Ich erzähle Ihnen heute von der Architekturgeschichte der letzten 30 Jahre. Das ist ganz schön viel für 18 Minuten. Es ist ein komplexes Thema, deshalb starten wir direkt an einem komplexen Ort: New Jersey. Denn vor 30 Jahren wurde ich in New Jersey geboren. Als ich 6 war, lebte ich dort in meinem Elternhaus in einer Stadt namens Livingston, und das war mein Kinderzimmer. In der Nähe meines Schlafzimmers war das Bad, das ich mit meiner Schwester teilte. Und zwischen meinem Schlafzimmer und dem Bad war ein Balkon mit Blick auf das Wohnzimmer. Dort hingen alle rum und schauten fern, also sah jeder mich jedes Mal wenn ich von Schlafzimmer ins Badezimmer ging. Und immer wenn ich duschte und im Handtuch zurückkam, sahen mich alle. Und ich sah so aus. Ich war plump/ungeschickt, unsicher und ich hasste das. Ich hasste diese Gang, diesen Balkon, dich hasste diesen Raum und dieses Haus. Und das ist Architektur. (Gelächter) Erledigt. Diese Gefühl, meine damaligen Emotionen, das ist die Macht von Architektur, denn in der Architektur geht es nicht nur um Mathe und Bebauungspläne, es geht um diese intuitiven, emotionalen Verbindungen, die wir zu Orten fühlen, die wir in Beschlag nehmen. Und es verwundert nicht, dass wir so fühlen, denn laut der Umweltschutzbehörde EPA verbringen Amerikaner 90 % ihrer Zeit drinnen. Wir sind also 90 % unserer Zeit von Architektur umgeben. Das ist enorm. Es bedeutet, dass Architektur uns auf eine Art formt, die wir gar nicht merken. Das macht uns etwas naiv und sehr berechenbar. D. h. wenn ich Ihnen ein solches Gebäude zeige, weiß ich, was Sie denken: Sie denken an "Stärke", "Stabilität" und "Demokratie". Und Sie denken dass, weil es ein Gebäude betrifft, das vor 2 500 Jahren von den Griechen erbaut wurde. Das ist ein Trick. Diesen Auslöser nutzen Architekten, um emotionale Bindungen zu erzeugen zu den Formen, aus denen wir unsere Gebäude bauen. Es ist eine vorhersehbare emotionale Bindung, und wir nutzen diesen Trick schon sehr lange. Wir wendeten den Trick vor 200 Jahren beim Bau von Banken an. Wir wendeten ihn im 19. Jahrhundert beim Museumsbau an. Und im Amerika des 20. Jahrhunderts bauten wir so Häuser. Schauen Sie diese soliden, stabilen kleinen Soldaten an, die zum Ozean blicken und vor den Elementen schützen. Das ist sehr nützlich, denn Dinge zu bauen ist Furcht einflössend. Es ist teuer, es braucht lange und es ist sehr kompliziert. Und Leute, die Dinge bauen -- Bauunternehmer und Verwaltungen -- fürchten sich natürlich vor Innovation. Sie verwenden eher diese Formen, auf die Sie gut ansprechen. Das führt zu Gebäuden wie diesen. Das ist ein schönes Gebäude. Das ist die Livingston Public Library, die 2004 in meiner Heimatstadt fertiggestellt wurde. Sie hat eine Kuppel und dieses runde Ding, Säulen, Ziegel, und man kann sich denken, was Livingston mit diesem Bau sagen will: Kinder, Immobilienwerte und Geschichte. Aber es nicht viel mit dem zu tun, was eine Bibliothek heute leistet. Im selben Jahr, 2004, wurde auf der anderen Seite der USA eine andere Bibliothek fertiggestellt und die sah so aus. Das ist in Seattle. Bei der Bibliothek geht es um den Medienkonsum im digitalen Zeitalter. Es geht um eine neue Art der öffentlichen Einrichtung für die Stadt, einen Ort zum Versammeln, zum Lesen und zum Austausch. Wie ist es daher möglich, dass im selben Jahr im selben Land zwei Gebäude, beide als Bibliotheken bezeichnet, so ganz unterschiedlich aussehen? Die Antwort ist, dass Architektur nach dem Pendelprinzip funktioniert. Auf der einen Seite steht die Innovation. Einige Architekten treiben ständig neue Technologien voran, neue Typologien, neue Lösungen für die Art, wie wir heute leben. Wir bis wir Sie alle komplett verstimmt / befremdet haben. Wir tragen alle schwarz, wir werden total depressiv, Sie denken, wir wären verehrenswert, aber wir sind innerlich to, weil wir keine Wahl haben. Wir müssen die Seite wechseln und die Symbole wiederverwenden, die Sie bekanntermaßen lieben. Wenn wir das tun und sie glücklich sind, fühlen wir uns wie Verräter. Also fangen wir wieder an, zu