我创作艺术的方式，
在我意识到这是艺术作品之前，
更像是重现我的家，
只是在寻找我的家。
佛罗里达本身就是个充满了矛盾和混乱
的奇妙地方。
在我成长的过程中，有着太多令人紧张的事
我父母的强势使我完全不知所措。
正因如此，
逃避现实才尤为必要。
在我的作品里总是能看到逃避主义。
同样的主题总是反复地出现。
我八岁时开始编程。
我开始使用命令行，
然后我明白了，如果我打出“print”，就会得到那个输出项。
或者，通过不断敲击“enter”键
来创作将字母以一种格式排列的ASCII作品。
只是随便玩玩儿。
但是当Windows 95发布时，我开始打开EXE文件。
我看到了编程的后端。
我开始打开视频游戏。
我开始打开电脑自带的游戏，像是单人纸牌游戏。
我尝试着弄清楚怎么打开它
然后不得不再修补它，因为这是家庭共享的电脑。
打开再修补的过程会破坏很多东西，
但我认为这是学习一件事最好的方法。
--当然，现在你来了，什么就都不好用了。
--我需要校准它。
我制作动画的首选工具一直是动态捕捉
因为我希望看到一些东西能活在动画的背后
一些通常没有活力的东西。
--这个过程很有趣因为…
--你也在与它被破坏的方式工作。
--所以就像是我操纵这个人活在我的手里。
--所以算法会尝试找到一个人形
--通过使用无标记动作捕捉。
--他们相反只有一个能锁定成肢体的东西：
--我的手指。
当我开始玩游戏的时候，
我开始保存一些有价值的物品，像是我能找到的3D模型。
所以我在比较年轻的时候就建起了一个资源图书馆
并从一些硬盘中恢复了很多物品。
《紧身衣》2019
我记得的第一个有意识地使用的头像是一个常见的男性
它（头像）试图在我刚刚开始探索的互联网中代表一种中立性。
这导致了“Man Mask" （男性面具）
我当时只是在回想着玩使命召唤（一款视频游戏），
我使用了这个男性头像
这就类似是一种安全感--
你试图找到一个中立的点
这就是我使用的虚拟头像
我把它留在留在工作室里或多或少只是为了我自己
正是这只哈比，
一种半人半鸟的生物，
对我来说，她代表着我同时身处两地的感受
她讲述了一个大多数人都感受到的现实---
我们的大部分情感和认知空间都存在于虚拟空间中。
但是仍然，
身为一个凡人，
Rossin: 你抓到这个人了吗？
助手：抓到了。
Rossin: 装置的标题是，“我就是我亲爱的记忆”。
这件作品由
我制作的八块有机玻璃和一块AR板块
组成
首先它们以绘画的形式出现---
数字绘画
它们来源于 3D 渲染技术---
一个完全虚拟的空间
接着它们就被打印在有机玻璃上——
用UV printing的方式打印出来的。
UV printing的工作方式是将嵌入有机玻璃
这样我就可以在加热到足够的温度之后
冶炼它让它成型
它们仿佛就像是铭刻在我自己空虚的身体上一样
我是真正的在使用自己去塑造它们
我将它们看作
盾牌
「我就是我亲爱的记忆」
这个作品的安装方式非常重要
它通过阴影来表现
AR板块与阴影重合
它们是由有机玻璃制成的。
当你走进这个装置时，你首先会看到这个雕塑
然后你会看见一个窗户，这正是AR板块
当你启动AR板块时，
这个场景就会在你面前展开
对于我自己来说，它总是回到我自己的化身
以及如何在与我所在的维度相同的环境里
锚定这个非常抽象、松散的空间
在很多方面，
作品并没有改变，
只是看起来不同了，这真的太好了