«С кончика каждой ветви,
словно спелая пурпурная смоква,
свисал, маня и подмигивая, образ прекрасного будущего...
Но выбрать одну из них означало бы отказаться от всех остальных —
и вот, пока я в колебании и нерешительности там сидела,
плоды начали морщиться, чернеть
и один за другим падать мне под ноги».
В этом отрывке из романа Сильвии Плат «Под стеклянным колпаком»
молодая девушка размышляет о неопределённом будущем
и говорит о всеобщем страхе
оказаться связанной по рукам и ногам
из-за неправильно принятого решения.
Хотя она рассматривала другие профессии,
Плат выбрала путь писательницы.
Поэзия была её призванием.
Под её проницательным взглядом и пером
обыденные вещи становились запоминающимися образами:
«новая статуя в музейных сквозняках»,
«тень в зеркале», «плитка мыла».
Выдающейся интеллектуалке, проницательной и остроумной писательнице,
Плат был поставлен диагноз — тяжёлая депрессия.
Поэзия для неё — это способ разобраться в душевных переживаниях
в отношении с самыми близкими для неё людьми,
а её потрясающие откровения о чувствах, природе и искусстве
по-прежнему не лишены очарования и актуальности.
В её первом сборнике стихов
«Колосс»
она написала о чувстве опустошённости:
«Белый — это лик разума».
В то же время
она находила успокоение в природе,
из «голубого тумана, тянущего за озеро»
к белым цветам, которые «взмывают ввысь и увядают»,
к синим мидиям, «скученным как луковички».
После «Колосса» она публикует «Под стеклянным колпаком» —
её единственный роман,
посвященный времени, когда она работала в редакции журнала «Mademoiselle»
в Нью-Йорке, учась в колледже.
В романе прослеживается судьба главной героини Эстер,
постепенно впадающей в тяжелейшую депрессию,
но параллельно в книге можно обнаружить сатирические и остроумные описания
вечеринок модной богемы и свиданий со скучными мужчинами.
Вскоре после публикации «Под стеклянным колпаком»
Плат покончила с собой в возрасте 30 лет.
Два года спустя сборник стихов, который она написала в порыве творческой энергии
в течение нескольких месяцев незадолго до смерти,
был опубликован под названием «Ариэль».
Всемирно признанный шедевром,
«Ариэль» служит примером честности и силы воображения Плат,
которые помогали писательнице выразить боль от происходящего.
В одном из самых экспрессивных стихотворений «Леди Лазарь»
она представляет попытки лишить себя жизни в образе Лазаря —
библейского героя, воскресшего из мёртвых.
Она пишет: «Я баба с улыбкой... Мне только тридцать.
И, как кошка, девять раз я умру».
Но в стихотворении также читается желание жить:
«Снова встаю из пепла, И глотаю, как воздух, мужиков —
Я, отчаянная, я рыжая!»
Эта бескомпромиссная манера письма сделала Плат значимым эталоном
для огромного числа читателей и писателей,
воплотившим стремление разорвать завесу молчания,
скрывающую проблемы травмы, разочарования и сексуальности.
Стихотворения из «Ариэль» наполнены
размышлениями о неразделённой любви и творчестве.
Заглавное стихотворение начинается так: «Замирание во тьме.
Пото́м невещественный синий Залил вершину и дали».
Так описывается обнажённая езда верхом рано утром —
одно из самых запоминающихся ярких эмоций о восторге творческой свободы.
Но оно также наполнено тревожными образами,
такими как «детский крик», который «тает в стене»,
и «красный глаз, котёл утра».
Эта тьма отражается во всех произведениях,
в которых содержатся спорные отсылки к темам Холокоста и камикадзе.
Даже нечастые счастливые моменты описаны через мучения автора:
«Мой муж и ребёнок улыбаются мне с фотокарточки.
Их улыбки впиваются в кожу мою, как крючки».
Проблемы в семье и грубое обращение со стороны мужа —
постоянные темы для её поздней поэзии.
После смерти он унаследовал имущество Плат
и был обвинён в сокрытии некоторых её работ от публикации.
Пускай, возможно, и не всё было опубликовано,
и вопреки преждевременной смерти писательницы,
дошедшие до нас произведения являются одними из самых
неординарных сочинений в поэзии XX века.
Хотя её произведения могут шокировать эмоциями и переживаниями,
Плат даёт возможность своим читателям стать свидетелями
не только откровений внутреннего мира,
но и её выдающегося умения выразить то, что часто остаётся невысказанным.