снимать актёров,
как снимать так,
чтобы глубже погрузиться в действие.
Уже известна круговая видеопанорама,
когда камера помещается внутрь сцены,
создавая красивую, обзорную картину окружающего,
но всё равно с той же точки,
кинопроизводство всё еще фронтально.
Чтобы достичь эффекта полного погружения,
необходимо запечатлеть свет со всевозможных направлений.
Сцену надо окружить массой датчиков,
чтобы не упустить ни одной возможности запечатлеть свет
и добавить ощущение присутствия в кадре.
С использованием такого подхода
пропадают понятия заднего и переднего планов,
а также расположения камеры в пространстве,
на смену которым приходят сотни фиксирующих свет
и движение со всевозможных направлений датчиков.
С таким технологическим прогрессом
открываются возможности трёхмерной фотографии,
фиксирующей свет с многих ракурсов,
позволяя воссоздать объект.
Это как фотография в трёхмерном пространстве.
С такими технологиями
можно снимать видео не как плоское,
а как объёмное изображение.
Это и есть «объёмное видео»,
позволяющее снять все действия в кадре
в трёхмерном изображении.
Итак, что такое воксел?
Воксел — это как трёхмерный пиксел,
только вместо плоского, подсвеченного цветного квадрата,
это трёхмерный пространственный куб,
имеющий оси x, y и z.
Это даёт возможность полного охвата сцены
с любого ракурса.
Это позволяет полностью запечатлеть свет
со всех направлений.
Такая возможность требует обработки безумного объёма информации.
Для создания такой информации
нужно снимать свет с огромнейшего количества камер.
Чтобы такое осуществить,
нужна система, состоящая из огромного количества камер,
установленных на месте съёмки,
и достаточно большая сцена, чтобы уместить всё это оборудование.
Звучит безумно, но нам удалось создать такое безумие.
Последние три года
мы строили огромную сцену для объёмной камерной съемки.
Её площадь составляет более 900 квадратных метров,
что позволяет снимать с любой точки.
Мы разместили там сотни камер,
отправляющих огромное количество информации
в гигантский центр обработки данных, управляемый суперкомпьютерами Intel.
Обладая сценой такой площади,
можно снять что угодно,
какое угодно представление.
Наша сцена соразмерна со средней бродвейской сценой.
Мы называем её Intel Studios,
и она является крупнейшей сценой объёмной съемки в мире,
ставящей цель распространения и исследования
нового поколения кинопроизводства с погружением.
Итак, чтобы проверить эти идеи,
мы задумались о том, какой может быть первая тестовая съёмка.
И выбрали жанр Дикого Запада.
Взяли лошадей, наняли дизайнеров, раскидали грязь,
всё, чтобы создать зарисовку в жанре Дикого Запада.
Но на этот раз не было внутренней камеры.
Ничего не двигалось кроме камер,
установленных снаружи.
Это было настоящим испытанием для актёров.
Их игра должна была быть безупречной со всех ракурсов.
Не было возможности смазать удар или не показать действие.
Всё снималось, всё было на виду.
Результат этой съёмки —
съёмки будущего —
открыл нам глаза на невиданные возможности.
Всё выглядело как трёхмерный скан всей сцены.
Мы могли двигаться по всему пространству.
Теперь суть всего этого
состоит не в восприятии света от экрана,
а в передвижении внутри этого самого света,
в передвижении внутри сцены.
Это несомненно открывает небывалые возможности
для развития сюжета и методологии творческого процесса.
Это даёт возможность создания вашего личного повествования,
сотворения собственного рассказа изнутри
или же наблюдения за другими историями.
Давайте посмотрим один из последних вариантов.
(Музыка)
Здесь вы видите полное объёмное видео,
и на месте съёмки нет никакой настоящей камеры.
(Музыка)
У нас есть полный контроль
(Музыка, звуки сражения)
времени и пространства.
(Музыка, звуки сражения)
Повторюсь, никакой камеры как таковой здесь не было.
Съёмка была сделана тем, что окружало сцену.
Это всё, конечно, круто,
но что, если мы вдруг захотим увидеть сцену глазами лошади?
Так мы и это можем.
(Лошадиный галоп)
То, что вы здесь видите, является частью того же действия,
но в этот раз глазами лошади.
Возможности, в общем-то, безграничны.
(Аплодисменты)
Спасибо.
(Аплодисменты)
Это всё очень пригодится сценаристам и рассказчикам.
Откроет огромное полотно
для иного вида сценариев и кинопроизводства.
Но как насчёт зрителей?
Как это будет воспринимать зритель?
Чтобы провести такие исследования,
мы объединились с Paramount Pictures
для исследования средств погружения в голливудском кинопроизводстве.
Вместе с кинорежиссером Рэндалом Клайзером,
мы взяли легендарный фильм 1978 года
«Бриолин».
Кто-то из вас знает этот фильм, кто-то — нет.
Фильму уже 40 лет, отличная картина.
Мы попытались представить, как можно было бы переделать
эту легендарную постановку с привлечением средств погружения,
чтобы принести её ближе к зрителю.
Представьте, что вы можете не просто смотреть фильм,
но и проникнуть вглубь него, танцуя вместе с актёрами,
участвуя в самой постановке.
Мы ломаем стереотипы двухмерного мышления
и привносим более широкие возможности в кинопроизводство
и творческий процесс в целом.
Но зачем смотреть фильм на экране?
Ведь действие можно перенести прямиком на эту сцену.
Они, конечно, не придут прямо сюда —
я воспользуюсь iPad.
(Смех)
Прошу прощения.
iPad я использую для привлечения дополненной реальности.
У этих устройств, очевидно, есть ограничения
в плане обработки информации,
так что придётся понизить разрешение.
Так вот, я ставлю здесь метку,
чтобы всё появились там, где я этого хочу.
Так.
Пусть будут здесь.
(Аплодисменты)
Джон Траволта, или —
(Смех)
некая его версия.
Давайте посмотрим
(Видео) Девушка: Эй.
Мужчина: Вот как надо.
Девушка: Твоя очередь.
Мужчина: Эй, ребята! Смотрите.
(Песня: «You're the one that I want»)
Дэнни: Сэнди!
Сэнди: Ну-ка расскажи мне, жеребец.
(Пение) По мне бегут мурашки Их всё больше и больше
И я теряю контроль
Потому что твоя мощь
Зажигательна как электричество!
(Видео заканчивается)
(Аплодисменты и одобрительные возгласы)
Диего Прилуски: Спасибо.
(Аплодисменты и одобрительные возгласы)
Как вы сами могли убедиться,
творчество можно созерцать традиционно,
а можно с погружением.
Возможности безграничны.
Мы не пытаемся изменить или заменить кино.
Мы усиливаем его эффект.
С нашими технологиями можно думать и за пределами плоского экрана.
Мы находимся в погружающей и захватывающей эпохе кинематографа.
Мы стоим на пороге новой эры.
Мы открываем врата для новых возможностей
историй с погружением,
исследования и определения погружения в кино.
Мы буквально стоим у истоков
и приглашаем всех вас присоединиться.
Спасибо.
(Аплодисменты)