[assume vivid astro focus :
Aprendiendo a Pintar]

[Eli Sudbrack, avaf]

Tengo que sacarme las gafas

para hacer esto,

porque tengo que estar muy cerca

para poder ver los detalles.

Ulrika tiene un dominio increible
haciendo esto.

Yo estoy pintando por primera vez

desde el año pasado.

Aun estoy aprendiendo.

[Ulrika Andersson, Ayudante]

[ANDERSON] Hice pintura fotorealistica
durante máis o menos 10 años

antes de comenzar a trabjar en esto.

Así que es un cambio agradable.

Supongo que tengo
una mano bastante firme.

Es casi como trabajar con esmalte de uñas

porque crea ese matiz,

pero como que ya me he acostrumbrado.

Creo que es cuestión de entenderlo,

de como saber ponerlo en capas,

pero como que me gusta.

Me gusta mucho la textura que se consigue.

Escucho audiolibros y podcats de humor,

supongo que Eli me oye reír.

Pero, normalmente es música...

[ELI] Se ríe mucho.

[ANDERSON SE RÍE]

[ELI] Y eso es perfecto.

[ANDERSON] Yo me río 
y Eli escucha música.

[ELI] Pues aquí están

las pinturas que hemos estado usando.

Todos son colores Krink K-60.

Podríamos llamarlos pintura de graffiti.

Solo lo usan con un aplicador

y simplemente hacen..... ya sabes, tag

con el aplicador aquí.

Sacamos la espumilla

y simplemente usamos la pintura,

con brochas.

Por que tiene como 
calidad de laca de esmalte.

Y es pintura a base de alcohol

que se seca muy rápido.

No me gusta mucho este tono,

es demasiado parecido al huevo.

Así que lo mezclamos con el blanco,

para que sea mas claro,

un amarillo más vivo.

Para estas pinturas

no estaba seguro si hacer
más bloques de colores

o si crear máis diseños

crear todo un poco loco.

Siempre tengo problemas con dejar
las cosas completamente blancas

[CUENTA, "... tres, cuatro, cinco seis...]

Estas son muchas capas

de diferentes formas de colores
para esta pintura.

Christine va a terminar
con los trazos.

Voy a usar esto
para comenzar a pintar el lienzo.

[CUENTA, "Nueve, Diez. Diez capas!"]

Con la pintura (krink) no podría

cambiarlo mucho,

porque no puedo superponer los colores.

Pero es como un proceso
de colorear los números.

Estas figuras.....

Las quiero hacer más claras.

Primero, iba a poner todo esto rojo

y luego pensé

solo voy a colorear las lineas rojas.

Comencé a hacerlo y dije

esto queda muy bien así.

Hace poco fui al
Museo de Arte de Filadelfia

para visitar la sala Duchamp de nuevo.

Estaba mirando al gran cristal

y me vino una imagen
de un figura mecánica

llamada "La Novia".

Pensé que talvez

esas transparencias de esas pinturas

una de ellas podría transformarse

en una abstracción geométrica absoluta.

Sentí que esa era la conexión,

esa es "La Novia".

Hice algunas referencias a eso aquí,

hay este fluido

que exalta en esta área

que se convierte en este fluido de aquí.

Traje esta piece a esta parte inferior.

Usé esta portada de Jimi Hendrix.

Quería usar este elemento de hierba

y lo tracé aquí.

Este área verde salió

de algo que vi de Al Held

para crear un elemento
de 3D en la pintura.

A veces siento que tengo
que crear una referencia

y a veces ninguna en absoluto.

A veces simplemente queda más organico

cuando sale de mi mente.

[CHRISTINE WILCOX ACKERMAN]
Una vez que he hecho el trazo,

lo hago a mano alzada.

Puedo dedicar sobre cinco horas
solo para hacer la primera...

[Christine Wilcox Ackerman, Ayudante]

la primera capa