experimentieren, Wir treiben das Pendel hin und her, und sicher in den letzten 30 Jahren. Vor 30 Jahren kamen wir aus den 70ern. Die Architekten Es ging um Beton. (Gelächter) Kleine Fenster, entmenschlichter Maßstab. Das ist wirklich hartes Zeug. Während wir uns den '80er nähern, begannen wir, diese Symbole wiederzuverwenden. Wir drücken das Pendel zurück in die andere Richtung. Wir nehmen die Formen, die Sie mögen, und aktualisieren sie. Wir fügen Neon hinzu und einige Pastelltöne und wir verwenden neues Material. Und Sie lieben es. Wir können Ihnen nicht genug davon geben. Wir nehmen Chippendale-Schränke und verwandelten sie in Hochhäuser. Und Hochhäuser können mittelalterliche Burgen aus Glas sein. Die Formen wurden groß, kühn und farbenfroh. Zwerge wurden zu Säulen. (Gelächter) Schwäne wuchsen bis auf Gebäudegröße. Es war verrückt. Aber das sind die '80er, das ist cool. (Gelächter) Wir hängen alle in Einkaufszentren rum, wir ziehen in die Vororte und dort, in den Vororten, erschaffen wir unsere eigenen architektonischen Fantasien. Und diese Fantasien können mediterran, französisch oder Italienisch sein. (Gelächter) Eventuell mit zahllosen ... So ist das im Postmodernismus. So ist das mit Symbolen. Sie sind einfach und billig, denn statt Orte zu schaffen, erschaffen wir Erinnerungen an Orte. Ich weiß, und ich weiß, Sie alle wissen, das ist nicht die Toskana. Das ist Ohio. (Gelächter) Wir werfen mit historischen Symbolen um uns, wir verlassen uns auf neue, computergestütze Entwurfstechniken, und wir erfinden neue Kompositionen, Formen, die auf andere Formen prallen. Das ist akademisches, verkopftes Zeug, das ist sehr unpopulär, wir verprellen Sie damit komplett. Normalerweise würde das Pendel einfach wieder zurück schwingen. Und dann passierte etwas überraschendes. 1997 wurde dieses Gebäude eröffnet. Das ist das Guggenheim Bilbao von Frank Gehry. Und diese Gebäude veränderte grundlegend die Beziehung der Welt zur Architektur. Paul Goldberger sagte, dass Bilbao einer der seltenen Momente war, wo Kritiker, Akademiker und die Öffentlichkeit bei dem Gebäude komplett einer Meinung waren. Die New York Times nannte dieses Gebäude ein Wunder. Der Tourismus wuchs in Bilbao um 2 500 % nachdem der Bau fertiggestellt war. Also wollte plötzlich jeder eines dieser Bauten: L.A., Seattle, Chicago, New York, Cleveland, Springfield. (Gelächter) Jeder will eins, und Gehry ist überall. Er ist unser allererster Stararchitekt. Wie ist es nun möglich, dass diese Formen -- sie sind wild und radikal -- wie ist es möglich, dass sie sich weltweit verbreiten? Das passierte, da die Medien sich so erfolgreich um sich herum ... , dass sie uns schnell beibrachten, dass diese Formen Kultur und Tourismus bedeuten. Wir erzeugten eine emotionale Reaktion auf diese Formen. Genau wie jeder Bürgermeister der Welt. Jeder Bürgermeister wusste, dass diese Formen Kultur und Tourismus schufen. Dieses Phänomen zur Jahrtausendwende betraf einige andere Stararchitekten. Es widerfuhr Zaha und es widerfuhr Libeskind. Und was diesen paar Elite-Architekten zur Jahrtausendwende passierte, könnte das gesamte Gebiet der Architektur verändern, während die Geschwindigkeit der digitalen Medien zunimmt, mit der wir Informationen verarbeiten. Denn Sie an Ihren Architekturkonsum. Vor Tausend Jahren hätten Sie bis ins nahegelegene Dorf gehen müssen, um ein Gebäude zu sehen. Das Transportwesen beschleunigt sich: Man nimmt ein Boot, ein Flugzeug, man reist als Tourist. Die Technologie wird schneller: Man sieht es in Zeitungen, im TV, bis wir schließlich alle Architekturfotografen sind, und das Bauwerk sich vom Grundstück XX. Architektur ist jetzt überall, d. h. dass die Geschwindigkeit der Kommunikation endlich die Geschwindigkeit von Architektur eingeholt hat. Denn Architektur entwickelt sich ziemlich schnell. Es braucht nicht lang, sich ein Gebäude auszudenken. Es braucht lang, ein Gebäude zu bauen, drei bis vier Jahre, und in der Zwischenzeit entwirft ein Architekt zwei, acht oder Hundert andere Gebäude, bevor sie wissen, ob der Bau, den sie vor vier Jahren