[Kara Walker: Empezar]
[Sikkema Jenkins & Co. Nueva York, NY]
Vale, creo que...
voy a necesitar la escalera.
¿Puedes moverla un poco?
Y, eh...
De hecho...
Tengo que reconocerle a mi yo de 24 años
por tomar algunas decisiones correctas.
[The Drawing Center, Nueva York, NY]
Cuando empecé a mostrar mi trabajo,
Estaba en Provindence, Rhode Island,
era estudiante.
Tenía 24 años,
y tenía una obra de éxito en
The Drawing Center, en Nueva York.
Es delicado porque las únicas dos cosas
que los mantienen juntos
son los dedos.
Aquí está Huck Finn con un vestido
y su pie quedará más o menos aquí.
La gente se interesaba y era curiosa.
Las galerías llamaban
y querían saber más
y los artistas me prevenían
contra tener mucho éxito siendo joven.
Me sentía como:
"Bueno, aún no me conozco"
"ni ellos tampoco,"
"pero si me quedo en Providence"
"y aprovecho las oportunidades que llegan"
"está bien."
Sabía que no estaba lista para vivir en NY
Pero sabía que el cambio es inevitable
y quería venir a la ciudad
cuando lo estuviera.
He sido profesora unos 12 años o así
en la Universidad de Columbia.
Empecé siendo casi un bebé
y más o menos de la edad
de los estudiantes
y era muy raro.
Cuando llegué a la ciudad,
Sentí cómo mi nuevo ego y
sentido de identidad
se destruían.
Creo que no quería el cargo
para el que me contrataron
que era "artista de éxito
que tuvo éxito joven"
"le dice a otros cómo lo hizo."
Pero creo que solo lo acepté este año,
que debo saber algo.
¡Han sido 20 años!
No sé qué es,
pero si sigo hablando,
sabes, ese algo puede salir a la luz.
[Frieze Art Fair, Nueva York, NY]
No hay título en el mundo
que te declare artista,
no es como ser médico y eso.
Puedes declararte artista
y luego descubrir cómo serlo.
El mundo del arte no es igual
que cuando entré.
Sí que parece mayor.
En cierto modo, hay más distracciones
del proceso creativo del propio trabajo.
La presión de, digamos, encajar con
un pedigree académico concreto es difícil.
Y creo que mucha gente se siente así.
Es cierto que los artistas venden obras
para pagar enormes deudas
con los programas M.F.A.
Pero les decía a mis estudiantes
hace no mucho
que tienen que
cambiar el mundo del arte
desde que entran en él, y lo harán.
Si eso implica priorizar, no sé,
el discurso crítico sobre los objetos
o los productos, o algo así...
Si es lo que quieres,
pues tienes que hacer que ocurra.
Y si es demasiado caro hacerlo
aquí y ahora,
tienes que conseguirlo donde puedas
y no pensar en ello como una degradación.
Si puedes ver los negativos
como estudiante
y ver lo que hay que cambiar
tienes que hacerlo.