Ich erzähle Ihnen heute
von der Architekturgeschichte
der letzten 30 Jahre.
Das ist ganz schön viel für 18 Minuten.
Es ist ein komplexes Thema,
deshalb starten wir direkt
an einem komplexen Ort:
New Jersey.
Denn vor 30 Jahren wurde ich
in New Jersey geboren.
Als ich 6 war, lebte ich
dort in meinem Elternhaus
in einer Stadt namens Livingston,
und das war mein Kinderzimmer.
In der Nähe meines Schlafzimmers
war das Bad, das ich
mit meiner Schwester teilte.
Und zwischen meinem
Schlafzimmer und dem Bad
war ein Balkon mit Blick
auf das Wohnzimmer.
Dort hingen alle rum und schauten fern,
also sah jeder mich jedes Mal
wenn ich von Schlafzimmer
ins Badezimmer ging.
Und immer wenn ich duschte
und im Handtuch zurückkam,
sahen mich alle.
Und ich sah so aus.
Ich war plump/ungeschickt,
unsicher und ich hasste das.
Ich hasste diese Gang, diesen Balkon,
dich hasste diesen Raum und dieses Haus.
Und das ist Architektur.
(Gelächter)
Erledigt.
Diese Gefühl, meine damaligen Emotionen,
das ist die Macht von Architektur,
denn in der Architektur geht es
nicht nur um Mathe und Bebauungspläne,
es geht um diese intuitiven,
emotionalen Verbindungen,
die wir zu Orten fühlen,
die wir in Beschlag nehmen.
Und es verwundert nicht,
dass wir so fühlen,
denn laut der Umweltschutzbehörde EPA
verbringen Amerikaner
90 % ihrer Zeit drinnen.
Wir sind also 90 % unserer Zeit
von Architektur umgeben.
Das ist enorm.
Es bedeutet, dass Architektur uns auf
eine Art formt, die wir gar nicht merken.
Das macht uns etwas naiv
und sehr berechenbar.
D. h. wenn ich Ihnen
ein solches Gebäude zeige,
weiß ich, was Sie denken:
Sie denken an "Stärke",
"Stabilität" und "Demokratie".
Und Sie denken dass,
weil es ein Gebäude betrifft,
das vor 2 500 Jahren von
den Griechen erbaut wurde.
Das ist ein Trick.
Diesen Auslöser nutzen Architekten,
um emotionale Bindungen zu erzeugen
zu den Formen, aus denen
wir unsere Gebäude bauen.
Es ist eine vorhersehbare
emotionale Bindung,
und wir nutzen diesen Trick
schon sehr lange.
Wir wendeten den Trick vor 200 Jahren
beim Bau von Banken an.
Wir wendeten ihn im 19. Jahrhundert
beim Museumsbau an.
Und im Amerika des 20. Jahrhunderts
bauten wir so Häuser.
Schauen Sie diese soliden,
stabilen kleinen Soldaten an,
die zum Ozean blicken und
vor den Elementen schützen.
Das ist sehr nützlich,
denn Dinge zu bauen
ist Furcht einflössend.
Es ist teuer, es braucht lange
und es ist sehr kompliziert.
Und Leute, die Dinge bauen --
Bauunternehmer und Verwaltungen --
fürchten sich natürlich vor Innovation.
Sie verwenden eher diese Formen,
auf die Sie gut ansprechen.
Das führt zu Gebäuden wie diesen.
Das ist ein schönes Gebäude.
Das ist die Livingston Public Library,
die 2004 in meiner Heimatstadt
fertiggestellt wurde.
Sie hat eine Kuppel
und dieses runde Ding, Säulen, Ziegel,
und man kann sich denken, was
Livingston mit diesem Bau sagen will:
Kinder, Immobilienwerte und Geschichte.
Aber es nicht viel mit dem zu tun,
was eine Bibliothek heute leistet.
Im selben Jahr, 2004, wurde
auf der anderen Seite der USA
eine andere Bibliothek fertiggestellt
und die sah so aus.
Das ist in Seattle.
Bei der Bibliothek geht es um
den Medienkonsum im digitalen Zeitalter.
Es geht um eine neue Art der
öffentlichen Einrichtung für die Stadt,
einen Ort zum Versammeln,
zum Lesen und zum Austausch.
Wie ist es daher möglich,
dass im selben Jahr im selben Land
zwei Gebäude,
beide als Bibliotheken bezeichnet,
so ganz unterschiedlich aussehen?
Die Antwort ist, dass Architektur
nach dem Pendelprinzip funktioniert.
Auf der einen Seite steht die Innovation.
Einige Architekten treiben
ständig neue Technologien voran,
neue Typologien, neue Lösungen
für die Art, wie wir heute leben.
Wir
bis wir Sie alle komplett verstimmt / befremdet haben.
Wir tragen alle schwarz,
wir werden total depressiv,
Sie denken, wir wären verehrenswert,
aber wir sind innerlich to,
weil wir keine Wahl haben.
Wir müssen die Seite wechseln
und die Symbole wiederverwenden,
die Sie bekanntermaßen lieben.
Wenn wir das tun und sie glücklich sind,
fühlen wir uns wie Verräter.
Also fangen wir wieder an, zu experimentieren,
Wir treiben das Pendel hin und her,
und sicher in den letzten 30 Jahren.
Vor 30 Jahren kamen wir aus den 70ern.
Die Architekten
Es ging um Beton.
(Gelächter)
Kleine Fenster, entmenschlichter Maßstab.
Das ist wirklich hartes Zeug.
Während wir uns den '80er nähern,
begannen wir, diese Symbole
wiederzuverwenden.
Wir drücken das Pendel zurück
in die andere Richtung.
Wir nehmen die Formen, die Sie mögen,
und aktualisieren sie.
Wir fügen Neon hinzu
und einige Pastelltöne
und wir verwenden neues Material.
Und Sie lieben es.
Wir können Ihnen nicht genug davon geben.
Wir nehmen Chippendale-Schränke
und verwandelten sie in Hochhäuser.
Und Hochhäuser können
mittelalterliche Burgen aus Glas sein.
Die Formen wurden groß,
kühn und farbenfroh.
Zwerge wurden zu Säulen.
(Gelächter)
Schwäne wuchsen bis auf Gebäudegröße.
Es war verrückt.
Aber das sind die '80er, das ist cool.
(Gelächter)
Wir hängen alle in Einkaufszentren rum,
wir ziehen in die Vororte
und dort, in den Vororten,
erschaffen wir unsere eigenen
architektonischen Fantasien.
Und diese Fantasien
können mediterran, französisch
oder Italienisch sein.
(Gelächter)
Eventuell mit zahllosen ...
So ist das im Postmodernismus.
So ist das mit Symbolen.
Sie sind einfach und billig,
denn statt Orte zu schaffen,
erschaffen wir Erinnerungen an Orte.
Ich weiß, und ich weiß, Sie alle wissen,
das ist nicht die Toskana.
Das ist Ohio.
(Gelächter)
Wir werfen mit historischen
Symbolen um uns,
wir verlassen uns auf neue,
computergestütze Entwurfstechniken,
und wir erfinden neue Kompositionen,
Formen, die auf andere Formen prallen.
Das ist akademisches, verkopftes Zeug,
das ist sehr unpopulär,
wir verprellen Sie damit komplett.
Normalerweise würde das Pendel
einfach wieder zurück schwingen.
Und dann passierte
etwas überraschendes.
1997 wurde dieses Gebäude eröffnet.
Das ist das Guggenheim Bilbao
von Frank Gehry.
Und diese Gebäude
veränderte grundlegend
die Beziehung der Welt zur Architektur.
Paul Goldberger sagte, dass Bilbao
einer der seltenen Momente war,
wo Kritiker, Akademiker
und die Öffentlichkeit
bei dem Gebäude komplett
einer Meinung waren.
Die New York Times nannte
dieses Gebäude ein Wunder.
Der Tourismus wuchs in Bilbao um 2 500 %
nachdem der Bau fertiggestellt war.
Also wollte plötzlich jeder
eines dieser Bauten:
L.A.,
Seattle,
Chicago,
New York,
Cleveland,
Springfield.
(Gelächter)
Jeder will eins, und Gehry ist überall.
Er ist unser allererster Stararchitekt.
Wie ist es nun möglich,
dass diese Formen --
sie sind wild und radikal --
wie ist es möglich, dass sie
sich weltweit verbreiten?
Das passierte, da die Medien sich
so erfolgreich um sich herum ... ,
dass sie uns schnell beibrachten, dass
diese Formen Kultur und Tourismus bedeuten.
Wir erzeugten eine emotionale
Reaktion auf diese Formen.
Genau wie jeder Bürgermeister der Welt.
Jeder Bürgermeister wusste,
dass diese Formen
Kultur und Tourismus schufen.
Dieses Phänomen zur Jahrtausendwende
betraf einige andere Stararchitekten.
Es widerfuhr Zaha
und es widerfuhr Libeskind.
Und was diesen paar Elite-Architekten
zur Jahrtausendwende passierte,
könnte das gesamte Gebiet
der Architektur verändern,
während die Geschwindigkeit
der digitalen Medien zunimmt,
mit der wir Informationen verarbeiten.
Denn Sie an Ihren Architekturkonsum.
Vor Tausend Jahren
hätten Sie bis ins nahegelegene Dorf
gehen müssen, um ein Gebäude zu sehen.
Das Transportwesen beschleunigt sich:
Man nimmt ein Boot, ein Flugzeug,
man reist als Tourist.
Die Technologie wird schneller:
Man sieht es in Zeitungen, im TV,
bis wir schließlich alle
Architekturfotografen sind,
und das Bauwerk sich vom Grundstück XX.
Architektur ist jetzt überall,
d. h. dass die Geschwindigkeit
der Kommunikation
endlich die Geschwindigkeit
von Architektur eingeholt hat.
Denn Architektur entwickelt sich
ziemlich schnell.
Es braucht nicht lang,
sich ein Gebäude auszudenken.
Es braucht lang, ein Gebäude zu bauen,
drei bis vier Jahre,
und in der Zwischenzeit
entwirft ein Architekt zwei, acht
oder Hundert andere Gebäude,
bevor sie wissen, ob der Bau, den sie vor vier Jahren